این مجموعه در وب سایت های دیگر با قیمت چند برابر به فروش میرسد

گران نخرید

کاربران عزیز توجه داشته باشید این مجموعه سوالات در وب سایت های دیگر (عمومی ، تخصصی و سه دفترچه های آزمونهای برگزار شده در دوره های قبل) هر کدام به صورت جداگانه به فروش می رسد.

مجموعه ی زیر شامل سوالات عمومی ، تخصصی و دفترچه های آزمونهای برگزار شده ۳ دوره قبلی آموزش و پرورش میباشد. با مطالعه این بسته شانس خود را در آزمون استخدامی آموزش و پرورش افزایش دهید.

مجموعه سوالات عمومی شامل موارد زیر میباشد.

۳۴۵ سوال زبان و ادبیات فارسی همراه با پاسخنامه

۳۲۵ سوال احکام و معارف اسلامی همراه با پاسخنامه

۲۸۵ سوال زبان انگلیسی همراه با پاسخنامه

۳۱۵ سوال کامپیوتر همراه با پاسخنامه

۲۶۵ سوال هوش و استعداد تحصیلی همراه با پاسخنامه

۳۲۵ سوال مسائل اجتماعی ، سیاسی و مبانی قانونی همراه با پاسخنامه

۴۵۰ سوال آمار و ریاضی همراه با پاسخنامه مجموعه سوالات تخصصی شامل موارد زیر میباشد.

۲۰۰ سوال روشها و فنون تدریس همراه با پاسخنامه

۲۰۰ سوال روانشناسی تربیتی همراه با پاسخنامه

۲۰۰ سوال سنجش و ارزیابی همراه با پاسخنامه

۲۰۰ سوال تعلیم و تربیت همراه با پاسخنامه

۲۰۰ سوال تکنولوژی آموزش همراه با پاسخنامه دفترچه عمومی ۳ دوره قبلی برگزار شده آموزش و پرورش شامل موارد زیر میباشد.

دفترچه عمومی ( مشترک بین تمام رشته ها ) سال ۸۴ همراه با پاسخنامه

دفترچه عمومی ( مشترک بین تمام رشته ها ) سال ۸۶ همراه با پاسخنامه

دفترچه عمومی ( مشترک بین تمام رشته ها ) سال ۸۹ همراه با پاسخنامه

قیمت : 5000 تومان

نحوه دریافت واریز مبلغ به شماره کارت: 6037991492842343 شماره حساب: 0335490011006

به نام رضایی منش و ارسال نام ایمیل به شماره تلفن 09168950913

در کمترین زمان ممکن به ایمیلتان ارسال میگردد.

ابتدا تعریفی از دکور داخلی

براساس معنی مندرج در لغت نامه آکسفورد، دکوراسیون داخلی عبارت است از: <<هماهنگ سازی طراحی شده برای به جلوه درآوردن رنگ ها، اثاثیه و سایر اشیاء در یک اتاق یا ساختمان به صورت هنرمندانه>>. دکوراسیون داخلی همانند سایر هنرها، دارای سبک و ریزه کاری های متفاوتی است که براساس سلیقه ها و نیازهای دوران، دستخوش تغییر می شوند. معماری داخلی آفرینش فضاست، فضایی که در عین زیبا و خاطره انگیز بودن عملگرا و کارآمد نیز باشد. در واقع طراح با تنیدن اصول فنی و تخصصی معماری داخلی با حس زیبایی شناسی، فضایی را طراحی می کند که بیانگر هویت، نیاز، درک و خواسته های مخاطبش است. دکوراسیون داخلی حلقه اتصال میان معماری و طراحی داخلی است. این رشته از طرفی همانند معماری با ساختمان و اجزا و عناصر سازنده ساختمان سروکار دارد و از طرفی مانند طراحی داخلی بر فضاهای داخلی تاکید دارد اگر بگوییم معماری با مسائلی با مقیاس بزرگ شهری در تماس است تخصص معماری داخلی در مقیاس انسانی و ارتباط با فضاهای عمومی و شخصی است. و ماحصل آن ارتباط انسان با جهان پیرامون است. معماران داخلی علاوه برداشتن دانش کافی در زمینه معماری به توسعه و دریافت حس دریافتی از فضاهای معمارانه می پردازند به گونه ای که حس تعلق و یکپاچگی را در فضا به وجود می آورد و به عبارت دیگر به معماری فضا از نقطه نظر ساکنان یا استفاده کنندگان آن می پردازد

تاریخچه

یا تاکنون از خود پرسیده اید که پیشینه این هنر به چه زمانی باز می گردد؟ مطمئناً علاقه انسان به تزئین و آرایش محل زندگی اش امری تازه نیست حتی این احتمال وجود دارد که نقاشی های دوران غارنشینی، سوای مسئله اطلاع رسانی، نقش تزئینی نیز داشته اند.

به هر روی، هنگامی که در سال 1922، هاوارد کارتر (Howard Carter)، باستان شناس بریتانیایی، مقبره توتنخامون (Tutankhamen) را گشود؛ نقاب طلای خالص، جواهرات ظریف و اشیاء تزئینی که در کنار جسد و در داخل مقبره قرار داده شده بود، بینشی وسیع درباره چگونگی زندگی مصریان و علاقه آنان به تزئینات و طراحی را در اختیار محققان گذاشت که به نوبه خود آغازگر جستجویی دنباله دار و منجر به تجلی یافتن شکوه سبک اولیه مصری شد. حفاری های اولیه نشان داد که حتی بی نواترین خدمتکاران مصری هم، لوازم روزمره خانه شان را تزئین می کرده اند، امری که براساس استاندارهای فعلی در خور توجه است اینکه مصریان هرگز به راحتی رازهای خود را برملا نمی کردند، به همین روی مشخص نیست که دقیقاً علاقه و انگیزه آنان برای طراحی از کجا سرچشمه گرفته است. فرضیه ها و استدلال های مستمری در این زمینه مطرح شده است. آنچه می دانیم این است که سبک های آغازین طراحی از مصر نشأت گرفته اند.

رومی ها اساتید مسلم طراحی بوده اند و هنوز هم از بسیاری جهات، خصوصاً در زمینه طراحی کلاسیک، سرآمد طراحان جهانند. علاقه وافرشان به اشیاء زیبا و سبک آسایش طلبانه شان در آثار به جامانده کاملاً قابل ملاحظه است. آنها علاقه مند بودند تا ثروت و موقعیت اجتماعی شان را به نمایش بگذارند و به زندگی مجلل و سبک پر زرق و برق تمایل داشتند. به دلیل موفقیت آنان در زمینه طراحی داخلی، حتی با معیارهای نوین هم هنوز در زمره بهترین های این هنر محسوب می شوند. میزان آسایش و نقاشی های زیبای فضای داخلی خانه هایشان که به صورت نقاشی دیواری و موزائیک کاری کف جلوه نمایی می کرد، از شگفت آورترین موفقیت های طراحی داخلی آن زمان بوده است. آنها با تمامی آراستگی و آذینی که می توانستند متصور شوند مبلمان، میزهایی با پایه های پنجه مانند، صندلی، اثاثیه خاص و مبلمان راحتی را طراحی می کردند و می ساختند. ضیافت ها و شیوه زندگی مجلل مهم ترین بخش هستی شان بود و از این رو این امر را در آرایش خانه هایشان متجلی می ساختند.

برخلاف رومیان، یونانی ها در زمینه دکوراسیون داخلی چندان شهره نبودند و شهرت اصلی شان به خاطر سبک معماری فوق العاده شان است که هنوز هم در شهر آتن قابل ملاحظه است. پس از سقوط امپراطوری روم و اشاعه مسیحیت، سبک سرد و صومعه مانندی بر دکوراسیون داخلی خانه ها حکمفرما شد. شیوه های کلاسیک، آزادی طراحی، زیبایی دوستی و تجمل پرستی رومی جای خود را به تخته های تیره و خانه های بی تزئین دادند.

گرچه هنرمندان دوران گوتیک، سعر کردند تا حدی از این بی پیرایگی بکاهند، اما عملاً این سبک تا زمان ظهور رنسانس حکمفرما بود. با تولد دوباره آزادی های هنری؛ زیبایی و تزئین، مجدداً به خانه ها بازگشت. تعدد هنرمندان به نامی که پس از رنسانس با آنها روبرو می شویم، خود گواهی بر این امر است.

در ملل شرقی نیز علاقه به دکوراسیون داخلی زیبا کاملاً آشکار است. مبلمان و تزئینات چینی، فرش های ایرانی، صدف کاری های ژاپنی و مجسمه ها و نقاش های پر رنگ و لعاب هندی، همه نشان دهنده علاقه این ملل به زیباسازی فضای زندگی شان است. گرچه سبک دکوراسیون داخلی شرقی با شیوه غربی آن تفاوت های بسیاری دارد.
با این همه اگر علاقه مندید تا به عنوان یک دکوراتور داخلی حرفه ای به کار مشغول شوید، بهتر است پیش از هر کاری به مطالعه دقیق و کامل تاریخ هنر و معماری بپردازید تا کاملاً با انواع سبک ها و شیوه های مرتبط با این حرفه آشنا شوید. بسیاری از طراحان داخلی سرشناس، سبک ها و مبلمان هایی را به نام خود به جا گذاشته اند. گرچه ساختمان ها و فضای داخلی آنها باید سبک و شیوه زندگی زمان خود را منعکس کنند، اما این عمل بدون آگاهی از پیشینه آنها میسر نمی شود. بسیاری از طراحان داخلی با آمیختن چند سبک و حتی به کار بردن المان های شرقی و غربی در مکانی واحد، فضایی را خلق می کنند که علاوه بر تنوع و زیبایی، آرامشی خاص را برای ساکنینش به ارمغان می آورد.

خرید و دانلود مجموعه عکس های دکور داخلی

مجموع بیش از 1000 عکس دکور داخلی جدید به صورت zip با حجم تقریبی 200 مگابایت ، ارائه دهنده ایده های جدید برای طراحان دکور داخلی خانه شامل عکس هایی از دکوراسیون آشپزخانه ، اتاق خواب ، پذیرایی و سرویس های دستشویی و حمام .

با دانلود این مجموعه به راحتی میتوانید خودتان دکور منزل خود را طراحی کنید

شماره مشاوره قبل از خرید : 09168950913

قیمت :5000 تومان

برچسب ها : دانلود دکوراسیون اتاق کودک, عکس دکور اتاق کودک, دکور اتاق نوزاد ُطراحی اتاق کودک ،دکوراسیون منزل ،دکورداخلی خانه ، خانه ی زیبا ، طراحی داخلی خانه ،خانه مدرن،چند عکس زیبا از حمام ،طراحی حمام ،حمام های زیبا ،حمام های مدرن ،طراحی دکوراسیون حمام،اتاق نی نی, سیسمونی زیبا, اتاق کودک زیبا _عکس زیبا از کودکان _ کودک زیبا _کودک شاد _کودک دوست داشتنی _نوزاد دوست داشتنی _نوجوان زیبا _خانه زیبا _خانه دوست داشتنی _دکور زیبا _دکور دوست داشتنی _دکوراسیون

این مجموعه در وب سایت های دیگر با قیمت چند برابر به فروش میرسد

گران نخرید

کاربران عزیز توجه داشته باشید این مجموعه سوالات در وب سایت های دیگر (عمومی ، تخصصی و سه دفترچه های آزمونهای برگزار شده در دوره های قبل) هر کدام به صورت جداگانه به فروش می رسد.

مجموعه ی زیر شامل سوالات عمومی ، تخصصی و دفترچه های آزمونهای برگزار شده ۳ دوره قبلی آموزش و پرورش میباشد. با مطالعه این بسته شانس خود را در آزمون استخدامی آموزش و پرورش افزایش دهید.

مجموعه سوالات عمومی شامل موارد زیر میباشد.

۳۴۵ سوال زبان و ادبیات فارسی همراه با پاسخنامه

۳۲۵ سوال احکام و معارف اسلامی همراه با پاسخنامه

۲۸۵ سوال زبان انگلیسی همراه با پاسخنامه

۳۱۵ سوال کامپیوتر همراه با پاسخنامه

۲۶۵ سوال هوش و استعداد تحصیلی همراه با پاسخنامه

۳۲۵ سوال مسائل اجتماعی ، سیاسی و مبانی قانونی همراه با پاسخنامه

۴۵۰ سوال آمار و ریاضی همراه با پاسخنامه مجموعه سوالات تخصصی شامل موارد زیر میباشد.

۲۰۰ سوال روشها و فنون تدریس همراه با پاسخنامه

۲۰۰ سوال روانشناسی تربیتی همراه با پاسخنامه

۲۰۰ سوال سنجش و ارزیابی همراه با پاسخنامه

۲۰۰ سوال تعلیم و تربیت همراه با پاسخنامه

۲۰۰ سوال تکنولوژی آموزش همراه با پاسخنامه دفترچه عمومی ۳ دوره قبلی برگزار شده آموزش و پرورش شامل موارد زیر میباشد.

دفترچه عمومی ( مشترک بین تمام رشته ها ) سال ۸۴ همراه با پاسخنامه

دفترچه عمومی ( مشترک بین تمام رشته ها ) سال ۸۶ همراه با پاسخنامه

دفترچه عمومی ( مشترک بین تمام رشته ها ) سال ۸۹ همراه با پاسخنامه

قیمت : 5000 تومان

با کلیک بر روی گزینه ی زیر لینک دانلود برای شما باز خواهد شد

دکوراسیون مغازه علم و تجربه ای است که می توان با استفاده از آن فضای داخل فروشگاه را هم برای مشتریان و هم برای فروشندگان به فضایی دلنشین و راحت تبدیل نمود. همانگونه که قبلا اشاره شد مراحل دکوراسیون مغازه شامل طراحی، و اجرای دکوراسیون می باشد. در اینجا از فاز طراحی صرف نظر می کنیم و در فاز اجرا کمی به جزئیات بیشتر می پردازیم و می خواهیم انواع متریال را به صورت خیلی خلاصه برای یک فروشگاه بررسی کنیم.

ابتدا از کف مغازه شروع می کنیم:

کف مغازه می تواند به طور معمول سنگ، سرامیک، کفپوش، لمینیت (یا پارکت تمام چوب) و به طور غیر معمول موکت، بتون، سیمان، موزایک دکوراتیو و ... باشد که ما متریال های معمول را مورد بررسی قرار می دهیم.

برای انتخاب کف، نوع زمینه فعالیت مغازه بسیار مهم است، به عنوان مثال برای مغازه پوشاک بهتر است کف فروشگاه سرامیک و یا لمینیت باشد. برای مغازه های صنعتی و نمایشگاه اتومبیل و ...، انتخاب سنگ مناسب تر است. سنگ ها طبیعی و بسیار زیبا هستند ولی مشکلات خود را نیز برای دکوراسیون مغازه دارند. سرامیک ها چون به صورت صنعتی تولید می شوند از نظر زیبایی و یکنواختی بسیار زیبا هستند. لیمنیت ها نیز برای فروشگاه پوشاک ایده آل هستند اما متاسفانه با توجه به اجناس موجود در بازار ایران پس از مدتی استفاده از آنها در محل ها تجاری به مرور زمان رنگ آنها از بین می رود. استفاده از پارکت خوب نیز شاید با توجه به قیمت بالا توجیه اقتصادی نداشته باشد.

سقف:

سقف ها می توانند دکوراتیو و یا ساده باشند. استفاده از سقف کاذب کناف بسیار ایده مناسبی است. شما می توانید سقف ها را به صورت تایل های 60 در 60 همانند واحد های اداری و بانکها اجرا کنید و برای نورپردازی آنها از مهتابی های 60 در 60 استفاده کنید که بسیار معمول هستند. این نوع سقف از ساده ترین و ارزانترین نوع سقف کاذب به شمار می رود.

نوع دیگر ، سقف های دکوراتیو هستند. این نوع سقف ها با استفاده از پنل های گچی که در ایران به خاطر مارک شرکت تولید کننده به کناف معروف شده اند ، طراحی و اجرا می شوند. در طراحی سقف دست طراح باز خواهد بود تا هر مدل سقفی که بخواهد طراحی کند. این نوع سقف به راحتی و بسیار سریع قابل اجرا می باشد (به شرط اینکه اجرا کار آن تمیز کار و با تجربه باشد)

طراحی نورپردازی سقف:

نورپردازی سقف می تواند به صورت توکار و روکار باشد. نوع توکار موقعی کاربرد دارد که سقف ما به صورت کاذب باشد و محلی برای قرار دادن نور بتوان در آن تعبیه کرد. نور روکار نیز بر روی سقف نصب می شود و قابل چرخش به هر جهتی می باشند. نورها از نظر زاویه نور پردازی دارای دو نوع نور نقطه ای (Spot light) و نور پخش (luminous) ی باشند که هرکدام از این دو نوع در طراحی نورپردازی کاربرد خاص خودشان را دارند و به تنهایی باعث زیبایی نخواهند شد.

نوع چوب (لترون /ام دی اف / هایگلاس / پلی استر / پولیش / روکش چوب /تمام چوب) :

نوع لترون ارزانترین ورق از نوع خانواده ام دی اف می باشد که مغزی آن از نئوپان و رویه آن روکش پی وی سی می باشد. این نوع ورق به ظاهر شبیه ام دی اف می باشد ولی از نظر کاربرد و کیفیت با ام دی اف متفاوت است.

نوع ام دی اف نیز شامل نوع های مختلفی می باشد که از ام دی اف ساده با طرح های مختلف گرفته تا ام دی اف هایگلاس که به صورت براق تولید می شوند. قیمت ام دی اف ارتباط مستقیمی با شرکت تولید کننده و کیفیت آن دارد. نوع هایگلاس نیز بر اساس کیفیت و کشور سازنده قیمت گذاری می شوند.

هایگلاس ها زیبا هستند و تنوع رنگی بالایی دارند ولی از نظر سایز از ورق های ام دی اف کوچکتر هستند لذا قیمت نهایی پروژه گرانتر خواهند شد. همچنین به مرور زمان خش پذیر هستند. دقت کنید نوع بی کیفیت آن نیز در بازار ایران وجود دارد.

اما دو نوع دکور نیم پلی استر و تمام پلی استر (پولیش). این دو نوع به این گونه تولید می شوند که ابتدا ام دی اف خام به شکل ها و ابعاد مورد نظر ساخته می شوند سپس مراحل یتونه و نقاشی پلی استر شروع می شود که پس از چندین مرحله نقاشی و پولیش شدند کار نهایی تولید می شود. این نوع کار جزء بهترین و با کیفیت ترین دکورها می باشند به طوری که در اکثر فروشگاه های دنیا از این سبک استفاده می کنند. تنها مشکل این روش قیمت بالا به دلیل هزینه بالای رنگ و زمان تولید بیشتر به دلیل خشک شدن و رنگ مجدد می باشد. البته تولید این روش به خاطر پیچیدگی و ظرافت ، کار و تخصص هر دکوراتوری نیست و می بایست تما از افراد با تجربه استفاده کنید تا خروجی مورد نظر را بدست آورید. نوع پولیش بسیار زیبا می باشد که به صورت تمام پلی استر تولید می شود.

ورق های روکش چوب نیز همان ورق های ام دی اف خام هستند که لایه های نازک چوب طبیعی به روشهای مخصوصی بر روی آنها پرس می شوند و شما می توانید بهترین چوب درختان دنیا را در دکور خود استفاده کنید. این روکش ها لایه های نازک از همان درخت هستند که در بازار موجود هستند.

اما بهترین و زیبا ترین نوع دکور که دکوراسیون مغازه تمام چوب است. در این روش ما فقط با الوار و تنه های درخت طبیعی سر و کار داریم. این الوارها که وارداتی هستند ابتدا برای پاک سازی در اسیدهای مخصوص اشباع می شوند، سپس برش داده شده و برای مونتاژ و رنگ آمیزی آماده می شوند. چوب ترمو یکی از این نوع چوب ها می باشد. قیمت این چوب ها بالا می باشد.

متریال های فلزی:

انتخاب متریال فلزی به منظور استحکام طبقات و زیبایی انجام می شود. و انتخاب آن ارتباط مستقیمی با سلیقه طراح دارد. استفاده از استیل، آهن و ... می توانند زیبایی به سزایی در دکور مغازه شما داشته باشند.

محتوای این بسته شامل موارد زیر می باشد :

• فرمت : zip
• حجم : 1.26مگابایت

یکی از دغدغه ها ی دانشجویان و به خصوص دانشجویان تحصیلات تکمیلی، تهیه کتاب های علمی روز و جدید به زبان لاتین و مرتبط به واحدهای دروس و پروژه های دانشگاهی است که غالبا با قیمت های بالا به فروش می رسد و یا فیلتر و تهیه آن برای دانشجویان مشکل است.فهرست برخی از مهمترینسایت هایی که کتابهای مورد نظر را به صورت رایگان در قالب ورد و پی دی اف در اختیار بازدید کنندگان قرار می دهد برای رفاه حال دانشجویان در زیر ارائه شده است:

به نقل از خبرنامه دانشجویان ایران

در این روزهای سرد زمستانی هیچ چیز دلچسب تر از نشستن در کنار شومینه و لذت بردن از گرمای آتش نیست. در این مطلب ایده های بسیار زیبا، شیک، مدرن و مینیمال برای شومینه معرفی کرده

ایم.

در این خانه شیک سیاه و سفید که در سان فرانسیسکو قرار دارد، طراحی داخلی به نام <<نیکول هولیس>> با مهارت و زیرکی بسیار، شومینه مشکی با شعله های زرد آتش را در دیوار کاملا سفید

گنجانده است. این شومینه بسیار هنرمندانه و زیبا است و در فضاهایی که رنگ سفید غالب است، بسیار خودنمایی می کند.

دکوراتور این خانه <<مارک انگلیش>> است. او برای نصب شومینه در این خانه که در ویرجینیا قرار دارد، از سنگ های تزئینی داخلی بهره گرفته است. این سنگ ها رنگ طبیعی و چوب مانند دارند. این

شومینه به زیبایی به صورت یک نوار در طول دیوار کار گذاشته شده است و از کنار که به آن نگاه می کنید، ردیفی از شعله های زیبا را می بینید.

این شومینه طراحی موسسه طراحی داخلی به نام <<سینبرگ لویناس>> است. این شومینه سفارشی همچون شومینه های معمولی که هواکش و تزئینات آجری دارند، نیست و به روشی کاملا خلاقانه در

این خانه کار شده است. البته باید بدانید این شومینه گازی است و دودکش جدیدی برای دفع گاز و هوای داخل شومینه برای آن طراحی شده است.

جعبه های آتش را می توان کوچک تر نیز طراحی کرد. این نمونه جمع وجور شومینه ای شیشه ای است که در بالا مشاهده کرده بودید. موسسه <<المز>> آن را طراحی و در دل مرمرهای نقره ای بسیار

شیک آن را جای داده است. دیوار کاذبی که از جنس مرمر است در بالا و پایین این شومینه باعث زیبایی زیاد اتاق شده است.

ایجاد یک نوار باریک در دل دیوار باعث می شود تا نمای طبیعی تری از آتش را در اتاق داشته باشید. یک دیوار برجسته توسی رنگ در میان دیواری که با چوب های عمودی تزئین شده، شخصیت

متفاوتی به این اتاق بخشیده اند.

کف شومینه عریض که به طور سراسری یک دیوار را در بر بگیرد، برای افرادی که می خواهند شومینه و تلویزیون را در یک دیوار واحد کار کنند، ایده بسیار خوبی است. همان طور که در عکس می

بینید، این شومینه حدود 120 سانتی متر طول و 41 سانتی متر ارتفاع دارد و در قسمت پایینی دیوار کار شده است. شومینه در یک طرف و تلویزیون در طرف دیگر دیوار کار گذاشته شده اند تا گرمای

آتش به تلویزیون آسیبی نرساند.

این شومنیه طراحی هنرمندی به نام <<تانیا شونرث>> است. او طرح های روستایی و مدرن را با یکدیگر تلفیق کرده و این شومینه گازی را ساخته است.

این شومنیه به طور سفارشی و با سلیقه شخصی یک نفر خاص طراحی و ساخته نشده است. یک شومینه آماده است اما روش استفاده از آن در خانه آن را به ایده ای ناب تبدیل کرده است. این شومینه

گازی است و پانل آن را می توانید به رنگ های دلخواه خود تغییر دهید. هنر استفاده از این شومینه های آماده است این است که بدانید کجا و چطور آنها را نصب کنید.

این شومینه سیمانی به معنای واقعی کلمه جالب است. کاملا طبیعی دیده می شود و گرمایش خوبی نیز دارد. این نوع شومینه و دیوار سیمانی آن برای فضاهای خارج از خانه همچون کنار استخر یا

تراس مناسب است.

قسمت آشکار و قسمت پنهان

درطراحی موفق یک رستوران ,تا حد زیادی به چگونگی مشاهده (احساس) مشتری, بستگی دارد در محیطهای شلوغ و پرازدحامسردر(Facade):رستوران باید به گونه ای باشد که کاملاً مشخص و مجزا به نظرآید و جلب توجه کند. این مساله به ویژه در مورد رستورانهای حاشیه جاده ها بسیار حایز اهمیت است و باید به گونه ای طراحی شود که اتومبیلی که با سرعت از آن محل عبور میکند تابلوی رستوران (Signage) و سردرآن را مشاهده نمایدو تابلو رستوران یکی از اجزای بسیار پراهمیت درطراحی خارجی رستوران است و عامل مشخص کننده ای در نمای خارجی رستوران به شمار می رود زیرا موجب جلب توجه مشتری شده, در ذهن آنها به عنوان نشانه رستوران باقی می ماند. امروزه طراحان گرافیک, با بهره گیری از رنگ, فرم خاص و نورپردازی, تابلوهایی بسیار تاثیرگذار که پیام آن نیز روشن, واضح و در عین حال بسیار جذاب است, خلق می کنند. سبک حروف روی تابلو نیز باید منعکس کننده نوع رستوران باشد و به مردم نشانه هایی را که بدانند در داخل رستوران با چه روبرو می شوند, ارائه نماید. گذشته از شکل تابلو, خوانا بودن حروف روی آن نیز, امری ضروریست. تابلو ضمن اینکه از اجزای تکمیل کننده طراحی ساختمان است, در عین حال عاملی مستقل است که باید با طراحی معماری هماهنگ باشد. بنابراین وجود تابلویی که خواندنش آسان باشد و نیز جلب توجه نماید ضروری می باشد

مشخص بودن سردر رستوران را می توان با رنگی کردن و بنوعی جدا کردن از ساختمان های اطراف طراحی کرد و نمی بایست تابلو را با خط های که خواندن آن به راحتی امکان پذیر نیست نوشت یا تابلورا با رنگهای زمینه و نوشته یک رنگ طراحی و آویزان کرد , طراحی برای سردرساختمان رستوران , خود به تنهایی, موجب تمایز آن رستوران از سایر رستورانهای رقیب است و تصویری به یادماندنی در ذهن میهمانان ایجاد می نماید البته باید به نامی که برای رستوران انتخاب می شود توجه کرد که نام مناسب انتخاب نمایند
اغلب مشتریان ممکن است از آشنا یان خود, راجع به رستورانی چیزی بشنود, یا تبلیغ آنرا بخواند, یا قسمت ها و طراحی های بیاد ماندی را به خاطر بسپارند تمامی این اطلاعات موجب می شود که مشتری به رفتن یا نرفتن به آن رستوران برای اولین بار تصمیم بگیرد.با صرف اولین غذا دررستوران, بیشتر مشتریان در مورد بازگشت مجدد به آنجا تصمیم می گیرند.
ظاهر رستوران, به شیوه های گوناگونی بر مشتری تاثیر می گذارد. مسلماً مکان دارای نقش تعیین کننده در سبک معماری رستوران است. بدین معنا که طراحی رستوران کنار دریا با رستوران داخل شهریا بین جاده ای یکسان نیست مشتری طبق مکان رستوران, انتظار طراحی خاصی را نیزدارد ظاهر رستوران, به شیوه های گوناگونی برمشتری تاثیر می گذارد.در نتیجه مشتری برطبق مکان رستوران, انتظار طراحی خاصی را نیز دارد ظاهر رستوران, به شیوه های گوناگونی بر مشتری تاثیر می گذارد.
اولین نگاه مشتری به بخش آشکاررستورا ن می باشد سردر و ظاهر ساختمان و سپس دکور ،طراحی میز و صندلی ،نور پردازی ، رنگ ، کف سالن ، وغیرو که نشان دهنده لوکس و مجلل بودن رستوران یا ارزان قیمت بودن خواهد بود برای تصمیم به رفتن یا نرفتن به رستوران میکند و همین نکته است که به مشتری القا می کند که قیمت این رستوران چند است آیا میتواند ازاین رستوران استفاده کند یا خیر ؟ مشتری معمولاً برای انتخاب رستوران دلخواه, به شیوه جستجو برای خرید کالاعمل می کند. اگر ظاهرآن جالب باشد, به داخل و مشخصات دیگر آن هم نگاهی می اندازد .
طراحی باید همچون عاملی نیرومند, تصمیم به بازگشت مجدد به رستوران را در مشتریان تقویت کند.چنانچه طراحی ظاهر ساختمان و تجهیزات مناسب نباشد مردم همیشه و با شک و تردید غذا انتخاب می کنند که آیا غذا سالم است یا خیر چنین می پندارند که مثل رستورانهای کنار جاده ها محیط غیر بهداشتی دارند وانتظار سرو غذا با ظروف لب پریده وغیر بهداشتی و قاشق چنگال چرب را رستورانی با ساختاری غیرازاین, غیر عادی جلوه می نماید. طراحی مناسب خارجی, غالباً مانع از بروز چنین پیش داوری ها می شود.امروزه, بسیاری از رستورا ن ها تابلو و محلهای ورودی خود را ارتقا بخشیده اند تا بتوانند با جلب نظر مشتریان, آنان را به ورود به رستوران تشویق کنند. بخش خارجی رستوران همانند ساختمانی فوق مدرن و بسیار لوکس می نماید که این چنین نمایی می تواند حاکی از فضای بسیار مجلل و باشکوه در داخل رستوران باشد.
رستورانها ی که طراحی وتشکیلات و نور پردازی و فضای مناسبی داشته باشند محیط گرم و صمیمی و شاد را برای مشتری تداعی می کنند.
اگر مکان رستوران که نقش تعیین کننده در سبک معماری رستوران دارد درست طراحی شده باشد و از طراحی های یکنواخت و تقلیدی استفاده نشده باشددر چنین مواردی, مشتری فضای رستوران را بر خلاف ذهنیتی که از قبل در مورد تریاها و رستورانهای یکنواخت و خسته کننده داشته می بیند و جذب محیط رستوران می شود.
پس یکی از رموزکلید موفقیت در طراحی ((منحصر به فرد)) بودن آن است. در مورد رستورانهای زنجیره ای, عامل معماری و طراحی و آرم خاص است که به سرعت با مشتری ارتباط برقرارمی کند و به سرعت موجب شناسایی آن از طرف مشتری می شود.با این وجود, باید توجه داشت که تکیه زیاد بر چشم انداز (ظاهر) معماری, موجب محدودیت قابلیت تغییرساختمان درآینده می گردد. همچنین چشم انداز ساختمان باید به گونه ای طراحی شود, که به راحتی قابل تقلید برای دیگران نباشدوهرگزاز قرینه سازی استفاده نکننداشخاص و رانندگان که از جلوی رستوران می گذرند, نه تنها متوجه خود ساختمان, بلکه متوجه مناظر طبیعی اطراف آن نیز می شوند.درحقیقت, دور نما به تاثیر اولیه رستوران بر افراد کمک می کند. دورنما نیز همانند سردروتابلو نشانگر فضای درون رستوران است.
به همین ترتیب, مشاهده دورنمایی که درآن گیاهان بدون آرایش خاصی قرار گرفته و انواع مختلف گلها و درختان درآن یافت می شود, مسلماً محیط غیر رسمی داخل رستوران را به مشتری القا می کند. دربرخی موارد, هماهنگی طرح دورنما و معماری ساختمان, نوعی تاثیردراماتیک را ایجاد می نماید.رستورانی که در محلی قرار گرفته باشد که مناظر بسیار دیدنی و جذاب در اطراف آن و سایر عوامل طراحی نیز, منطبق و هماهنگ با محیط طبیعی آن منطقه انتخاب شده باشد موفق تر می باشند دورنما در رستورانهایی که پارکینگ نیز دراطراف آن قراردارد, بسیار حایزاهمیت است.زیرا بعضی مواقع می توان با آرایش هنرمندانه درختان و بوته ها ساختمانها و محلهای بد منظره اطراف را از دید مشتریان پنهان داشت.
همانگونه که گفته شد تصویر خارجی رستوران, تاثیر اولیه را بر مشتری گذاشته با مشاهده آن, فضای خاصی متناسب با نمای خارجی رستوران برای خود تجسم می نماید. تاثیر بعدی درلحظه قدم گذاردن مشتری ازورودی (Entery): در جلویی به قسمت ورودی رستوران ایجاد می شود. راهروی کوچک بین در و قسمت پذیرش موجب می شود که مشتری قبل از ورود به محیط پرهیجان داخل, جلو ورودی توقف کوتاهی داشته باشد. شیوه های جداسازی محیط خارج ازداخل رستوران باید با نوع و مکان رستوران هماهنگ شود
شرایط آب و هوایی ایجاب می کندکه قسمت ورودی رستوران دارای یک فیلتر باشد اینکه فضای بین درورودی با دررستوران ایجاد شوددربیشتر موارد وجود این فضای ورودی یک ضرورت است و شکل آن بر شناخت مشتری از رستوران, تاثیر می گذارد. در رستورانهایی که ازدر شیشه ای استفاده شده است, مشتریان می توانند محیط داخل رستوران وحتی غذا های رنگین روی میزها را مشاهده کنندکه خود نوعی دعوت است اما در چوبی نوعی حس کنجکاوی را در مشتری برمی انگیزد.گاهی ایجاد چنین حس کنجکاوی می تواند آگاهانه و از روی عمد باشد و در بعضی موارد نیز باعث امتناع مشتری از ورود به رستوران گردد.
در ورودی علاوه براینکه نشانگر نوع رستوران است, باید به راحتی نیز قابل استفاده باشد. و ضمنا بایدتوجه شود تا بوی غذاهای که دررستوران طبخ میشود دراین مکان به مشام نرسد .
بطور کلی ، هتل داران و صاحبان رستوران ها که مبالغ گزافی به نیت خدمت اچتماعی و به امید بر داشت سود متعارف و جلب مشتری بیشتر سرمایه گذاری کرده اند ، قطعا موارد مشروحه را در نظر خواهند گرفت تا زحمات آنها به نتیجه رضایت بخشی منتهی گردد .

انواع رستوران:
۱رستوران های معمولی: که خود به سه دسته تقسیم بندی میشوند:
۱٫۱رستوران های سنتی:۱٫۳تا ۱٫۹ متر مربع برای هر نفر با میزهای ۲ نفره وچند نفره با پیشخدمت سرویس فضای نمایش و فضای کافی برای افراد
۲٫۱رستوران های با میز سلف سرویس :۱٫۶ متر مربع برای هر نفر فضای سلف سرویس فضای پختن و آماده سازی غذا
۳٫۱رستوران های ویژه :دارای ۲ متر مربع فضا برای هر نفر و الزامات خاص
۲٫گریل روم Grill Room
گریل روم سالن مخصوصی است که در مقابل مشتری، غذا طبخ می شود ، در این سالن تمام وسایل رستوران و آشپزخانه وجود دارد و افرادی که مایل باشند، می توانند در این سالن غذا صرف کنند.
۳٫فود کورت Food Court
فود کورت به سالنی یزرگی گفته میشود که به چند غرفه مختلف تقسیم شده و در هر غرفه غدای های خاص یا دسر های مختلف ارا ئه می شود و تمام غذا های که دراین مجموعه فروخته میشود قیمت ارزان و سریع است و محل نشتن برای تمام غرفه ها یک سالن مشترک است و هر غرفه برای دریافت پول خود صندوق جداگانه ای دارد و سرو سرویس اداره می شوند این مکان ها معمولا در محل های تجاری بزرگ مثل پاساژ ها برای صرف غدای مشتریان دایر می شود
۴٫تریا Teria
در سالن تریا ، بستنی ، نوشابه ، چای ، قهوه ،کیک و غذاهای ساده مانند همبرگر و ساندویچ سرو می شود .گاهی مسافرین ، در ساعاتی به هتل وارد می شوند که رستوران تعطیل است ولی تریا ظرف ۲۴ ساعت بازاست ونباید بسته باشد،ازاین جهت مسافران می توانند هرساعت که وارد هتل شدنداز تریا استفاده نمایند .ضمنا قیمت آنچه که در تریا مصرف می شود ارزانتر از قیمتی است که در رستوران حساب می شود.
۵٫رستورا ن های بوفه Buffet
به رستوران های گفته میشود که از قبل چندین نوع غدا های مختلف و متنوع همرا با دسر آماده روی میز به زیبائی چیده اند و هر کس مایل است هر چقد ر خواست می تواند از این غذا ها استفاده کند و محدودیت برای استفاده چند بار ندارند و قیمت برای هر نفر جلوی درب ورودی نوشته شده است و فقط نوشابه توسط گارسن سر میز سرو می شود و جهه آن جداگانه محاسبه و صورت حساب داده خواهد شد این رستوران ها باید دقت کنند که ظروف غدائی که در روی میز بوفه تمام شده فورا از همان غدا جایگزین نمایند

فضاهای داخلی رستوران :
سالن اصلی رستوران. آشپزخانه.سرویس بهداشتی.بخش اداری
سالن اصلی رستوران خود به بخشهای زیرمیتواند تقسیم شود
۱٫ . پذیرش :که باید در معرض دید عموم قرار بگیرد تا فرد پس از ورود به محیط داخل رستوران دچار سر در گمی نشود
۲٫بار :بعضی از رستوران ها یک بار نوشیدنی برای مشتریان در حال انتظار دارند طرح آنها باید به گونه ای باشد که سر پیشخدمت بتواند به راحتی سفارشها را بگیرد*
۳٫کافه سرویس:۸۳/۰تا ۱٫۵ متر مربع برای هر نفر .کافه ها معمولا خانوادگی هستند و غذا به این قسمت ها حتما توسط پیش خدمت برده میشود
۴٫بار قهوه:۱٫۲تا ۱٫۴ متر مربع برای هر نفر این گونه بارها عموما به صورت سلف سرویس هستند
۵٫ سلف سرویس:۱٫۴ تا ۱٫۷ نتر مربع برای هر نفر با یک پیش خوان بلند *
۶٫ پیش خوان:باید در مکانی در مقابل دید افراد قرار بگیرد در رستوران های سلف سرویسی نقشه ی آرایش صحیح برای پیش خوان میتواند بخش مهمی از طراحی باشد*
۷٫سالن ضیافت های رسمی:۸٫تا ۱٫۲ برای هر نفر سالنی است که به طور سنتی از یک میز اصلی بعضا بر روی یک سکو با میز های جانبی تشکیل میشوند
۸٫جالباسی یا محل نگهداری پالتو:این محل باید باید قبل از ورود به رستوران در قسمت ورودی رستوران تعبیه شود,تا مشتریان بتوانند برخی از اشیاء خود نظیر پالتو، کت، کلاه و یا بسته های مختلف را در آنجا قرار دهند.
صحیح آنست که اتاق کوچکی با یکنفر مسئول که برای تحویل گرفتن پالتو چتر و دادن شماره اینکار را انجام دهد مسئول این قسمت باید بر اموال مهمانان به دقت نظارت و از ربوده شدن وسایل جلوگیری کند.
۱۰ .ایستگاه پیش خدمت(WC): باید در مکانی قرار بگیرد که مزاحم میهمان ها و افراد نشود
۱۱٫ مکان نشستن:رستوران ها باید به گونه ای طراحی شوند که تنوعی در آرایش صندلی ها را به وجود آورند( برای مثال فضاهای ۴٫۶و ۸ نفره)

آشپزخانه:
آشپزخانه باید در یک سطح باشد تا بتواند سرویس دهی کامل را انجام دهد ناحیه ی آماده سازی غذا و انبارها باید در دسترس باشند
قسمتهای داخل آشپزخانه را نیز میتوان به قسنتهای زیر تقسیم کرد:
۱٫ناحیه ی پخت و پز :که دارای پلان آزاد است تا پیش خدمتها و آشپزها به راحتی بتوانند در فضا حرکت کرده و امر مربوط به خود را به راحتی انجام دهند
۲٫ناحیه ی تجهیزات:مکانی است برای قرار دادن تجهیزات نظیر سرخ کن کباب پز و ...
۳٫ناحیه ی آماده سازی:که دارای پلان آزاد جهت آماده ساری غذا برای سرو مشتری میباشد که این مکان میتواند به صورت اتاقکی در مجاورت ناحیه ی پخت و پز هم باشد
۴٫ناحیه ی شست و شو: که باید فضای کافی برای جکع آوری و شستشو و خشک کردن و طبقه بندی ظروف را داشته باشد
۵٫ناحیه ی مربوط به پرسنل :مانند اتاق غذا خوری و استراحت پر سنل که اتاق غذا خوری پرسنل معمولا به صورت سلف سرویس با صندلی های کوچک است در رستوران های بزرگ تر اتاقی مخصوص جهت استراحت سر آشپز با حمام مخصوص وی در نظر گرفته میشود
۶٫ناحیه ی انبار مواد غذایی:که خود به بخش نگهداری مواد خشک و منجمد و... تقسیم میشود

سرویس بهداشتی :
فضای مورد نیاز سرویس در رستوران برای هر نفر .....تا.... است که برای خانم ها و آقایان باید فضای جدایی در نظر گرفت نحوه ی قرار گیری سرویس باید به گونه ای در نظر گرفته شود که در معرض دید عموم قرار نگیرد و تهویه ی آن به خوبی انجام شود
فضای اداری:
در رستوران های بزرگ اتاقی جهت مدیریت رستوران و فضایی جهت استراحت مدیر در نظر گرفته میشود

بهداشت در رستوران:
تمام سطوح آشپزخانه باید قابل شستشو باشند معملا سطح آشپزخانه ی عریض با شیب کمتر از ۱:۲۰ مناسب است کانال های تخلیه ی کفی در ناحیه ی آشپزخانه و انبار مورد استفاده قرار میگیرند سطوح غیر لغزنده و کاشی کاری در اشپزخانه الزامی است

تاسیسات:

تمام امور آب برق و گاز باید توسط مجربین این امر اجرا شود تجهیزات برقی باید به قطع کن های اضطراری مجهز باشندمقررات بهداشتی غذا نیازمند تهویه ی کافی برای خارج ساختن بخار بو و ...استتهویه ی مکانیکی هوا با سرعت ۷٫۷ تا ۱۰٫۲ متر بر ثانیه ضروریست دمپر یا دریچه های اتوماتیک آتش .فیلتر های روغن و... از اهمیت زیادی برخوردارند پنجره ها باید مجهز به توری باشند و چنانچه از تهویه ی مکانیکی استفاده میشود بدون بازشو باشند
جهت کاهش صدا در رستوران ها باید بین دیوارهای آشپزخانه ها با غذاخوری و یا بین دیوارهایی که نمیخواهیماتنقل صوت در آنها وجود داشته باشد عایق کاری صوتی شوند.سطوح جاذب صدا برای این امر مفید هستند

لوازم رستوران
لوازم رستوران عبارتست از :میز ، صندلی ، میز کمکی ، میز چرخدار ، میز مقسم ، میز صندوق ، میز سرویس ، صندلی مخصوص اطفال ، ظروف مختلف سرویس ، گلدان برای گل ، تریلی های مختلف برای دسر و ظروف ، هواکش برای خارج شدن دود .
میزهای رستوران :میز های رستوران باید بدون لبه باشد ، شکل این میزها مربع مستطیل یا گرد است ، برای برگزاری میهمانی ها وجشن ها معمولاً از میزهایی استفاده می شود که به هم وصل و جدا می شوند . شکل این میزها نیز مربع مستطیل می باشد ، جدا شدن این میزها از یکدیگر از آن جهت ضروری است که به آسانی حمل و نقل شوند تا بتوان آنها را از درب ها خارج یا داخل کرد . میزهایی که برای رستوران انتخاب می شود دو نفره ، چهار نفره ، شش نفره و هشت نفره می باشد.
میزکمکی :میزکمکی را در موقع سرو ، کنار میز مشتری قرار می دهند و روی آن به تعداد مشتریان ، بشقاب و دیس غذا می گذارند و غذا را در کنار میز مشتری و مقابل او می کشند و کمک گارسن آن را جلوی مشتری قرار می دهد ، اندازه میز کمکی معمولاً ۸۵*۴۰ است .
صندلی مخصوص کودکان :از صندلی های معمولی بلند تر است و حتماً باید دسته دار باشد تا اطفال مسافرین بتوانند از آن به راحتی استفاده کنند
صندلی رستوران :پس از ورود مشتری به سالن غذای, اولین عاملی که در ارتباط مستقیم با وی قرار می گیرد، صندلی است. صندلی تعیین کننده مدت زمانی است که مشتری در رستوران سپری می نماید.برای رستوران های لوکس حتی الامکان باید از صندلی مبله استفاده شود ، بهتراست پشتی صندلی صاف باشد تا براحتی بتوان روی آن نشست.

مقررات ملّي ساختمان ايران - مبحث اول - کلیات

مقررات ملّي ساختمان ايران - مبحث دوم - نظامات اداري

مقررات ملّي ساختمان ايران - مبحث سوم - حفاظت ساختمان ها در مقابل حريق

مقررات ملي ساختمان ايران - مبحث چهارم - الزامات عمومي ساختمان

مقررات ملّي ساختمان ايران - مبحث پنجم - مصالح و فرآورده هاي ساختماني

مقررات ملّي ساختمان ايران - مبحث ششم - بارهاي وارد بر ساختمان

مقررات ملّي ساختمان ايران - مبحث هفتم - پي و پي سازي

مقررات ملّي ساختمان ايران - مبحث هشتم - طرح و اجراي ساختمان هاي با مصالح بنايي

مقررات ملّي ساختمان ايران - مبحث نهم - طرح و اجراي ساختمان هاي بتن آرمه

مقررات ملّي ساختمان ايران - مبحث دهم - طرح و اجراي ساختمان هاي فولادي

مقررات ملّي ساختمان ايران - مبحث يازدهم - اجراي صنعتي ساختمان ها (بخش ساختمان هاي فولادي)

مقررات ملّي ساختمان ايران - مبحث دوازدهم - ايمني و حفاظت كار در حين اجرا

مقررات ملّي ساختمان ايران - مبحث سيزدهم - طرح و اجراي تأسيسات برقي ساختمان ها

مقررات ملّي ساختمان ايران - مبحث چهاردهم - تأسيسات گرمايي، تعويض هوا و تهويه مطبوع

مقررات ملّي ساختمان ايران - مبحث پانزدهم - آسانسورها و پله هاي برقي

مقررات ملّي ساختمان ايران - مبحث شانزدهم - تأسيسات بهداشتي

مقررات ملّي ساختمان ايران - مبحث هفدهم - لوله كشي گاز طبيعي ساختمان ها

مقررات ملّي ساختمان ايران - مبحث هجدهم - عايق بندي و تنظيم صدا (بخش ساختمان هاي فولادي)

مقررات ملّي ساختمان ايران - مبحث نوزدهم - صرفه جويي در مصرف انرژي (بخش ساختمان هاي فولادي)

مقررات ملّي ساختمان ايران - مبحث بيستم - علايم و تابلوها

مقررات ملّي ساختمان ايران - مبحث بيستم یکم - پدافند غیر عامل

دانلود همه مباحث مقررات ملی ساختمان در یک فایل فشرده و با لینک مستقیم

حجم فایل : 75 مگابایت

Hyperlink به اشيا موجود

يکي از جالبترين قابليتهاي اتوکد اضافه کردن Hyperlink به اشيا موجود در محيط ترسيم هست.
Hyperlink ها درست مثل همين Hyperlink هاي صفحات وب کار ميکنند. به عنوان مثال شما ميتوانيد قسمتي از محيط ترسيم رو به فايل اتوکد ديگري لينک کنيد تا کاربر به راحتي با يک مجموعه ترسيمات مرتبط، ارتباط برقرار کنه.
هنگام ساخت Hyperlink هيچگونه محدوديتي از نظر آدرس مقصد وجود نداره. ميتونه يک فايل اتوکد ديگه باشه يا اينکه يک فايل MSWord و يا DOC, XLS, PDF و ... اين فايلها ميتوانند روي سيستم شما و يا روي سرور و يا اينکه يک آدرس وب و ... قرار گرفته باشند.
براي ساخت Hyperlink در خط فرمان تايپ کنيد : HYPERLINK يا اينکه از ميانبر Ctrl-K استفاده کنيد. سپس شي مورد نظر رو انتخاب کنيد. و در پنجره اي که باز ميشه آدرس HYPERLINK رو وارد کنيد. ميتونيد يک توضيح هم اضافه کنيد. هنگامي که موس شما روي يک شي لينک شده برود علامت موس نمايشگر موس عوض ميشه و متني که نوشتيد ظاهر ميشه. با گرفتن کليد Ctrl و سپس کليک کردن بر روي شي مورد نظر آدرس مقصد لينک باز ميشه. اگر مقصد يک فايل اتوکد باشد اون فايل در پنجره جديدي باز ميشه.
رمز گذاري رو فايل هاي اتو كد!
رمز گذاري رو فايل هاي اتو كد!
يكي از دغدغه هاي كاربران اتوكدمعمولاً دارند غير قابل دسترس كردن سايرين از فايل هايي است كه كار كردن.
براي اين كار از دو روش ميشه اقدام كرد.
1-از طريق پنجره save drawing az:
اين پنجره زماني ظاهر مي شود كه بخواهيم براي اولين بار فايلي را save كرده يا از فرمان save az استفاده كرده باشيم.
منوي toolsكه دربالا سمت راست اين پنجره هست را زده و گزينه Security options... را مي زنيم.
از پنجره باز شده در ري اوت Password,رمز دلخواه را وارد كرده و ok مي زنيم.پنجره جديدي باز خواهد شد كه در آن مجدداً رمز را وارد كرده و ok كرده و file را saveمي كنيم.
2-در پنجره option:
Op تايپ كرده و اينتر مي كنيم.در ري اوت open and save در قسمت file Safety Precautions دكمه Security options..را زده و ادامه كار مثل مرحله قبل.


حجم زياد فايل ها در اتوکد

گاهي اوقات فايلهاي شما حجم بسيار زيادي دارد. در حالي که داخل آنها ترسيم هاي کوچک و ساده اي هست و در برخي موارد با پاک کردن تمام اشيا داخل محيط ترسيم باز هم حجم فايل اتوکد به طور غير طبيعي بزرگ است.احتمالا اشيا غير ضروري زيادي در داخل ترسيم شما جا خوش کرده اند.
بهتره ابتدا تمام لايه ها را روشن کرده و اگر قفل هستند آنها در از حالت قفل در بياوريد. سپس با کمک دستور Purge فايل خودتان را از دست بلوک هاي بدون مصرف و لايه هاي خالي و سبک هاي متن و خطوط بدون مصرف و ... راحت کنيد در بيشتر مواقع لازم است دستور Purge را بارها اجرا کنيد تا تمام زوايد نقشه حذف شوند. با کمک دستور Audit ميتوان ايراد هاي کوچک ترسيمي را برطرف کرد. پس از اجراي اين دستور حتما دوباره دستور Purge را اجرا کنيد تا اشيا اي که به دلايل مختلف در مرحله قبلي حذف نشده بودند قابل Purge کردن باشند.
بعد از انجام تمام مراحل بالا ممکن است هنوز اشيائي در ترسيم شما به طور مخفي مانده باشند. براي شناسايي اين اشيا ميتوانيد از دستور DBLIST استفاده کنيد. ممکن است اين اشيا يکي از اينها باشند:
1. متن ها و يا attribute هايي که فقط شامل کاراکتر فضاي خالي (Space) هستند.
2. سطوحي که کليه لبه هاي آنها نامرئي هستند. اين سطوح در اکثر مواقع توسط نرم افزارهاي جانبي (Add-on) و پلاگ-اين هاي اتوکد ترسيم ميشوند.
3. بلوک هايي که فقط شامل attribute هاي نامرئي باشند.
4. نقطه هاي تنهايي که ممکنه به زحمت ديده شوند.
براي حذف اين موارد ابتدا بايد آنها را به حالت مرئي در بياوريم تا قابل مشاهده و انتخاب شوند. براي حل مشکل شماره يک کافيه براي متغير QTEXTMODE مقدار 1 را انتخاب کنيد. براي موارد رديف دوم مقدار متغير SPLFRAME را تغيير دهيد. براي رديف سه از متغير ATTDISP استفاده کنيد. و براي مرئي شدن اشيا رديف چهارم متغير PDMODE را 3 و متغير PDSIZE را 0 قرار دهيد. سپس ترسيم خود را با کمک دستور regen به روز کنيد. مشاهده ميکنيد که تمامي اشيا نامرئي قابل مشاهده شدند. حال اگر لازم باشد ميتوانيد آنها را پاک کنيد. فراموش نکنيد که در پايان تمامي متغير هايي که عوض کرديد را به حالت اوليه برگردانيد.
به خاطر داشته باشيد در ترسيم خود از بلوکهايي استفاده کنيد که واقعا در ترسيم لازم هستند. به عنوان مثال تمام ترسيم خود را به بلوک تبديل نکنيد (کاري که خيلي ها انجام ميدهند
دستور UNDEFINE

با دستور مي توان دستورات توکاراتوکد را به فهرست دستورات تعريف نشده فرستاد و از اجراي آنها جلوگيري کرد. مثلاً اگه بخواهيد فرماني مانند فرمان Lineرا به فهرست دستورات تعريف نشده بفرستيد کافيه تايپ کنيد Undefineو اينتر بزنيد و بعد در پاسخ به درخواست فرمان نام فرماني که ميخواهيد بنويسيد:
Command: UNDEFINE
Enter command name: line
از اون به بعد ديگه فرمان Lineبه هيچ وجه اجرا نمي شه نه از طريق خط فرمان، نه از طريق منو و نه از طريق نوار ابزار يا الياس.
البته چنانچه قبل از هر دستوري يک نقطه قرار دهيد حتي اگر آن دستور در ليست دستورات تعريف نشده باشد نيز اجرا مي شود. يعني مي توان در خط فرمان تايپ کرد
Command: .l
از دستور REDEFINEنيز براي خارج کردن دستورات از ليست مذکور و اجراي عادي آنها استفاده مي شود
دستوري براي رفع خطاهاي اتوکد

از دستورAUDITبراي رفع نمايش خطاهاي اتوکد به روش زير استفاده مي کنيم
Command: audit
Fix any errors detected? [Yes/No] : y



خطاي هنگام بازشدن فايل هاي اتوکد

يکي از اشکالات برنامه محبوب اتوکدPRODUCED BY AN AUTODESK EDUCATIONAL PRODUCT مي باشد اين خطا در حين باز کردن فايل برنامه و يا در هنگامprint گرفتن و يا درحال کپي کردن از فايل خراب ايجاد مي شود که براي از بين بردن اين خطا کافي استمراحل زير را دنبال کنيد. براي از بين بردن آن ابتدا فايل را کامل باز مي کنيم سپس در خط فرمانDXFOUT را تايپ مي کنيم سپس در پنجره باز شده پروژه را با همان پسوند دادهشده ذخيره مي کنيم سپس پروژه ذخيره شده را مجددا باز کرده و دو باره فرمانDXFOUT را اجرا مي کنيم اين بار پروژه را با پسوند معمول اتوکد سيو مي کنيم.

ترسيم بيضي با گيره هاي فراوان براي ويرايش

به صورت پيش فرض بيضي هاي ترسيم شده داراي 5 گيره ( در چهار زاويه 0 و 90 و 180 و 270 و مرکز) مي باشند. ولي با اجراي متغيير سيستمي pellipseو دادن مقدار 1 به آن ، بيضي هاي ترسيم شده داراي گيره هاي زيادي در نقاط مختلف مي باشند که مي توان با جابجا کردن آنها ، يک شکل deformايجاد کرد.

ادغام دو لايه با هم

براي ادغام دو لايه از دستور LAYMRG به روش زير استفاده کنيد
Command: LAYMRG
Select object on layer to merge or [Name]:انتخاب يک عنصر از لايه اول
Selected layers: 1.
Select object on layer to merge or [Name/Undo]:انتخاب يک عنصر از لايه دوم
Select object on target layer or [Name]:
Do you wish to continue? [Yes/No] : y

Handleچيست؟

اگر دستور listرا بر روي هر موضوعي اجرا کنيم ، يکي از مشخصاتي که اتوکد به ما نشان مي دهد handleاست که معمولا به صورت يک کد خاص مي باشد. اين کد دقيقا همانند يک کد ملي براي هر فرد در کشور است يعني همانطور که غيرممکن است دونفر در کشور داراي يک کد ملي باشند ، غير ممکن است که دوموضوع داراي يک کد handleبرابر باشند. اين کد براي شناسايي و تفکيک تمامي موضوعات در اتوکد مي باشد. حتي اگر دو خط روي هم به يک اندازه و رنگ و لايه و ... ترسيم کنيم ، هر کدام يک کد handleخاص و متفاوت مي باشند.

ساخت سريع بلوک

ابتدا شکل مورد نظر را انتخاب سپس ctrl+cو در پايان ctrl+shift+vرا زده و در يک نقطه کليک مي کنيم.
در اين روش اتوکد يک نام به صورت يک کد خاص براي اين بلوک انتخاب کرده و نقطه اي را که داراي حداقل xو حداقل yمي باشد را به عنوان گيره انتخاب مي کند.

دستور extrim

فرض کنيد يک خط عمودي از ميان خطوط افقي موازي عبور کرده است ، با اجراي اين دستور و انتخاب خط عمودي و سپس کليک کردن در يک سمت آن خط ، مي توان تمامي بخش هايي از خطوط افقي در سمت مورد نظر حذف مي گردد.

هاي لايت شدن موضوعات با رفتن ماوس روي آنها

در نسخه هاي بالاتر از 2004 ، اتوکد اين قابليت را يافت که با رفتن ماوس بر روي موضوعات هاي لايت شده و پيش نمايش موضوعات انتخاب شده ، مشاهده مي گرديد. اين يکي از توانايي هاي خوب نسخه هاي بالا مي باشد ولي کاربران حرفه اي اتوکد مي دانند که در فايلهايي که حجم آنها حجيم است ، اين کار باعث پايين آمدن سرعت کار مي گردد. از مسير زير مي توان حالت پيش نمايش موضوعات را فعال يا غير فعال نمود.
Tools > options > selection> preview
در اين بخش دو گزينه وجود دارد با زدن تيک گزينه when a command is active، وقتي دستوري اجرا شده و اتوکد منتظر انتخاب شکل مي باشد ، با قرار گرفتن ماوس روي موضوعات ، پيش نمايش موضوعات نشان داده مي شود و با زدن تيک گزينه when no command is active، وقتي دستوري هم اجرا نشده باشد ، با رفتن ماوس بر روي موضوعات ، پيش نمايش آنها نشان داده مي شود. با برداشتن هر دو تيک ، هيچ وقت پيش نمايش موضوعات نشان داده نمي شود.

تکرار خودکار فرمان با استفاده از multiple

تا حالا براتون پيش اومده که از يه فرمان زياد استفاده کنيد؟ مثلاً فرض کنيد که بخواهيد از فرمان Circle پشت سر هم استفاده کنيد و آرزو کنيد اي کاش Circle هم مثل Multiple Point بود و مي شد بدون خروج از فرمان دايره هاي مختلفي را ترسيم کرد.
براي اين کار در خط فرمان multiple را تايپ نموده و در خط بعد نام فرماني که مي خواهيد به صورت پشت سر هم اجرا شود (مثلاً Circle) را تايپ کنيد. حالا ميتونيد بدون اين که از فرمان Circle خارج بشيد هر چقدر خواستيد دايره بکشيد. براي خروج از فرمان هم کافي است کليد Esc را بزنيد.

اندازه گذاري صحيح در ايزومتريک مجازي

کساني که ترسيمات سه بعدي را در ايزومتريک مجازي انجام داده اند ، مي دانند که با استفاده از دستورات رايج اندازه گذاري ، نمي توان اندازه گذاري اي انجام داد که خطوط امتداد آن ، هم امتداد خطوط 30 در جه ي ترسيمات ايزومتريک باشد. براي استفاده از اندازه گذاري مناسب در اين ترسيمات از دستور obliqueدر نوار ابزار dimensionاستفاده مي گردد بدين صورت که ابتدا اندازه گذاري معمولي خط مورد نظر را با دستور alignedانجام داده سپس دستور obliqueرا اجرا کرده و ابتدا خط اندازه را انتخاب و اينتر و در پايان دو نقطه بر روي امتداد خطي که مي خواهيم ،خط امتداد به موازات آن ترسيم گردد را انتخاب مي کنيم. بدين ترتيب ، خطوط امتداد خط اندازه در جهت مناسب تغيير جهت مي دهند.

تغيير متن نوشتاري در کنار پنجره ي پيش فرض دستور text

هنگام اجراي دستور textو قبل از بازکردن محدوده ي متن نوشتاري ، در کنار پنجره حروف abcديده مي شوند. براي تغيير اين حروف به متن دلخواه ، متغيير سيستمي mtjigstringرا اجرا کرده و متن مورد نظر را تايپ مي کنيم.

دبل کليک براي ويرايش

بصورت پيش فرض با دبل کليک کردن بر روي هر موضوعي ، پنجره اي باز مي گردد که مي توان توسط آن برخي مشخصات شکل را تغيير داد. براي اينکه از اين حالت خارج شويم متغيير سيستمي Dblclkedit
را اجرا کرده و آنرا در حالت offقرار مي دهيم.
حذف آيکن ViewCube
برخي کاربران مخصوصا کاربران قديمي اتوکد مايل به حضور آيکن ViewCubeدر بالا و سمت راست صفحه ترسيم نيستند. براي اين کار به مسير زير رفته و تيک گزينه ي 2D wireframe visual styleرا بر مي داريم.
Tools > options > 3D Modeling > Display tools in viewport


باقي ماندن پلان يک شکل پس از extrude کردن آن

به صورت پيش فرض پس از اينکه يک پلان را توسط دستور extrude ارتفاع مي دهيم ، شکل اصلي پاک شده و يک حجم سه بعدي ايجاد مي گردد که اگر از شکل قبلي کپي تهيه نکرده باشيم ، بازگردادندن پلان شکل اوليه بسيار مشکل و در برخي موارد دردسر ساز و ناممکن است. براي اين کار پيشنهاد مي گردد که قبل از شروع هر عمليات سه بعدي ، متغيير سيستمي delobj را اجرا کرده و مقدار آن را صفر قرار مي دهيم. حالا اگر يک پلان extrude کنيم و حجم ساخته شده را جابجا کنيم ، خواهيم ديد که پلان دو بعدي قبلي در زير حجم سه بعدي شده باقي مانده است.

وجود برخي خطوط نامعلوم در نقشه ها که با پاک کردن آنها ، بخشي از اندازه گذاري ها يا تمام اندازه گذاري هاي انجام شده پاک مي گردند.
در اين حالت به مسير زير رفته و شکل فلش هاي خطوط اندازه گذاري را تغيير مي دهيم.
در اصل اين حالت يک قابليت جالب مي باشد که مي توان با ساخت يک بلوک و معرفي آن در بخش فوق با انتخاب گزينه ي user arrow، مي توان بلوک مورد نظر را به عنوان شکل فلش قرار داد. ولي برخي که قبلا اين کار را با عدم آشنايي انجام داده اند و کار را ناقص رها کرده اند ، باعث شده اند که شکل فلش ها تغيير يافته و در محل نامشخصي و به شکل بلوک ساخته شده قرار گيرند.

تجزيه ي متن هاي نوشته شده به حروف تشکيل دهنده ي آنها

مي دانيم که نمي توان توسط دستور explodeمتون نوشته شده را تجزيه کرد. براي اين منظور از مسير زير استفاده مي کنيم. البته بايد توجه داشت که نوار منوي expressدر نسخه هاي پايين تر اتوکد به شرطي وجود دارد که هنگام نصب اتوکد گزينه ي fullرا انتخاب کرده باشيم.
Express > text > explode text

بزرگ کردن آيکون هاي نوار ابزار

براي اين کار به مسير زير مي رويم و تيک گزينه ي use large buttons for toolbarsرا مي زنيم
Tools > options > display > window elements


تغيير جهت بزرگنمايي با چرخاندن ماوس

به طور پيش فرض ، با چرخاندن چرخ ماوس به سمت جلو ، تصوير بزرگ مي گردد ( zoom in) و بالعکس. ولي با اجراي متغيير سيستمي zoomweelو وارد کردن مقدار يک ، اين اتفاق برعکس خواهد بود.


تنظيم سرعت بزرگنمايي با چرخش موس

با اجراي متغيير سيستمي zoomfactorو وارد کردن عددي بين 3 و 100 مي توان سرعت بزرگنمايي را کم و زياد کرد. لازم به ذکر است که عدد پيش فرض اتوکد 60 مي باشد.


به هم ريختن اندازه گذاري

در برخي نقشه ها هنگام کپي کردن يا جابجا کردن يک فايل درون يک نقشه يا نقشه ديگر ، برخي اندازه ها در جاي خود قرار نگرفته و به سمتي پرت شده يا کشيده مي شوند. براي حل اين مشکل ، دستور dda را اجرا کرده و تمام نقشه را انتخاب مي کنيم.

متغير ها در اتوکد

بسياري از تنظيمات برنامه اتوکد با کمک متغيرهايي با نامهاي از پيش تعريف شده کنترل ميشود. معمولا برنامه نويس ها از اين متغير ها در متن برنامه هاي خود استفاده مي کنند. همچنين ميتوان از برخي از اين ها در ماکرو نويسي هم کمک گرفت.
بسياري از کساني که به طور حرفه اي از اتوکد استفاده ميکنند ترجيح ميدهند بجاي ياد گيري محل دگمه هاي صفحات پيچيده و تو در توي تنظيمات اتوکد از اين متغير ها در خط فرمان استفاده کنند. به عنوان مثال در ترفند قبلي با متغير PREVIEWEFFECT آشنا شديد.
در خط فرمان دستور SETVAR را تايپ کرده و سپس علامت سوال (؟) را تايپ کرده و اينتر کنيد. سپس علامت * را تايپ کرده و اينتر کنيد. در اينجا با زدن دگمه F2 ميتوانيد فهرست تمامي متغير هاي برنامه اتوکد را مشاهده کنيد.
همچنين مي توانيد فهرست تمامي اين متغير ها را در پنجره System Variables مشاهده کنيد. براي اين کار از دستور SYSVDLG در خط فرمان استفاده کنيد.
قبلا تعدادي از اين متغير ها را توضيح دادم. ولي نکته : تعدادي متغير هستند که در کمتر کتابي به آنها اشاره شده و همچنين تعدادي از آنها غير قابل تغيير هستند. شايد در نسخه هاي آينده اتوکد اين متغير ها فعال شوند. در زير تعدادي از آنها را نام ميبرم (ممکن است برخي از اين ها در نسخه اتوکد شما عمل نکند) :
bull; LINFO_ : شماره سريال قفل سخت افزاري شما را نشان ميدهد. تذکر : براي عمل کردن اين متغير در خط فرمان اين عبارت را عينا تايپ کرده و اينتر کنيد (علامت پرانتز ها حتما بايد باشند) :
bull; SERVER_ : مشخص کننده لايسنس شبکه. قبل از تايپ دستور بايد خط زير(Underline) را تايپ کرده باشيد.
bull; PKSER_ : شماره سريال اتوکد. قبل از تايپ دستور بايد خط زير(Underline) را تايپ کرده باشيد.
bull; VERNUM_ : ورژن شناسه اتوکد. قبل از تايپ دستور بايد خط زير(Underline) را تايپ کرده باشيد.
bull; ENTMODS : مقدار اين متغير متناسب با انجام هر عملياتي در ترسيم افزايش ميابد.
bull; GLOBCHECK : اين متغير جهت کنترل نحوه نمايش پنجره هاي DCL (مخفف :dialog control language) هست. از DCL در توابع ليسپ براي تعين نحوه نمايش پنجره ها استفاده ميشود.
bull; MILLISECS: شمارش گر ميلي ثانيه (از نسخه 2002 به بعد)
bull; NOMUTT: اگر مقدار اين متغير صفر باشد کليه پيغام هاي اتوکد پنهان ميشوند.
bull; QAFLAGS: مقداري بين 0 تا 32767 قبول ميکند! اين متغير ناشناخته است! با تغيير آن ريسک نکنيد!
bull; SHORTCUTMENU: جهت افزايش کارآيي براي مواردي که نياز به کليک هاي طولاني هست کاربرد دارد.
bull; SPACESWITCH: مقدار اين متغير ميتواند صفر يا يک باشد. و کاربرد آن فعال کردن امکان سوئيچ با دبل کليک از محيط model به paper و برعکس ميباشد.
bull; APBOX: ناشناخته!
bull; ACGIDUMPMODE: ناشناخته!
bull; LAZYLOAD: ناشناخته!
bull; MACROTRACE: ناشناخته!
bull; MAXOBJMEM: ناشناخته!
bull; CPUTICKS: متغير Read-Only ناشناخته!
bull; QAUCSLOCK: ناشناخته!
bull; ADCSTATE: وضعيت پنجره Design Center را نمايش ميدهد. اگر اين پنجره باز باشد مقدار اين متغير 1 و اگر بسته باشد صفر است. (پنجره Design Center با کمک ميانبر CTRL+2 باز يا بسته ميشود.)
bull; AUXSTAT: تعين وضعيت دستگاههاي جانبي متصل به سيستم. (به عنوان مثال ديجيتايزر)
bull; ENTEXTS: جهت محاسبه فضاي ترسيم.
bull; ENTMODS: مقدار اين متغير با انجام هر عمليات روي اشيا زياد ميشود.
البته توضيح برخي از اين متغير ها را خودم حدس زدم! در خيلي از فرومها و سايتها اگر دقت کرده باشيد هيچ توضيحي جز اينکه اينها اسرار اتوکد هستند گفته نشده!
دليل نبود اين متغير ها در فهرست متغيرهاي برنامه اتوکد بدليل آپديت نبودن فايل sysvdlg.dat اتوکد هست.
گويا از ورژن 2006 به بعد اين فايل اتوکد در بسته هاي شرکت اتودسک فراموش شده آپديت شود!

خط چين در اطراف شي در اتوکد

در اتوکد 2007 امکاني به کاربر داده شده که وقتي نشانگر موس خود را روي يک شي قرار دهيد آن را به صورت خط چين همراه با هاله اي (Highlight) در اطراف آن را مشخص ميکند. اين امر در پيدا کردن اشيا قبل از انتخاب آنها بسيار مفيد است.
ولي وقتي فايل ترسيمي سنگيني داشته باشيد و يا اشيا انتخابي داراي جزئيات فراواني باشند? همين افکت ساده براي شما دردسر بزرگي ميشود.
براي غير فعال کردن اين حالت و بازگشت به روش کلاسيک ميتوانيد مقدار متغير PREVIEWEFFECT را صفر قرار دهيد (به طور پيش فرض 2 هست). در اين حالت فقط شي مورد نظر به صورت خط چين نمايش داده ميشود.
همچنين ميتوان اين تغيير را از طريق Options > Selection > Visual effects > Selection preview هم انجام داد:
bull; Dash : پيش نمايش به صورت خط چين - متغير صفر (فشار کمتري روي سيستم شما مي آورد)
bull; Thicken : پيش نمايش به صورت خط پر رنگ و ضخيم - متغير 1
bull; Both : نمايش هر دو وضعيت بالا به طور هم زمان (پيش فرض اتوکد) - متغير 2 (در ترسيم هاي سنگين پيشنهاد نميشود)
ميتوانيد با کليک کردن روي دگمه Advanced options کنترل بيشتري روي نحوه تاثير اين افکت روي اشيا مختلف داخل ترسيم داشته باشيد. به عنوان مثال ميتوانيد حالت پيش نمايش براي هاشور ها را حذف کنيد.

خارج شدن از اتوکد از نوع ديگر

براي خارج شدن از اتوکد مي توان با Alt+F4 خارج شد ولي راه هاي ديگري وجود دارد از جمله فرمانexit و quit و همچنين Alt+Q ميباشد

فهميدن از مدت شروع ترسيم تا حال

گاهي اوقات مي خواهيم بفهميم که چقدر در روي يک نقشه کار کرده ايم.
در خط فرمان time را اجرا مي کنيم و در قسمت Total editing time مي توانيد ديد که مدت زمان به روز و ساعت و دقيقه و ثانيه ثبت شده است . در ضمن مشخصاتي از قبيل تاريخ ساخته شدن فايل و تاريخ آخرين ويرايش و مدت زمان باقي مانده تا ذخيره خودکار نشان مي دهد.

حذف نقطه هاي موقت هر هنگام ترسيم

شايد زياد به اين مورد برخورد کرده باشيد که در هنگام ترسيم مشاهده مي شود نقاط موقت بر روي صفحه نمايش به وجود آمده است که مزاحم طراحي مي شود با حرکت دادن صفحه و يا دستورredrow از بين ميرود که در اصطلاح (blip) گفته مي شود.
براي غير فعال کردن اين خصيصه در خط فرمان Blipmode را تايپ نموده و enter را مي زنيم و سپس مقدار ? را وارد مي کنيم . از اين به بعد ديگر نقاط را نخواهيم ديد.

تکرار فرمان به صورت خودکار

براي اينکه فرماني را به صورت متعدد و پشت سرهم انجام دهيد مطمئنا مقداري سخت خواهد بود (مخصوصا فرمان هاي طولاني)
براي مثال فرمان move را مي خواهيد به صورت متعدد اجرا و ترسيم را تغيير دهيد .
در خط فرمان multiple را اجرا نموده و در خط بعد فرمان move که مي خواهيد به صورت پشت سر هم اجرا شود را فقط تايپ کنيد.

بازگردان اختيارات راست کليک به اتوکد ?? و ماقبل

کساني که با اتوکد ?? و يا قبل از آن به صورت حرفه اي کار کرده باشند يکي از تغييراتي که بسيار محسوس و در دسر ساز مي باشد راست کليک است (که براي خودم واقعاً دردسر بود)
در اتوکد ها قديمي راست کليک برابر enter بود ولي در اتوکد ???? به بعد اختيارات خاصي در آن گنجانده شده است.
حال براي بازگرداندن به حالت اتوکد هاي قديم و اتوکد جديد (جوري که هر دو طرف راضي باشند) در منويtools>options و در سر برگ user preferences روي دکمه Right-click customization کليک کنيد (در اتوکد ????) تيک tu on time-sensitive right click را فعال نموده و apply amp; close را فشار دهيد
از اين به بعد اگر شما راست کليک نماييد فرمان قبلي اجرا مي شود و اگر چند لحظه راست کليک را نگه داريد اختيارات نمايان مي شود.

به دست آوردن مساحت و محيط ترسيم

اتوکد براي به دست آوردن مساحت بسيار قوي است و به راحتي مي توان نمودارها و چند ضلعي ها را مساحي نمود.
براي تعيين مساحت يک ترسيم در خط فرمان area را تايپ نموده و سپس گوشه هاي ترسم را تک تک انتخاب مي کنيم. راه بسيار ساده تري براي تعيين مساحت ترسيمات بسته و زير منحني به شرح زير است ابتدا در خط فرمان bo را اجرا کرده و در پنجره ظاهر شده روي دکمه pick point کيک کرده و نقطه اي درون ترسيمات را مشخص مي کنيم و دکمه enter را مي زنيم . حال ترسيم به صورت به هم پيوسته است و فرمان area را اجرا کرده و در خط فرمان O را تايپ مي کنيم و گوشه اي از ترسم را مشخص مي کنيم حال محيط و مساحت ترسيمarea = و محيط = Perimeter را مشخص مي کند.
در ضمن اگر بخواهيد جند ترسيم را با هم جمع کنيم مي توان: ابتداي اجراي دستور گزينه add را انتخاب و سپس ترسيم را مساحي کرده و در آخر مشاهده مي کنيد که از فرمان خارج نشده و ترسيم بعدي را وارد کرده و مجموع دو ترسيم را در قسمت Total area نشان مي دهد.

پيوسته کردن چند خطي (line)

يک تريسم با فرمان line درست کرديم و حالا مي خواهيم آن را به هم پيوسته کنيم
ابتدا فرمان pedit را اجرا کرده و چند خطي را انتخاب و در مرحله بعد J را تايپ کرده و از فرمان خارج مي شويم
حال چند خطي به pline تبديل شده است.

چند فرمان از اختيارات اتوکد

فرمان fill : اين فرمان براي نشان دادن اجسام توپر و خط هاي ترسيم شده با ضخامت است. در حالت onاجسام توپر را نشان مي دهد و در حالت off اجسام را توخالي نشان ميدهد و چاپ مي کند.
فرمان qtext : اين فرمان براي نمايش نوشته ها در تمامي حالات است . در حالت off نوشته ها نمايش داده مي شوند و در حالت on نوشته ها فقط به صورت يک قاب نمايش داده و چاپ مي شود
فرمان filedia : اين فرمان براي نشان دادن پنجره هاي کاربري است (مانند پنجره open و يا options). در حالت on يا ? پنجره ها نمايش داده مي شوند و در حالت off پنجره ها نمايش داده نمي شود و فقط از طريق خط فرمان دنباله داد.
لازم به ذکر است بعد از اجراي فرمان يک بار ترسيم را redraw نماييد.

تغيير رنگ پس زمينه اتوکد

کساني که با نرم افزار هاي ترسيمي ديگر کرده باشند و بخواهند با اتوکد کار کنند اولين چيزي که به چشم مي خورد رنگ سياه پس زمينه است .
براي تغيير اين رنگ از منوي Tools>Options را انتخاب مي کنيم و در سر برگ Display روي دکمهColor کليک کنيد ، در پنجره ظاهر شده در منوي کشويي color رنگ مورد نظر را انتخاب مي کنيم.

غير فعال کردن فايل هاي پشتيبان

براي غير فعال کردن فايل هاي با پسوند bak که به صورت اتوماتيک به همراه فايل به وجود مي آيد در خط فرمان isavebak را اجرا کرده و ? را وارد مي کنيم.

يکي از مراکز تمدن قديم در آسيا،بين النهرين است ، که به وسيله رودخانه هاي دجله و فرات مشروب مي گردد،اين دو رود از کوههاي ارمنستان سرچشمه گرفته و با فاصله زيادي از يکديگر به طرف جنوب سرازير مي شوند و با سرعت زيادي از معابر عميق گذشته جلگه بين النهرين عليا را مشروب مي کنند،در حوالي بغداد فاصله دو رود از يکديگر در حدود سي کيلومتر است ولي از اين به بعد فاصله آنها از هم بيشتر شده و به اراضي جلگه هاي بين النهرين سفلي ميرسند،و در قورنه بهم پيوسته اروند رود را تشکيل مي هند و وارد خليج فارس مي شوند. بطوريکه اشاره گرديد سرزمين بين النهرين مرکز يکي از کهن ترين تمدن هاي اين منطقه نه تنها تاثيرعميقي بر اقوام و ملل همجوار داشته اند،بلکه از طرفي هم بي تاثير از آن ها نبوده اند،و نخستين تمدن شناخته شده اين سرزمين را سومريان تشکيل دادند.

سومر:

تقريبا در اوايل هزاره چهارم قبل از ميلاد مسيح حادثه اي عظيم در بين النهرين به وقوع پيوست و آن مسکون شدن دره هاي بزرگ رود خانه ها بود.پس از اين حادثه بود که نوشتن - هنر - معماري ساختماني و شکل هاي جديد حکومتي پديدار شد.سومريان مردمي کشاورز بودند که طرز مهار ميل را آموختند و شهرهايي با ديوار هاي قطور ايجاد کردند .مانند اوروک (ارخ و ارک به روايات کتاب مقدس)و وارکا و لاگاش را ساختند . اقوام سامي از صحراي غرب آمدند و آموختند و شهرهايي مانند کيش - رکد - ماري- و بابل را ساختند و پادشاهان مهمي همچون سارگن اکدي و حمورابي بابلي در ميان آنان شهرت بيشتري يافتند((اروک ))بزرگترين شهر سومري ،دو مجموعه بزرگ پرستشگاهي داشت:اولي به نام معبد ((انانا))از آن ((اينانا))الهه عشق بوده و ديگري به ((آنو)) خداي آسمان تعلق داشت.هرکدام از اين دو مجموعه داراي چند پرستشگاه بودند که قديميترين آنها در دوره ((اروک))ساخته شده بود.

قديمي ترين معبد حفظ شده مجموعه((انانا))به معبد سنگ آهک معروف است،زيرا دست کم بخش هاي پاييني ديوارهاي آن از اين سنگ ساخته شده است.و اين نکته زماني شايان توجه است که به خاطر بياوريمدر جلگه بين النهرين هيچگونه سنگ ساختماني يافت نمي شده است.اين پرستشگاه فضايي به ابعاد ??*??متر را ذر بر مي گرفت و از يک تالار مرکزي و اتاق هاي متقارن جنبي تشکيل مي شدکه يکي از اينها در هر طرف پله هايي داشت که به بام مي رفت.مهم ترين اتاق ساختمان،در جناح کوتاه جنوبي،به تالار مرکزي باز مي شد و دو اتاق جنبي در دوسوي آن داشت.در حالي که پلان و طاقچه هاي اين معبد از الگوهاي مرسوم پيروي مي کنند.استفاده از سنگ آهک در آن استثنايي است.

در مرحله بعدي ،ساختماني جانشين ((معبد سنگ آهک))شد که از آن هم عظيم تر بود و به ((معبد ستون))معروف است.اين ساختمان که هنوز به طور کامل حفاري نشده است بر سکويي آجري قرار داشت و از طريق يک دروازه يا ستون بندي به آن وارد مي شدند که از دو رديف ستون هر رديف داراي چهارستون بود که قطر هر کدام به ?/? متر ميرسيد.اين ستون ها و ديوارهاي محوطه کنارشان ،که به صورت يک سلسله نيم ستون ساخته شده بودند و نيز سکوي ساختمان،همه با نوعي موزائيک متشکل از مخروط هاي گلي تزئين مي شدند و اين هم يکي از ويژگي هاي معماري پرستشگاههاي سومري است،به اين صورت که طرح هاي منظمي را با کنار هم قراردادن قاعده مخروط هايي از گل پخته به وجود مي آورند و اين مخروطها را که هميشه به رنگ سرخ ،سياه وسفيد بود در گچ ديوارها فرو مي کردند.به نظر مي رسد که طرح اين تزئينات تقليدي از نقش پارچه باشد.از عظيم آزاد تشکيل مي شد.اين مخروطهاي گلين همه جا ديده مي شود،اما معبد ديگري در ((اروک)) ميان دو مجموعه ((آنو)) و ((اينانا))قرار دارد که در آن از مخروط هاي سنگي استفاده شده است:سنگ هاي آهکي سرخ و سياه و مرمر((سفيد)).هر معبد روي سکو ي افراشته قرار دارد که با ساختن معبد بعدي مرتفع تر مي شود تا اينکه آخرين پر ستشگاه روي تپه عظيم مصنوعي قرار مي گيرد که همام زيگورات باشد.در بين النهرين پرستشگاه نمودار کوشش انساني عظيمي بود که براي ساختن آن به کار مي رفت ساختمان معبد با کار داوطلبانه و تعاوني انجام مي شد.پرستشگاه را به معني واقعي به عنوان محل اقامت خدا(الهه)تلقي مي کردند.هر شهروندي به يکي از پرستشگاههاي شهر وابسته بود و کل جامعه شهر حتي بردگان،به نام ((مردم نانا يا مردم نينهور ساگ))،يا ...ناميده مي شدند.در بين النهرين زمان سومريان و حتي پيش از آنان معماري در خدمت مذهب بود.در حقيقت معماري و هنر را مذهب تعيين ميکرد.به عنوان مثال ،نقشه شهر،اين مرکزيت خدا را در زندگي خود نشان مي دادند.زيرا معبد خدا هسته ساختماني با عظمت آن را تشکيل مي داد.اين معبد نه فقط کانوني براي اين شهر بلکه مرکز فعاليت هاي اداري و اقتصادي آنان نيز بود.معبد در واقع مرکز قلمرو خدايي بود که در نزد مردم زمين دار و رمه دار بزرگ و ثروتممند و نگهبان شهر به شمار ميرفت.

برجسته ترين بخش مجتمع و در واقع شناخته شده ترين ساختمان در دره بين النهرين معبد بود که،زيگورات ناميده مي شد. اکثر مورخان و محققان معتقدند که زيگورات را سومريان بوجود آوردند.فرم و نام زيگورات که در دوره هاي بعد مشخص شد در زمان سومريها به معناي کوه بوده است. و بعد ها نيز مورد استفاده بابلي ها قرار گرفت. زيگورات در لغت(زبان) بابلي به معناي سکو يا بناي پله پله اي که عرض و طول هر طبقه از اشکوبه پايين تر کمتر است.از چگونگي پيدايش يا نقش اين ساختمان هاي عظيم و چند طبقه خشتي اطلاعي بدست نيامده است بعضي ها اين ساختمان ها را پلکانهايي از آسمان يا کوه هاي ساختگي توصيف کرده اند. بيشتر دولت شهر هاي ويران شده ؛اور،وارکا،نيپور،لارساواريدو همچنان در پاي زيگوراتها که به دوره سومري نوين که از سده بيست و دوم تا سده بيست و يکم پيش از ميلاد مربوط مي شود. معماران مي کوشيدند ،بلندترين و کوه پيکرترين بناي ممکن را روي زمين بر پا دارند.براي ساخت يک زيگورات نخست کوهي از خشت خام بر روي شالوده اي عظيم به ارتفاع ?? متر دو طبقه سوار بر روي هم قرار دادند که به ترتيب کوچکتر مي شوند و از آن دو احتمالا طبقه بالا در حکم پي زبارتگاه بوده است. سه پلکان خرپشته اي هر يک با يکصد پله در يک نقطه به دروازه برج دار زيگورات مي رسند و از آن جا احتمالا پلکان ديگري به زيارتگاه يعني مرکز نمايش هاي آئيني منتهي مي شود.

ساختمان زيگورات ،اور کوه محکمي از خشت خام با نماسازي ضخيمي از آجر با ملات قيري است.آجر را به اين علت با ملات قير در نماسازي بکار ميبرند که بر قدرت و استحکام آن در برابر سيلها و ديگر عوامل طبيعي بيفزايند.احتمالا هر کدام از طبقات ساختمان زيگورات رنگ مخصوص داشت و بر روي آن درختکاري با گلکاري شده بود. معماري سومري ها از مصالح آجر و گل و قير وخشت براي زيرکار،ولي آجرجوش و گاهي آجرهاي لعاب دار براي روکار (نما)استفاده مي شده،چوب نبز در اين معماري بکار مي رفت،در واقع اساس و پايه معماري سومري که بعد ها آکادي ها و بابليها هم ار آن تقليد و اقتباس نموده اند.از جرز و قوس و طاق گهواره اي بوده است.و اين عنصر بنيادي از هزاره سوم قبل از ميلاد وجود داشته است،که به سرزمين هاي شمالي بين النهرين اشاعه يافته است. هنر سومري ،هنر ديني (کاهني)تشريفاتي و مبتني بر پرستش رب النوعها (الهه)و نيز بزرگداشت فرمانرواي روحاني بوده است.

یکی از محبوبترین موترهای رندر گیری برای Google Sketchup ، V-Ray می باشد. از این رو کتاب های منتشر شده برای این نرم افزار را ترجمه و تالیف کردیم و آن را به صورت رایگان در اختیار شما علاقه مندان قرار می دهیم تا شاید در موفقیت و پیشرفت شما صحیم باشیم.

کتابV-Ray for SketchUp Version 1.48 نوشتهFeando Rentas یکی از دوستان ماست، که ایشان به صورت حرفه ای در زمینه V-Ray فعالیت می کنند. ترجمه و تالیف این کتاب نیز به قلم مهندس سعید غفاری و مهندس پویان سیجانی انجام شده که امید واریم مفید واقع گردد.

کاربران sketchup در تمام زمینه ها ،V-Ray را به عنوان سریعترین و با قابلیت ترین ماشین رندر گیری می دانند که این نرم افزار کمکی زیر نظر گوگل توسعه یافته و امروزه به یکی از همکاران قدرتمند sketchup تبدیل شده است.

امکانات جدیدی در ورژن ۴۸و۱ به این نرم افزار اضافه شده که به کاربر امکان استفاده بیشتر و دقیق تر از نورها و سایه ها، ایجاد بافتهای متنوع از جمله خاک، لایه های مختلفی از مواد، تجزیه زمان با سرعت بالاتر و غیره را می دهد و خروجی به مراتب قوی تری را پدید می آورد.

برای بهره برداری از این امکانات جدید به شما پیشنهاد می کنیم این ورژن را نصب کنید و با مطالعه این بخش از کتاب با این روشها و امکانات آشنا شوید. بیش از هر چیز در این کتاب سعی بر آن شده که با توضیحات مختصر بحث های پیشین را تکمیل و موارد جدید را به شما آموزش دهیم.

دانلود

1- برای اندازه گیری عملیات خاكی در متره و برآورد از واحد متر مكعب استفاده می شود.

2- آجر خطائی ، آجری است كه در اندازهای 5*25*25 سانتیمتر در ساختمانهای قدیمی برای فرش كف حیاط و غیره بكار می رفت

3- چنانچه لازم باشد در امتداد دیواری با ارتفاع زیاد كه در حال ساختن آن هستیم بعدا دیوار دیگری ساخته شودباید لاریز انجام دهیم

4- هرگاه ابتدا و انتهای یك دیوار در طول دیوار دیگری بهم متصل شود ، به آن دیوار در تلاقی گفته می شود.

5- در ساختمانهای مسكونی (بدون زیرزمین)روی پی را معمولا بین 30 تا 50 سانتی متر از سطح زمین بالاتر می سازند كه نام این دیوار كرسی چینی است.

6- قوس دسته سبدی دارای زیبایی خاصی بوده و در كارهای معماری سنتی استفاده می شود.

7- حداقل ارتفاع سرگیر در پله 2 متر می باشد.

بقیه موارد را در ادامه ی مطلب مشاده کنید.

8- ویژگیهای سقف چوبی :

الف)قبلا عمل كلافكشی روی دیوار انجام می گیرد

ب)عمل تراز كردن سقف در كلاف گذاری انجام می شود

ج)فاصله دو تیر از 50 سانتیمتر تجاوز نمی كند

د)تیرها حتی الامكان هم قطر هستند.

9- گچ بلانشه كندگیر بوده ولی دارای مقاومت زیاد مانند سیمان سفید است.

10- به سیمان سفید رنگ معدنی اكسید كرم اضافه می كنند تا سیمان سبز به دست آید.

11- سنگ جگری رنگ كه سخت ، مقاوم و دارای رگه های سفید و در سنندج و خرم آباد فراوان است.

12- دستگاه كمپكتور ، دستگاهی است كه فقط سطوح را ویبره می كند ، زیر كار را آماده و سطح را زیر سازی می كند.

13- عمل نصب صفحات فلزی (بیس پلیتها) در زمان 48 ساعت بعد از بتن ریزی صورت می گیرد.

14- زمانی كه خاك (زمین) بسیار نرم بوده و مقاومت آن كمتر از یك كیلوگرم بر سانتیمتر مربع باشد از فونداسیون پی صفحه ای استفاده می گردد.

15- قطر دایره بتون خمیری ، بر روی صفحه مخصوص آزمایش آب بتون ، حدود 30 تا 35 سانتیمتر می باشد.



16- حدود درجه حرارت ذوب شدن خاك آجر نسوز 1600 درجه می باشد.

17- نام آجری كه از ضخامت نصف شده باشد ، آجر نیم لایی نامیده می شود.

18- نام دیوارهای جداكننده و تقسیم پارتیشن نام دارد.

19- عمل برداشتن خاك كف اطاق و ریختن و كوبیدن سنگ شكسته بجای آن را بلوكاژ می گویند.

20- زمین غیر قابل تراكم هوموسی نامیده می شود.

21- عمق پی های خارجی یك ساختمان در مناطق باران خیز حداقل 50 سانتیمتر است.

22- نام فضای موجود بین دو ردیف پله چشم نامیده می شود.

23- در سقف های چوبی حداكثر فاصله دو تیر 50 سانتیمتر است.

24- سیمان نوع اول برای دیوارها و فونداسیونهای معمولی استفاده میگردد.

25- اناسب ترند.

36- از اسكدیپر برای خاكبرداری ، حمل ، تخلیه و پخش مواد خاكی استفاده می گردد.

37- اتصال ستون به فونداسیون به وسیله ستكا انجام می گیرد.

38- برای لوله كشی فاضلاب یهتر است از لوله چدنی استفاده گردد.

39- پر كردن دو یا سه لانه از تیرآهن لانه زنبوری در محل تكیه گاهها جهت ازدیاد مقاومت برشی است.

40- بهترین و با استفاده ترین اتصالات در اسكلت فلزی از نظر استحكام و یك پارچگی اتصالات با جوش است.

41- ارتفاع كف داربست جهت اجرای طاق ضربی تا زیر تیرآهن سقف برابر است با قدبنا+پنج سانتیمتر.

42- در ساختمانهای مسكونی كوچك (یك یا دو طبقه) قطر داخلی لوله های گالوانیزه برای آب رسانی باید 2/1 اینچ باشد.

43- وجود سولفات سدیم،پتاسیم و منیزیم محلول در آب پس از تركیب با آلومینات كلسیم و سنگ آهك موجود در سیمان سبب كم شدن مقاومت بتون می گردد.

44- زمان نصب صفحات بیس پلیت معمولا باید 48 ساعت پس از بتون ریزی فونداسیون انجام شود.

45- برای ساخت بادبند بهتر است از نبشی ، تسمه ، ناودانی و میلگرد استفاده گردد.

46- هدف از شناژبندی كلاف نمودن پی های بنا به یكدیگر و مقاومت در برابر زلزله می باشد.

47- سقفهای كاذب معمولا حدود 30 تا 50 سانتیمتر پایین تر از سقف اصلی قرار می گیرد.

48- قلاب انتهایی در میلگردهای یك پوتربتونی برای عامل پیوند بیشتر آرماتور در بتون می باشد.

49- حد فاصل بین كف پنجره تا كف اطاق را دست انداز پنجره میگویند.

50- در ساخت كفراژ ستونها ، قالب اصلی ستون بوسیله چوب چهارتراش مهار می گردد.

51- طول پله عبارت است از جمع كف پله های حساب شده با احتساب یك كف پله بیشتر.

52-آجر جوش بیشتر در فونداسیون مورد استفاده قرار می گیرد.

53- اثر زنگ زدگی در آهن با افزایش قلیایت در فلز نسبت مستقیم دارد.

54-از امتیازات آجر لعابی صاف بودن سطوح آن ، زیبایی نما ، جلوگیری از نفوز آب می باشد.

55- در كوره های آجرپزی بین خشتها صفحه كاغذی قرار می دهند.

56- بهترین نمونه قطعات كششی ضلع تحتانی خرپاها می باشد.

57- تیرهای بتن آرمه، خاموتها(كمربندها) نیروی برشی را خنثی می كنند.

58- چسبندگی بتون و فولاد بستگی به اینكه آرماتورهای داخل بتون زنگ زده نباشد.

59-شیره یا كف بتون زمانی رو می زند كه توسط ویبره كردن هوای آزاد داخل بتون از آن خارج شده باشد.

60- آلوئك در اثر وجود دانه های سنگ آهن در خشت خام در آجرها پدیدار می گردد.

61- خشك كردن چوب به معنی گرفتن شیره آن است.

62- لغاز به معنی پیش آمدگی قسمتی از دیوار.

63-مقدار كربن در چدن بیشتر از سرب است.

64- لوله های آب توسط آهك خیلی زود پوسیده می شود.

65- آجر سفید و بهمنی در نمای ساختمان بیشترین كاربرد را دارد.

66- آجر خوب آجری است كه در موقع ضربه زدن صدای زنگ بدهد.

67-لاریز یعنی ادامه بعدی دیوار بصورت پله پله اتمام پذیرد.

68-كرم بندی همیشه قیل از شروع اندود كاری گچ و خاك انجام می گیرد.

69- برای خم كردن میلگرد تا قطر 12 میلیمتر از آچار استفاده می گردد.

70- اسپریس یعنی پاشیدن ماسه و سیمان روان و شل روی دیوار بتونی.

71- برای دیرگیری گچ ساختمانی از پودر آهك شكفته استفاده می گردد.

72- مشتو یعنی ایجاد سوراخهائی در سطح خارجی دیوارها جهت ساختن داربست.

73- بتون معمولا پس از 28 روز حداكثر مقاومت خود را به دست می آورد.

74- پیوند هلندی از اختلاط پیوندهای كله راسته و بلوكی شكل می گیرد.

75- وجود بند برشی در پیوند مقاومت دیوار را ضعیف می كند.

76- كاملترین پیوند از نظر مقاومت در مقابل بارهای فشاری وارده پیوند بلوكی می باشد.

77- قپان كردن در اصطلاح یعنی شاقولی نمودن نبش دیواره.

78- خط تراز در ساختمان برای اندازه برداریهای بعدی و مكرر در ساختمان است.

79-ضخامت و قطر كرسی چینی در ساختمانها بیشتر از دیوارهاست.

80- پارتیشن میتواند از جنس چوب ، پلاستیك و فایبرگلاس باشد.

81- از دیوارهای محافظ برای تحمل بارهای افقی و مایل استفاده می شود.

82- ملات باتارد از مصالح ماسه ، سیمان و آهك ساخته می شود.

83- مقدار عمق سطوح فونداسیونها از زمین طبیعی در همه مناطق یكسان نیست.

84- ملات ساروج از مصالح آهك ، خاكستر ، خاك رس ، لوئی و ماسه بادی ساخته می شود.

85- ملات در دیوار چینی ساختمان حكم چسب را دارد.

86- ملات آبی اگر بعد از ساخته شدن از آب دور نگهداشته شود فاسد می گردد.

87- در مجاورت عایقكاری (قیروگونی)از ملات ماسه سیمان استفاده می شود.

88- برای ساخت ملات باتارد آب + سیمان 250+آهك 150+ ماسه

89-پیه دارو تركیبی از مصالح آهك ، خاك رس ، پنبه و پیه آب شده

90-ابعاد سرندهای پایه دار 1 تا 5/1 عرض و طول 5/1 تا 2 متر .

91-معمولا برای كرم بندی دیوارهای داخلی ساختمان(اطاقها) از ملات گچ و خاك استفاده می شود.

92- طرز تهیه گچ دستی یا گچ تیز عبارت است از مقداری آب + گچ بااضافه مقداری سریش.

93- وجود نمك در ملات كاه گل موجب میشود كه در آن گیاه سبز نشود.

94- هنگام خودگیری حجم گچ 1 تا 5/1 درصد اضافه می شود.

95- گچ كشته یعنی گچ الك شده ورزداده + آب.

96- اندودهای شیمیایی در سال 1948 كشف شد كه تركیب آن پرلیت ، پنبه نسوز مواد رنگی و میكا می باشد كه بعد از 8 ساعت خشك میشوند و بعد از دو تا سه هفته استحكام نهایی را پیدا می كنند

و در مقابل گرما ، سرما و صدا عایق بسیار خوبی هستند.

97- سرامیك بهترین عایق صوتی است ، زیرا سلولهای هوایی بسته ای دارد كه ضخامت آن 6 تا 10 میلیمتر است.

98- آكوسیت نیز عایق خوبی برای صداست.

99- اندازه سرندهای چشم بلبلی 5 میلیمتر است.

100- سرند سوراخ درشت به سرند میلیمتری مشهور است.

101- اندودهای هوایی یعنی اندودی كه در مقابل هوا خودگیری خود را انجام می دهند.

102- تركیب اندود تگرگی یا ماهوئی پودر سفید سنگ + سیمان رنگی +آب (در حالت شل) می باشد.

103- وقتی با سنگ سمباده و آب روكار سیمانی را می شویند تا سنگهای الوان خود را نشان دهند به اصطلاح آب ساب شده می گویند.

104- كار شیشه گذاری در آب ساب و شسته انجام می گیرد.

105- فرق اندود سقف با دیئار در فضاهای بسته (مانند اطاق) این است كه اندود سقف سبك و دیوارها معمولی می باشد.

106- مهمترین عامل استفاده از اندود در سقف های چوبی محافظت از آتش سوزی می باشد.

107- سقفهایی با تیرآهن معمولی طاق ضربی و بتنی مسلح در درجه حرارت 400 تا 500 درجه تغییر شكل پیدا می كنند.

108- ضخامت اندود گچ و خاك حدودا 2 سانتیمتر است.

109- توفال تخته 30 تا 40 سانتیمتری كه تراشیده و سبك است.

110- علت ترك اندود در سقفهای چوبی افت تیرهاست.

111- سقف كاذب در مقابل گرما ، سرما ، رطوبت و صدا عایق خوبی به حساب می آید.

112- در زیر سازی سقف جهت اجرای اندود در كنار دریا از نی بافته شده بیشتر استفاده مس شود.

113- توری گالوانیزه در نگهداری پشم شیشه در سقفهای سبك ، سطح دیوارهای قیراندود و سطح تیرآهنهای سقف كاربرد دارد.

114- مصرف میلگرد جهت اجرای زیر سازی سقفهای كاذب 9 عدد در هر متر مربع می باشد.

115- موارد اصلی استفاده از سقفهای كاذب بیشتر به منضور كم كردن ارتفاع ، عبور كانالها و لوله ها و زیبایی آن می باشد كه شبكه آن حتما باید تراز باشد.

116- بهتر است در سقفهای بتونی میله های نگهدارنده سقف كاذب قبل از بتون ریزی كار گذاشته شود.

117- در سقفهای كاذب مرتبط با هوای آزاد(مانند بالكن) اندود گچ + موی گوساله و آهك استفاده می شود.

118- شالوده در ساختمان یعنی پی و فونداسیون.

119- ابعاد پی معمولا به وزن بنا و نیروی وارده ، نوع خاك و مقاومت زمین بستگی دارد.

120- در نما سازی سنگ ، معمولا ریشه سنگ حداقل 10 سانتیمتر باشد.

121- در فشارهای كم برای ساخت فونداسیونهای سنگی از ملات شفته آهك استفاده می شود و برای ساخت فونداسیونهایی كه تحت بارهای عظیم قرار می گیرند از ملات ماسه سیمان استفاده می

شود.

122- در ساختمان فونداسیونهای سنگی پر كردن سنگهای شكسته را میان ملات اصطلاحا پر كردن غوطه ای می نامند.

123- پخش بار در فونداسیون سنگی تحت زاویه 45 درجه انجام می گیرد.

124- در ساختمانهای آجری یك طبقه برای احداث فونداسیون اگر از شفته آهكی استفاده شود اقتصادی تر است.

125- در پی های شفته ای برای ساختمانهای یك تا سه طبقه 100 تا 150 كیلو گرم آهك در هر متر مكعب لازم است.

126- اصطلاح دو نم در شفته ریزی یعنی تبخیر آب و جذب در خاك.

127- معولا سنگ مصنوعی به بتن اطلاق می شود.

128- زاویه پخش بار فنداسیون بتنی نسبت به كناره ها در حدود 30 تا 45 درجه می باشد.

129- بتن مكر برای پر كردن حجمها و مستوی كردن سطوح كاربرد دارد.

130- مهمترین عمل ویبراتور دانه بندی می باشد.

131- معمولا بارگذاری در قطعات بتنی بجز تاوه ها پس از هفت روز مجاز می باشد.

132- از پی منفرد بیشتر در زمینهای مقاوم استفاده می شود.

133- بتون مسلح یعنی بتن با فولاد.

134- از نظر شكل قالبندی برای فونداسیونها قالب مربع و مسطیل مقرون به سرفه مس باشد.

135- پی های نواری در عرض دیوارها و زیر ستونها بكار می رود و در صورتیكه فاصله پی ها كم باشد و با دیوار همسایه تلاقی نماید پی نواری بیشترین كاربرد را دارد.

136- در آسمان خراشها ، معمولا از پی ژنرال فونداسیون استفاده می شود و وقتی از این نوع پی در سطحی بیش از سطح زیر بنا استفاده شود زمین مقاوم و بارهای وارده بیش از تحمل زمین

است.

137- هرگا فاصله پی ها از هم كم بوده یا همدیگر را بپوشند یا یك از پی ها در كنار زمین همسایه قرار گیرد از پی های مشترك استفاده می شود.

138- اصطلاح ژوئن درز انبساط است.

139- میتوان به جای دو پی با بار مخالف از پی ذوزنقه ای استفاده كرد.

140- بهترین و مناسب ترین نوع پی در مناطق زلزله خیز پی رادیه ژنرال است.

141- در اجرای شناژبندی جهت اتصال به فونداسیون معمولا شناژها از بالا و پایین همسطح هستند.

142- در كفراژبندی پی چهارگوش از نظر سرعت و اجرا اقتصادی تر است.

143- در عایق بندی از گونی استفاده می كنیم ،زیرا از جابجایی قیر جلوگیری می كند و حكم آرماتور را دارد كه در پشت بام از جلو ناودان به بعد پهن می شودكه در 2 لایه گونی انجام می گیردكه

گونی ها در لایه بعدی نسبت به لایه قبل با زاویه 90 درجه برروی هم قرار می گیرند.

144- زیر قیروگونی از اندود ملات ماسه سیمان استفاده می شود كه بعضی از مهندسان در زیر قیر اندود ملات ماسه آهك استفاده می كنند كه در اینصورت قیروگونی فاسد می شود.

145- از قلوه سنگ (ماكادام) در طبقه هم كف می توانیم بجای عایق كاری استفاده كنیم كه ضخامت آن حدود 40-30 سانتیمتر خواهد بود.

146- اگر در عایقكاری ، قیر بیش از حد معمول مصرف شود باعث می شود قیر در تابستان جابجا شود.

147- عایقكاری قیروگونی می بایست از سر جانپناه حدودا 20 سانتیمتر پایینتر شروع شود و قیروگونیی كه روی جانپناه كشیده می شود برای جلوگیری از نفوذ بارش با زاویه است.

148- سطح فونداسیون به این دلیل عایق می شود كه از مكش آب توسط ملات دیوار چینی ها به بالا جلوگیری میكند.

149- در عایقكاری عمودی روی دیوارهای آجری بهتر است كه از اندود ماسه سیمان استفاده شود.

150- اصطلاح زهكشی یعنی جمع كردن و هدایت آب ،كه فاصله آبروها در زهكشی باید به حدی باشد كه به پی ها نفوذ نكند.

151- اگر توسط سفال زه كشی كنیم باید حتما درز قطعات را با ملات پركنیم.

152- حداقل شیب لوله های زه كشی به سمت خوضچه 2 تا 4 درصد می باشد.

153- حداقل شیب لوله های فاضلاب 2 درصد است.

154- برای جلوگیری از ورود بو به داخل ساختمان ، شترگلو را نصب می كنند.

155- علیترین نوع لوله كشی فاضلاب از نوع چدنی می باشد كه با این وجود در اكثر ساختمانها از لوله های سیمانی استفاده می شود كه ضعف این لوله ها شكست در برابر فشارهای ساختمان می

باشد.

156- سنگ چینی به سبك حصیری رجدار بیشتر در دیوار و نما سازی استفاده می شود.

157- ضخامت سنگهای كف پله و روی دست انداز پنجره 5/4 سانتیمتر می باشد.

158- جهت اتصال سنگهای نما به دیوار استفاده از ملات ماسه سیمان و قلاب مناسبتر می باشد كه جنس قلابها از آهن گالوانیزه می باشد.

159- سنگ مسنی معمولا در روی و كنار كرسی چینی نصب می شود و زوایای این سنگ در نماسازی حتما بایستی گونیای كامل باشد.

160- در نما سازی طول سنگ تا 5 برابر ارتفاع آن می تواند باشد.

161- معمولا 30 درصد از سنگهای نما بایستی با دیوار پیوند داشته باشند كه حداقل گیر سنگهای نما سازی در داخل دیوار 10 سانتیمتر است.

162- در بنائی دودكشها باستی از مخلوطی از اجزاء آجر استفاده شود.

163- در علم ساختمان دانستن موقیعت محلی ، استقامت زمین ، مصالح موجود ، وضعیت آب و هوایی منطقه برای طراحی ساختمان الزامی می باشد.

164- در طراحی ساختمان ابتدا استقامت زمین نسبت به سایر عوامل الویت دارد و لازم به ذكر مقاومت خاكهای دستی همواره با زمین طبیعی جهت احداث بنا هرگز قابل بارگذاری نیست.

165- زمینهای ماسهای فقط بار یك طبقه از ساختمان را می تواند تحمل كند.

166- هنگام تبخیر آب از زیر پی های ساختمان وضعیت رانش صورت می گیرد.

167- زمینی كه از شنهای ریز و درشت و خاك تشكیل شده دج نامیده می شود كه مقاومت فشاری زمینهای دج 10-5/4 كیلوگرم بر سانتیمتر مربع می باشد.

168- مطالعات بر روی خاك باعث می گردد وضع فونداسیون ، ابعاد و شكل آن بتوانیم طراحی كنیم.

169- در صحرا برای آزمایش خاك از چكش و اسید رقیق استفاده می گردد.

170- سیسموگراف همان لرزه نگار است.

171- خاكی كه برنگ سیاه قهوه ای باشد مقاومتش بسیار عالی است كه نفوذ آب در آنها كم و به سختی انجام می گیرد.

172- سنداژیا گمانه زنی همان میله زدن در خاك و برداشت خاك از زمین می باشد.

173- اوگر همان لوله حفاری است.

174- خاك چرب به رنگ سبز تیره و دارای سیلیكات آلومینیوم آبدار است.

175- معیار چسبندگی خاك این است درصد دانه های آن كوچكتر از 002/0 میلیمتر باشد.

176- اصطلاحا خاك مرغوب زد نامگذاری می شود.

177- برای جلوگیری از ریزش بدنه و ادامه پی كنی و همین طور جلوگیری از نشست احتمالی ساختمان همسایه و واژگونی آن و جلوگیری از خطرات جانی باید دیوار همسایه را تنگ بست كه تحت

زاویه 45 درجه انجام می گیرد.

178- دیوار اطراف محل آسانسور معمولا ازمصالح بتون آرمه می سازند.

179- پی سازی كف آسانسور معمولا 40/1 متر پایین تر از كفسازی است.

180- قدیمی ترین وسیله ارتباط دو اختلاف سطح بواسطه شیب را اصطلاحا رامپ می گویند كه حداكثر شیب مجاز آن 12 درصد می باشد كه ات 5/2 درصد آن را میتوان افزایش داد.

181- برای ساختن پله گردان بیشتر از مصالح بتون آرمه و آهن استفاده می شود.

182- پله معلق همان پله یكسر گیردار است.

183- پله آزاد در ورودی ساختمان به حیاط یا هال و نهار خوری استفاده می شود.

184- پله های خارجی ساختمان حتی الامكان می بایست آجدار باشد.

185- به فضای موجود بین دو ردیف پله چشم پله می گویند.

186- فواصل پروفیل های جان پناه پله 12-7 سانتیمتر می باشد.

187- شاخكهای فلزی جتنپناه بهتر است كه از پهلو به تیر آهن پله متصل شود.

188- سرگیر یا حدفاصل بین دو ردیف پله كه رویهم واقع می شوند حداقل 2 متر می باشد.

189- طول پله مساوی است با تعداد كف پله منهای یك كف پله.

190- پیشانی پله به سنگ ارتفاع پله اطلاق می شود.

191- برای جلوگیری از سرخوردن در پله لب پله ها را شیار و اجدار می سازند و گاهی اوقات لاستیك می كوبند

192- اتصال پله های بالا رونده به دال بتنی (پاگرد) یه روی دال بتنی متصل می شوند ولی پله های پایین رونده در دال بتنی بایستی به مقابل دال بتنی وصل شوند.

193- اجرای جانپناه پله معمولا با مصالح چوبی زیاتر می باشد.

194- پله هایی كه مونتاژ می شوند به پله های حلزونی معروف هستند.

195- از نظر ایمنی اجرای پله فرار با مصالح بتنی مناسبتر است.

196- تیرهای پوشش دهنده بین دو ستون (روی پنجره ها و درب ها ) نعل درگاه نام دارد كه انتقال بار توسط آن یكنواخت و غی یكنواخت است.

197- گره سازی در چهار چوبهای درب و پنجره و دكوراسیون بكار می رود.

198- تحمل فشار توسط بتن و تحمل كشش توسط فولاد را به اصطلاح همگن بودن بتن و فولاد می نامند.

199- بالشتك بتونی در زیرسری تیرآهن های سقف مصرف می شود كه جنس آن می تواند فلزی ، بتونی زیر سری و بتونی مسلح باشد.

200- در اجرای تیر ریزی سقف با تیرآهن ، مصرف بالشتك كلاف بتنی و پلیت مناسبتر است.

201- بالشتك های منفرد زیرسری ، حداقل ریشه اش از آكس تیر ریزی سقف 25 سانتیمتر است.

202- اجرای مهار تیر ریزی سقف با میلگرد معمول تر می باشد.

203- برای تراز كردن تیر ریزی سقف باید بوسیله سیمان همه در یك افق ترازی قرار گیرد.

204- طاق ضربی از نظر ضخامت به سه دسته تقسیم می شودكه معمول ترین آن نیم آجره می باشد كه مهمترین عامل مقاومت در طاق ضربی خیز قوس مناسب است.

205- در زمستان پس از دوغاب ریزی طاق ضربی ، بلافاصله بایستی كف سازی كامل روی سقف انجام شود.

206- اگر هوا بارانی باشد پس از اتمام طاق ضربی نباید دوغاب ریخت.

207- سقفهای بتنی قابلیت فرم(شكل) گیری بهتری دارند.

208- وظیفه انسجام و انتقال نیروها در سقفهای بتنی بعهده آرماتور می باشد.

209- اودكادر سقف های بتنی به منظور خنثی كردن نیروی برشی بكار می رود.

210- بطور نسبی عمل بتون ریزی بین دو تكیه گاه می بایست حداكثر طی یك روز عملی شود.

211- از ویژگی های سقفهای مجوف سبكی آن است كه در این سقف ها آرماتور گذاری بصورت خرپا می باشد.

212- تفاوت سقف های پیش فشرده با سقف های مجوف سفالی كشیده شدن آرماتورها می باشد.

213- حداقل زمان بریدن میلگردها در سقفهای پیش تنیده معمولا 7 روز می باشد.

214- نیروی كششی ذخیره شده در آرماتور سقفهای پیش تنیده عامل خنثی كننده نیروی فشاری است.

215- در سقفهای مجوف هنگامی از تیرهای دوبل استفاده می شود كه دهانه و طول تیر زیاد باشد.

216- قبل از ریختن پوشش بتون در اجرای تیرچه بلوكها ابتدا می بایست سطح تیرچه و بلوك مرطوب شود.

217- اصطلاحا میش گذاری در بتن مسلح آرماتورهای شبكه نمره كم اطلاق می گردد.

218- حداكثر فاصله دو تیر در سقفهای چوبی 50 سانتیمتر می باشد.

219- معمولا زمان باز كردن قالبهای مقعر در سقف های بتونی 5 روز می باشد.

220- استفاده از قالبندی مقعر بتنی در سقفهای اسكلت فلزی و بتنی معمولتر است.

221- كابلهای برق در سقفهای مقعر داخل لوله های فولادی تعبیه می شود.

222- در ساختمان هایی كه بیشتر مورد تهدید آتش سوزی بهتر است نوع بنا بتنی باشد.

223- در كارخانه های صنعتی معمولا از سقف اسپیس دكس استفاده می شود.

224- اصطلاحا مفهوم سرسرا همان سقف نورگیر است.

225- در شیشه خورهای نورگیر سقف برای فضاهای وسیع از سپری استفاده میشود زیرا از خمش در طول جلوگیری می كند.

226- مهمترین مزیت سقفهای كاذب آكوستیك بر ساقفهای كاذب عایق در برابر صدا می باشد.

227- مهمترین مزیت سقفهای كاذب آلومینیومی عدم اكسیداسیون آن می باشد.

228- روش جلوگیری از زنگ زدگی آرماتور در بتن این است كه جرم آن را می گیریم و داخل بتن قرار می دهیم.

229- اتصال سقف كاذب در راستای دیوارها باعث پیش گیری از جابجایی سقف و تركهای موئین خواهد شد.

230- قرنیز یكطرفه آب را به یك سمت منتقل می كند و هنگامی از قرنیز دو طرفه هنگامی استفاده می شود كه دو طرف دیوار آزاد باشد.

231- قرنیز حتما باید آبچكان داشته باشد كه آبچكان شیاره زیر قرنیز می باشد.

232- قرنیزی كه توسط آجر چیده می شود هره چینی می نامند.

233- قرنیز پای دیوارهای داخلی به منظور جلوگیری از مكش آب توسط گچ و ... و جلوگیری از ضربه ها و خراشها استفاده می شود و حتما باید آبچكان داشته باشد.

به هر ترتیب . عمده سیستم هاس ساخت و ساز از این قراره . امیدوارم با مطالعه و بررسی بهتر این سیستم ها یه روزی پای جای زاحا حدید بزاریم .
عناصر سازه ای اساسی ساختمان عبارتند از: عناصر خطی (ستون و تیر)، عناصر سطحی (دیوار و دال) و عناصر فضایی (پوش نما یا هسته مركزی).
تركیبی از این عناصر اساسی سازه استخوان بندی ساختمان را به وجود می آورد. راه حل های ممكن بي نهایت زیادی را مي توان در پیش چشم تجسم نمود كه متداول ترین آنها عبارتند از:
1- دیوارهای باربر موازی: این سیستم از عناصر صفحه ای قائم تشكیل شده است و اكثراً برای ساختمانهای آپارتمانی بكار مي رود كه در آنها فضاهای آزاد بزرگ لازم نیست و سیستم های مكانیكی

سازه هسته ای را ایجاب نمي كند.

2- هسته ها و دیوارهای باربر نمایی: عناصر صفحه ای قائم و حول سازه هسته دیوارهای خارجی را تشكیل مي دهند. در این روش فضاهای داخلی باز ایجاد مي شود كه وسعت آنها بستگی به ظرفیت

سازه كف در پوشاندن دهانه ها دارد.

3- صندوق های خود متكی: صندوق ها واحدهای سه بعدی پیش ساخته ای هستند كه وقتی در محل قرار مي گیرند و به یكدیگر متصل مي شوند به سازه با دیوار باربر شبیه مي باشند.

4- دال طره شده: در این سیستم كف ها به یك هسته مركزی متكی مي باشند و فضای بدون ستونی ایجاد مي كنند.

5- دال مسطح: این سیستم صفحه ای افقی بطور كلی شامل دال های بتنی كف با ضخامت یكنواخت مي باشد كه روی ستون ها قرار دارند. در این روش تیرهای با ارتفاع مقطع زیاد وجود ندارد و به

حداقل ارتفاع طبقه مي توان دست یافت.

6- سیستم فاصله گذاری: سازه های قاب طره ای با ارتفاع طبقه، برای ایجاد فضای قابل استفاده در داخل و بالای قاب، یك طبقه درمیان بكار برده مي شوند.

7- سیستم معلق: در این سیستم با بكاربردن عناصر معلق بجای ستون ها برای حمل بارهای كف، استفاده مؤثر از مصالح نتیجه مي گردد. در این سیستم كابل ها بارهای وزن را به خرپاهایی كه از

یك هسته مركزی طره شده اند حمل مي كنند.

8- خرپاهای متناوب: خرپاهای به ارتفاع طبقه چنان قرار مي گیرند كه كف هر طبقه بصورت یك در میان روی قسمت تحتانی و یا فوقانی یك خرپا واقع مي باشد.

9- قاب صلب: عناصر خطی بوسیله اتصالات صلب به یكدیگر متصل مي شوند و تشكیل صفحات قائم و افقی مي دهند. ارتفاع طبقه و فاصله ستون ها از ملاحظات تعیین كننده طرح در این سیستم

مي باشند.

10- قاب و هسته مركزی: قاب صلب بارهای جانبی را اساساً بوسیله خمش تیرها و ستونها تحمل مي كند. چنین سیستم های هسته ای، دستگاه های مكانیكی و حمل و نقل را در خود جای مي دهند.

11- قاب خرپایی: تركیب نمودن یك قاب صلب با خرپاهای برشی قائم بر مقاومت و سختی سازه مي افزاید. طرح این سازه ممكن است براساس استفاده از قاب برای مقاومت در مقابل بارهای وزن و

مزایای قائم در برابر باد صورت گیرد.

12- قاب با خرپاهای كمربندی و هسته مركزی: خرپاهای كمربندی ستون های نما را به هسته مركزی متصل مي نمایند و بدین ترتیب عمل انفرادی قاب و هسته مركزی را حذف مي كنند.

13- لوله در لوله: ستون ها و تیرهای خارجی ساختمان چنان مجاور هم قرار داده مي شوند كه نمای ساختمان ظاهراً شبیه دیواری با سوراخ های متعدد پنجره ای است. در این حالت هسته (لوله) داخلی

با لوله نما در حمل بارها سهیم بوده و بر سختی آن مي افزاید.

14- لوله های دسته شده: سیستم لوله های دسته شده را مي توان بصورت مجموعه ای از لوله های انفرادی تجسم كرد كه تشكیل یك لوله چند واحدی را مي دهند. بدین ترتیب آشكار است كه بر سختی

سازه افزوده مي گردد. این سیستم بلندترین ارتفاع و بیشترین سطح كنار را امكان پذیر مي سازد.

روش های مختلف طراحی معماری


۱) روش طراحی فرم گرا: برای طراحی بناهایی مثل سینما، تئاتر، موزه، فرهنگسرا و تا حدودی بناهای مذهبی می توانیم از چنین سبک و سیاقی استفاده کنیم.
۲) روش طراحی عملکرد گرا: برای طراحی ساختمان هایی مثل بیمارستان، مدرسه ها و برج های مسکونی مورد استفاده قرار می گیرد.

روند طراحی معماری


در معماری، هر طرح یک سیستم است. طراحی فرایندی است که از تفکر شروع و به یک محصول (بنا) ختم می شود، بنا محصول تجسم و تخیل، تفکر است.

ایده ها


ایده ها تفکراتی معین و غیر آنالیزوارانه هستند که از مشاهدات مدارک و اندیشه برای ما حاصل می شوند. در معماری، ایده ها شامل مسائل مختلفی می شوند مانند چگونگی جهت گیری ساختمان ها، جانمایی یک آشپزخانه در یک واحد، روش های بهره گیری از جریان طبیعی هوا، ارزش انرژی و حفظ و صرفه جویی در آن، اهمیت مصالح، دوام، تعامل بین اجسام، مناسبترین راه های برقراری ترتیب فضایی و یا چیزهایی از این قبیل. بنابراین ساختمان و طراحی آن، شامل بسیاری تصمیمات کوچک است و طبیعتاً کسب مهارت و ارتقاء آن در جهت تولید ایده ها و کانسپت هایی که توانایی پاسخگویی به این گستره وسیع از امور را داشته باشد از اهمیت بسزایی برخوردار است.
فرانک لویی رایت نمونه خوبی از معمارانی است که همواره ایده های زیادی برای اجرای کارها داشته اند. جان استوارت در کتابی تحت عنوان خانه هااوسانیان اثر رایت، 35 ایده رایت در باب طراحی و ساخت منازل مسکونی کوچک را نقل کرده است. به همین ترتیب کریستوفر الکسندر و همکارانش در کتاب رمان الگوها بیش از 1000 ایده مختلف درباره رفتار و واکنش انسانها نسبت به محیط های مختلف را در چهارچوب الگویی ذکر کرده اند. این ها (ایده های رایت و الکسندر) در مجموع در حکم چیزی مانند کتاب مقدس ایده ها برای طراحان ساختمان هستند. البته چه نظریات رایت و چه الگوهای الکسندر هیچ کدام حالت به هم پیوسته ای ندارند. مثلاً اگرچه همه ایده های رایت را به وضوح می توان در کارهای تکمیل شده او مشاهده کرد اما او آنها را به صورت جملات و کلمات مستقل از هم ارائه کرده و برقراری ارتباط مفهومی بین آنها بر عهده شخص طراح، سازنده است

آفرینش فرم در معماری


آفرینش معماری همواره با دو مقوله اساسی سر و کار داشته است: فرم یا شکل و مفهوم یا معنا. این دو مقوله به ترتیب جنبه های صوری و معنایی معماری را تشکیل می دهند که از بحث انگیزترین مقولات در طول تاریخ معماری بخصوص معماری معاصر بوده اند.
فرم یکی از مقوله های اساسی آفرینش معماری به شمار می آید. در واقع سنگین ترین وظیفه ای که برای معمار می توان قائل شد آفرینش فرم است چرا که معمار بایستی در این مرحله با به کار گرفتن ماده، زیبایی بیافریند یعنی سخت ترین موجودیت را برای انتقال ظریف ترین معناها بکار گیرد.

نقش فرم در آفرینش معماری


برای معماران که از دیدگاه آفرینشی در فضای معماری به فرم می نگرند، آفرینش فرم از اهمیتی بسیار برخوردار است زیرا معمار در آفرینش فضا آنچه را می خواهد بگوید با استفاده از فرم ابراز می کند، همچنان که موسیقی سازان، نقاشان، شاعران و فیلمسازان نیز هر یک به زبان و بیان خاص خود آنچه را در دل دارند از طریق صوتها، کلامها و رنگها به مخاطبان خودشان انتقال می دهند. فرم چه در موسیقی، چه در معماری و چه در شعر، بعدهای ذهنی را می نمایاند و تنها راه ممکن برای انتقال مفهومی خاص از سوی آفریننده اثر به استفاده کننده و مخاطب است.

تشخیص فرم


خصوصیت عملکردی فضا، به دنبال صفت های فرمال فضا می آیند و وقتی ما اتاق را ساختیم خود به خود عملکرد را تعیین کرده ایم. بنابراین در معماری یعنی در ساختن فضاها، ما به منظور دستیابی به فانکشن باید از فرم شروع کنیم.

فرم و فضای معماری


عناصر فرم و فضا همراه یکدیگر، واقعیت معماری را تشکیل می دهند. وقتی فضا توسط عناصر تشکیل دهنده فرم شروع به حبس شدن، محصور شدن، شکل گرفتن و سازماندهی شدن می کند، معماری بوجود می آید.

تعریف کانسپت


کانسپت با ایده تفاوت بسیار دارد.کانسپت را میتوان هدف طراحی یک پروژه نامید و ایده آندسته از تمایلات ذهن است که با توجه به شرایط حاکم بر پروژه و موقعیت جغرافیایی پروژه و شرایط اقلیم و فرهنگ و آداب و سنن ما را به سمت طراحی متناسب و کارآمد سوق میدهد.
عوامل موثر بر کانسپت در طراحی


هدف، تحلیل سایت و مکان یابی ساختمان، عوامل فرهنگی اجتماعی، عوامل جغرافیایی، شرایط آب و هوایی، برنامه فیزیکی طرح، خواسته کارفرما، مقیاس و تناسبات، بررسی مصالح و تکنولوژی ساخت بنا، ابعاد انسانی و فضاهای معماری (حرایم) و الزامات تأسیساتی از عوامل موثر بر کانسپت در طراحی هستند.

کانسپت ها


همیشه کانسپت ها توسط معماران پدید نمی آیند. شاید بهترین نمونه این موضوع پاسخ لوکوربوریه به کانسپت مورد نظر کارفرما در ساختمان کارگاه های چوب در مرکز هنرهای بصری در دانشگاه هاروارد باشد. این مرکز یک بخش دانشجویی است که نه تنها برای دانشجویان رشته های هنری بلکه برای سایرین هم قابل استفاده است. کانسپت مورد نظر مسئولان دانشگاه این چنین بود که اگر دانشجویان بیشتری از فعالیت های مرکز با خبر باشند و بتوانند جریان کار و زندگی درون آن را مشاهده کنند آنگاه شرکت و حضور آنها در کارگاه ها متحمل تر خواهد بود و لوکوربوزیه کانسپت را به اجرا در آورد، به این صورت او از درون مسیر عبور پیاده موجود در سایت رمپی طراحی کرد که مانند تونلی از درون ساختمان عبور می کرد و امکان مشاهده بسیاری از استودیوها و کارگاه ها را فراهم می آورد.

کانسپت ها و طراحی معماری


شکل گیری کانسپت پدیده ای خود به خودی نیست بلکه نیازمند تلاشی متمرکز برای گردآوری و ترکیب مسائل مختلف است. گردآوری این مسائل کاری هوشمندانه است، به عقیده بسیاری از طراحان، معماران، منتقدان نویسندگان، هنرمندان،شکل دهی کانسپت متشکل از 10 درصد الهام و استعداد و 90 درصد پشتکار و سخت کوشی است. شکل دهی کانسپت برای بسیاری کاری ناآشنا است همچنین دانشجویان برای اندازه فراگیری و درک سایر مباحث طراحی در این مورد، با سختی مواجه اند. در زمینه تقویت مهارت کانسپت سازی سه مانع اصلی وجود دارد:
1) چگونگی برقراری ارتباط.
2) کمبود تجربه.
3) برقراری سلسله مراتب.
اولین مشکلی که یک دانشجو با آن مواجه می شود برقراری ارتباط است. نکته جالب در این رابطه این است که سخت ترین کار این نیست که چگونه کانسپت خود را به دیگران معرفی کنیم بلکه سخت ترین کار این است که چگونه باید کانسپت را برای خود تشریح کنیم. به همین خاطر طراحان می آموزند تا قبل از تشریح ایده های خود برای دیگران نوعی دیالوگ به عنوان مطرحه در ذهن خود برقرار سازند، مشکل دیگر برقراری ارتباط گرافیکی است.
متأسفانه بسیاری از دانشجویان در ترسیم و طراحی ایده مورد نظر خود اکراه دارند. در معماری هر آنچه که قرار است ساخته شود می بایست ابتدا ترسیم گردد. پروسه ترسیم و طراحی باید در مراحل ابتدایی کار آغاز شود تا طرح پیشنهادی و کانسپت آن بتوانند دائماً نقد و اصلاح شوند.
لویی کان با نوشته ای این نکته را یادآور می شود که مشکل برقراری ارتباط بین یک ساختمان منسجم در ذهن و طراحیهای اولیه، بین دانشجویان عمومیت دارد.
برای بیان دیده در معماری و موسیقی می بایست از ابزارها و امکانات قابل سنجش بهره گرفت. اولین خطی که بر روی کاغذ کشیده می شود خود میزانی است از آنچه نمی توان به طور کامل آن را بیان کرد.

تصورات


تصورات در مقایسه با ایدهها از اساس و تکامل و اغلب اهمیت کمتری بر خوردارند. ممکن است تصور شود که تصورات نمی توانند نقشی در شکل دادن کانسپت ها داشته باشند، این نتیجه گیری درستی نیست. در علم سینکتیک یا همان تجربه و تحلیل مسائل علمی اصلی، اساسی به نام تولید اتفاقی ایده ها وجود دارد که بر این اساس هنگام تحلیل مسائل که از راه های موجود قابل حل نیستند، هر ایده یا تصور تازه می تواند سبب گشایش شود. بخش کوچکتری از افراد، این توانایی را دارند تا با استفاده از سینکتیک و یا سایر روشهای تولید اندیشه، به ارائه ایده های متنوع برای مسائل بپردازند. ایدههایی که اگر چه ظاهراً بی معنی و بی ارتباط و گاهی موهومی به نظر آیند ولی در واقع مرحله آغازین اهمیت روند تحلیل مسائل را می سازند. در معماری هم گاهی عناصر یک کانسپت ایده آل را به هیچ عنوان نمی توان در یکجا جمع کرد، در این صورت شاید استفاده از تصورات برای رسیدن به کانسپت به عنوان تکنیکی اساسی برای شکل دادن کانسپت و البته در نتیجه عدم تجربه کافی در طراحی و کانسپت سازی ضروری باشد.

کانسپت ها و ایده ها


کانسپت ها از این نظر که تفکراتی حاصل از ادراک ما هستند تشابه زیادی با ایده ها دارند، با این تفاوت که کانسپت ها دارای یک ویژگی خاص خود هستند و آن این است که این تفکرات، معطوف به راه های گرد آوری چند عنصر و ویژگی، در یک کل هستند. در معماری کانسپت تعیین کننده چگونگی تأثیر گذاری جنبه های مختلف نیازمندیهای بنا بر طراحی و ساخت آن از طریق اجتماع در یک اندیشه خاص است و کانسپت در معماری موضوعی هدفمند است. نتیجه تلاش متمرکز و خلاقانه در یکپارچه کردن عناصری به ظاهر نامتشابه.
اروسارینن و ادوارد لترتبی بارنز دو معمار آمریکایی هستند که همواره با کانسپت ها در ارتباط بوده اند. سارنین چنین پیشنهاد می کند:
هویت یا بیان، تنها زمانی قابل انتقال می شود که کل بنا به صورت یک تعبیه جامع در آید. مانند هر اثر هنری یک کانسپت ساده و قوی باید بر کل کار غالب باشد و تمام اجزاء می بایست به شکل فعال، بخشی از این حالت کلی باشند. این مساله در مورد اساسی ترین و ابتدایی ترین عناصر مانند پلان یا سیستم سازه تا متاخرترین آنها، مانند رنگ دیوارهای داخلی یا دستگیره های در صادق است. به عقیده من این هدف یعنی بوجود آوردن این تعبیر جامع، والاترین و مشکل ترین اهداف است و البته باید بیش از هر چیز ما را به خود مشغول دارد.

سناریوهای کانسپچوال (مفهومی)


با توجه به اینکه هر نوع بنایی می تواند صدها نیاز خاص خود را داشته باشد که این نیازها تازه غیر از نیازها و اهدافی است که شخص معمار بر آن می افزاید. دستیابی به کانسپتی واحد که همه این عناصر را به هم همبسته سازد امری بلند همتا و البته بلند پروازانه است. معماران در مقالات و نوشته های مربوط به کانسپت های طراحی خود، مسأله گره زدن فاکتورها و تفکرات مهم و تأثیر گذار، در طراح را در نوعی سناریوی کوتاه مطرح می کنند.
وقتی هدف از ایجاد یک کانسپت در پروژه، ترکیب اعضا مختلف در یک کل واحد باشد، یک معمار می تواند در نهایت، پروژه خود را ترکیبی از چندین کانسپت ایجاد کند این نوع بینش در طراحی را افزایش (incremental) می نامند. دیدگاه افزایشی عبارت است از پرداختن به هر بخش به صورت مجزا با توجه به نیاز آن و تلاشی برای یافتن یک کانسپت کلی. بخش دیگر دیدگاه، متوجه معمار و توجه او به گستردگی محتوای کانسپت است.
کانسپچوال مضمون کانسپت را وسعت بیشتری می دهد و موارد بیشتری را در آن میگنجاند و در نهایت تصاویر بیشتری از پروژه پیش چشم می نهد. سناریوی کانسپچوال می تواند مشخص کند که چگونه تمام ایده های با اهمیتی که ممکن است به طور جداگانه بیان شوند، می توانند به شکل مفصل تری به رشته تحریر در آیند.
فرانک لوید رایت می گوید:
چرا نمی توان معبدی ساخت حساس تر از احساس و نه فقط برای خود بلکه برای انسان، متناسب با کاربری های او، به عنوان جایی برای آشنایی و یک ملاقات خانه و جایی برای اوقات خویش، فضایی زیبا و متناسب این منظور آفرید و با همین حس آنرا آراست. ساختمانی طبیعی برای انسان طبیعی ...
چنین فضایی در ذهن شروع به شکل گیری می کند و در آن هنگام باید به این ایده های معمارانه گام نهد و مهم ترین موضوع این است که فضایی چنین با شکوه را در ذهن حفظ کنیم و بگذاریم تا خود فضا کل عمارت را شکل دهد.
کوین روش می گوید:
ما سعی داریم نوعی حس ارتباط بیافرینیم. در موسسه ای که مسأله هدف مشترک، اهمیت بسزایی دارد. عده ای از مردم ساعتها کار خود را وقف هدف می کنند، بگذارید بگوییم آنها مشغول فراهم کردن شرایطی بهتر برای دنیایی که در آن زندگی می کنند هستند. در موسسه فورد آنها خود بخشی از یک دستگاه هستند دستگاهی معقول که در صورت هدایت صحیح می تواند باعث پیشرفت ترقی بسیاری از مناطق شود. پس باید فرض کنیم با مردمی متعهد سر و کار داریم که مسیر خود را رها کرده اند تا به این سازمان بپیوندند و این فقط یک مشعل دیگر برای آنها نیست.
اکنون ما 300 نفر با چنین هدف مشترکی داریم، در چنین جامعه ای این حقیقتاً مهم است که هر کس از دیگری با خبر باشد و همین امر آنها را در مقصود مشترکشان یاری خواهد داد.
ما خانه ای برای آنها می سازیم و یکی از اهداف اصلی ارتقاء حس ارتباط است و با این طرح آغاز می کنیم که این خانه تنها یک ساختمان اداری ساده نیست بلکه موجودی کاملاً متفاوت است.
یک سناریوی کانسپچوال مانند نمونه هایی که ذکر شد، محصول یک پروسه تکاملی است. پروسه ای که از دل مراحل رشد و کانسپت ها خود، اغلب حاصل از جرقه هایی در تفکر بینش هستند.
اصلاح و ابهام زدایی مختلفی صورت گرفته، سناریو از تفکرات و اندیشه های حاصل شده در طول روند طراحی برای همبسته کردن هر چه بیشتر آنها استفاه می کند.
یک مثال عملی برای تکمیل افزایشی سناریوها، پروسه طراحی شارت است. شارت (در مدارس معماری) به معنی تلاشی در آخرین لحظات برای به انجام رساندن کارهاست. این اصطلاح از لفظی فرانسوی به معنی گاری یا چرخ دستی گرفته شده و اشاره به گاری ها یا چرخ دستی هایی دارد که دانشجویان قرن 19 معماری در فرانسه برای حمل طرحهای خود به محلی که همه برای ارزش یابی کارها در آنجا جمع می شدند، استفاده می کردند. طرحهای آنان اغلب در طول همین مسیر و روی همین چرخ دستیها به اتمام می رسید.شارت همچنین روشی است که کارفرمایان از آن برای مشارکت دادن افراد و یا سازمانهای مختلف در روند برنامه ریزی و طراحی پروژه استفاده می کنند. یک شارت گروهی یعنی یک دوره کاری فشرده که ارائه و اصل اخذ تصمیمات را محدود به فرصتی چند روزه می کند. گروه های مختلفی با طرز تفکرهای متفاوت و اغلب در حالتی رقابتی با هم در شکل دادن ایده و کانسپت یک پروژه شرکت دارند. نقش یک طراح حرفه ای هماهنگ کردن و تقویت همکاری این شرکت کنندگان است. در طول چنین دوره ای او ابتدا ایده های مقدماتی هر یک از این بخش های شرکت کننده را دریافت می کند و سپس مبحث را به سمت تبیین مسائل مبهم و اساسی هدایت می کند و در نهایت مسأله اولویت بدنی را مشخص می کند. یک رهبری موثر به بر طرف کردن تضادها و ناهماهنگی های موجود کمک و گروه کاری را به نسبت سازمانی و اتخاذ تصمیمات راهنمایی می کند

سلسله مراتب کانسپت



درک رابطه، تقدم و تاخری موجود بین تصور، ایده، کانسپت و سناریوی کانسپچوال در واقع سرآغاز روند دستیابی به کانسپتی مناسب برای یک بنا است. این رابطه به این صورت ترتیب داده می شود: تصور - ایده - کانسپت - سناریوی کانسپچوال که براساس الگوی افزایش پیچیدگی، متناسب بودن و عمق فکری است. در مراحل ابتدایی پروژه، همواره فرصت برای متصور شدن ایده ها وجود دارد خصوصاً اگر ذهن توانایی و تمایل پذیرش تفکرات خلاقانه غیر عادی و پر تخیل را که می توانند راه حل و گره گشای بسیاری از نیازها باشند، داشته باشد. پس از این، معماران زمانی که بیشتر با پروژه آشنا و از مسائل آن آگاهی پیدا می کنند کم کم برخی از تصورات و ایده ها را با اهمیت تر و مناسب تر از بقیه تشخیص می دهند. سرانجام شباهت ها و جذابیت های بالقوه و دسته بندی ایده ها شکل می گیرند و بر پایه این ملاحظات مسیر قطعی انجام گرفتن فعالیت ها در آینده مشخص خواهد شد.
مینیات و انتقاد از خود:
مسأله برگزیدن فرمی مناسب برای یک کانسپت در مقایسه با نقدی که خود کانسپت در طول شکل گیری آن انجام می پذیرد در سطح پایین تری از اهمیت قرار می گیرد. در چنین دیالوگی انتقادی، مهم ترین سوال می تواند چنین باشد که آیا این ایده مناسب چنین پروژه ای هست؟ در نهایت خود کانسپت و راهکاری که ارائه خواهد کرد باید متناسب با نیازهای پروژه و آمیخته با فعالیت های بنا باشد.
از پرسش در مورد مناسب بودن مورد جالب دیگری هم وجود دارد و آن اینکه آیا اساساً نیازی به کانسپت برای انواع ساختمانها هست؟ آیا آنها فقط برای بخشی از بناها مناسب اند؟ در بحث ها و اظهار نظر هایی که معماران و منتقدین ارائه داده اند این مسأله که آیا همه بناها از نظر کالبدی و تندیس گونگی دارای اهمیت هستند یا خیر و این که چه ساختمان هایی باید برجسته تر و چه ساختمان هایی باید در پس زمینه قرار گیرند مورد بررسی قرار گرفته. جورج بیرد (معماری در شهر تورنتو) این گونه پاسخ می دهد: کانسپت ها در ساختمان های کم اهمیت تر، اندازه ساختمان های برجسته مهم هستند. او پروژه های ساده ای دارد که در آنها رسیدن به کانسپتی مناسب به منظور ایجاد فشردگی و نظم کافی، برای ساختن یک معماری خوب امری حیاتی بوده، برای مثال یکی از پروژه هایش الحاق فضایی جدید به یک خانه کوچک بوده، کانسپت او حفظ گرمی، نزدیکی و فاز موجود بوسیله تقویت حس مسیحیت بود.

انواع پنجگانه کانسپت:



1) کانسپت های قیاسی (نگاه به دیگر چیزها)
2) استعاری (نگاه به انتزاعات)
3) جوهری essences (نگاه به ماورای نیازهای برنامه)
4) برنامه ای (نگاه به نیازها و اهداف خواسته شده)
5) ایده آل گرا (نگاه به ارزش های مطلق)1) کانسپت های قیاسی (نگاه به دیگر چیزها)
2) استعاری (نگاه به انتزاعات)
3) جوهری essences (نگاه به ماورای نیازهای برنامه)
4) برنامه ای (نگاه به نیازها و اهداف خواسته شده)
5) ایده آل گرا (نگاه به ارزش های مطلق)

کانسپت قیاسی

از پنج گونه ذکر شده مقایسه احتمالاً متداولترین راه شکل دادن کانسپت هاست. مقایسه روابط عینی موجود بین اشیاء را آشکار می کند. اگر موضوعی حضور تمام ویژگی های مورد نظر را در خودش داشته باشد آنگاه می تواند به عنوان الگویی برای طراحی پروژه در نظر گرفته شود. تا قبل از ظهور مکتب مدرن معماران تصور می کردند که همه شاه کارهای معماری در شهر بوجود آمده اند و وظیفه معمار در این میان این بود که در یابد کدام بنای قدیمی می تواند الگویی مناسب برای پروژه در حال طراحی باشد. زمانی اصلی ترین الگوی قابل قبول برای کلیساها و کالج ها و دانشگاه ها "گوتیک"، برای بانک ها "دوریک یونانی" و برای ساختمان های مقر حکومت "سنت پیتر" در نظر گرفته می شد.
نمونه های برخی از این مقایسه ها بیش از بقیه یافت می شوند. یکی از رایج ترین آنها الگوی خیابان روستایی یا همان گذری سر پوشیده در میان مغازه ها است، مانند گالریا در طراحی خوابگاه دانشگاه آلبرتا در ادمونتون است. در اینجا واحدهای دانشجویان مجرد و دانشجویان مزدوج در کنار هم قرار داده شده اند. آپارتمانها در امتداد یک گذر داخلی با سقفی مخفی وار که نور را فراهم می کند قرار گرفتند. در طراحی پروژه صحت و نحوه انجام گیری این مقایسه مورد توجه معماران قرار داشته است و در این رابطه در برخی از موارد بهینه سازی هم انجام داده اند که نمونه آن استفاده از پنجره های تانل داری است که به درون گذر باز می شوند. آنها در مراحل ابتدایی کار دریافتند که دید پرسپکتیوی امتداد گذر فاقد زندگی و رنگارنگی نمونه هایی است که قبلاً بررسی کرده اند. به منظور بازنمائی این پویایی بصری آنها پنجره های مخصوصی مشرف به گذر طراحی کردند. پنجره هایی که در آنجا پانل هایی مسلب و رنگارنگ بودند و وقتی گشوده می شوند علاوه بر جریان هوای اضافی برای داخل نمایی از جریان حرکت و فعالیت در گذر را هم مورد نظر معماران بوجود آورده اند. یک نمونه دیگر پروژه تری تاپس (Tree-tops) اثر دیوید گلسر از مارکیس، ستولر، گلسر در کارولینای جنوبی است. در این پروژه سیستم راهروها و پلهای ارتباطی ای که در ساختمان انبارها در ساوانای جورجیا وجود دارد به عنوان الگوی مناسب حل کردن بسیاری از مسائل مربوط به جانمایی و سیرکولاسیون انتخاب شده با وجود این که سایت پروژه برخلاف ساختمان انبارها تخت و کاربری آن مسکونی است، سیستم راهروها به خوبی جوابگو هستند.
این چنین سنجش ها یا مقایساتی می توانند فقط با توجه یک ساختمان خاص صورت نگیرند. لویی کان در مورد کانسپت طراحی اش در ساختمان تحقیقات پزشکی دانشگاه پنسیلواینا اظهار می کند که در چند مورد مختلف، از مقایسه ها استفاده کرده است. او توضیح می دهد که محققین برقراری ارتباط و مشارکت فکری از نیازهای اساسی به شمار می رود، بنابراین اولین مرکز تحقیقاتی را با جایی برای گردهمایی ملاقات و آگاهی از فعالیت های یکدیگر مقایسه کرد. این کانسپت او مشابهت بسیاری با روش ساختمان موسسه فورد دارد. کان همچنین با مشاهده وضعیت محققین پزشکی در محوطه دانشگاه پنسیلواینا که همواره به شکلی نامناسب در سرتاسر محوطه پراکنده بودند کانسپت دوم خود را حول تصور شخصیتی این افراد شکل داد. او تفکرات خلاقانه و فعالیتهای این افراد در آزمایشگاههایشان را با کار هنرمندان در استودیوهایشان مورد مقایسه قرار داد او می گوید:
اگر چه کان توانست کانسپتی مبتکرانه را از طریق انجام مقایسه ای صحیح بدست آورد و برخی حتی این ساختمان را بنایی با اهمیت در دهه 60 می دانند اما در عمل کاربران آن با مشکلات زیادی روبرو شده اند.
یوناس سالک برای احداث ساختمانی تحقیقاتی به نام خود، نمونه های ساخته شده این بنا را در سراسر آمریکا مورد مطالعه قرار داد. او از ساختمان تحقیقات پزشکی دانشگاه پنسلیواینا در زمان فعالیت روزانه بازدید به عمل آورد و با کاربران آن به گفتگو پرداخت و از مشکلات آن آگاه شد. علی رغم نکات منفی اش این ساختمان تنها موردی بود که در آن سعی شده بود تا مسائل فلسفی خلاقیت و آفرینش هم مورد توجه قرار گیرد و سرانجام لویی کان برای طراحی موسسه تحقیقاتی سالک در سان دیگو برگزیده شد.از پنج گونه ذکر شده مقایسه احتمالاً متداولترین راه شکل دادن کانسپت هاست. مقایسه روابط عینی موجود بین اشیاء را آشکار می کند. اگر موضوعی حضور تمام ویژگی های مورد نظر را در خودش داشته باشد آنگاه می تواند به عنوان الگویی برای طراحی پروژه در نظر گرفته شود. تا قبل از ظهور مکتب مدرن معماران تصور می کردند که همه شاه کارهای معماری در شهر بوجود آمده اند و وظیفه معمار در این میان این بود که در یابد کدام بنای قدیمی می تواند الگویی مناسب برای پروژه در حال طراحی باشد. زمانی اصلی ترین الگوی قابل قبول برای کلیساها و کالج ها و دانشگاه ها "گوتیک"، برای بانک ها "دوریک یونانی" و برای ساختمان های مقر حکومت "سنت پیتر" در نظر گرفته می شد.
نمونه های برخی از این مقایسه ها بیش از بقیه یافت می شوند. یکی از رایج ترین آنها الگوی خیابان روستایی یا همان گذری سر پوشیده در میان مغازه ها است، مانند گالریا در طراحی خوابگاه دانشگاه آلبرتا در ادمونتون است. در اینجا واحدهای دانشجویان مجرد و دانشجویان مزدوج در کنار هم قرار داده شده اند. آپارتمانها در امتداد یک گذر داخلی با سقفی مخفی وار که نور را فراهم می کند قرار گرفتند. در طراحی پروژه صحت و نحوه انجام گیری این مقایسه مورد توجه معماران قرار داشته است و در این رابطه در برخی از موارد بهینه سازی هم انجام داده اند که نمونه آن استفاده از پنجره های تانل داری است که به درون گذر باز می شوند. آنها در مراحل ابتدایی کار دریافتند که دید پرسپکتیوی امتداد گذر فاقد زندگی و رنگارنگی نمونه هایی است که قبلاً بررسی کرده اند. به منظور بازنمائی این پویایی بصری آنها پنجره های مخصوصی مشرف به گذر طراحی کردند. پنجره هایی که در آنجا پانل هایی مسلب و رنگارنگ بودند و وقتی گشوده می شوند علاوه بر جریان هوای اضافی برای داخل نمایی از جریان حرکت و فعالیت در گذر را هم مورد نظر معماران بوجود آورده اند. یک نمونه دیگر پروژه تری تاپس (Tree-tops) اثر دیوید گلسر از مارکیس، ستولر، گلسر در کارولینای جنوبی است. در این پروژه سیستم راهروها و پلهای ارتباطی ای که در ساختمان انبارها در ساوانای جورجیا وجود دارد به عنوان الگوی مناسب حل کردن بسیاری از مسائل مربوط به جانمایی و سیرکولاسیون انتخاب شده با وجود این که سایت پروژه برخلاف ساختمان انبارها تخت و کاربری آن مسکونی است، سیستم راهروها به خوبی جوابگو هستند.
این چنین سنجش ها یا مقایساتی می توانند فقط با توجه یک ساختمان خاص صورت نگیرند. لویی کان در مورد کانسپت طراحی اش در ساختمان تحقیقات پزشکی دانشگاه پنسیلواینا اظهار می کند که در چند مورد مختلف، از مقایسه ها استفاده کرده است. او توضیح می دهد که محققین برقراری ارتباط و مشارکت فکری از نیازهای اساسی به شمار می رود، بنابراین اولین مرکز تحقیقاتی را با جایی برای گردهمایی ملاقات و آگاهی از فعالیت های یکدیگر مقایسه کرد. این کانسپت او مشابهت بسیاری با روش ساختمان موسسه فورد دارد. کان همچنین با مشاهده وضعیت محققین پزشکی در محوطه دانشگاه پنسیلواینا که همواره به شکلی نامناسب در سرتاسر محوطه پراکنده بودند کانسپت دوم خود را حول تصور شخصیتی این افراد شکل داد. او تفکرات خلاقانه و فعالیتهای این افراد در آزمایشگاههایشان را با کار هنرمندان در استودیوهایشان مورد مقایسه قرار داد او می گوید:
اگر چه کان توانست کانسپتی مبتکرانه را از طریق انجام مقایسه ای صحیح بدست آورد و برخی حتی این ساختمان را بنایی با اهمیت در دهه 60 می دانند اما در عمل کاربران آن با مشکلات زیادی روبرو شده اند.
یوناس سالک برای احداث ساختمانی تحقیقاتی به نام خود، نمونه های ساخته شده این بنا را در سراسر آمریکا مورد مطالعه قرار داد. او از ساختمان تحقیقات پزشکی دانشگاه پنسلیواینا در زمان فعالیت روزانه بازدید به عمل آورد و با کاربران آن به گفتگو پرداخت و از مشکلات آن آگاه شد. علی رغم نکات منفی اش این ساختمان تنها موردی بود که در آن سعی شده بود تا مسائل فلسفی خلاقیت و آفرینش هم مورد توجه قرار گیرد و سرانجام لویی کان برای طراحی موسسه تحقیقاتی سالک در سان دیگو برگزیده شد.

استعارات و تشبیهات (کانسپت های استعاری)


استعارات مانند مقایسه ها، به آشکار کردن روابط بین اشیاء می پردازند. با این تفاوت که این روابط بیشتر انتزاعی هستند تا عینی. در واقع تشبیهات، استعاراتی هستند که از واژه هایی چون، مانند و همانند برای بیان این روابط استفاده می کند. تشبیهات و استعارات، تشخیص امکان ارتباط میان الگوهاست، مقایسه ها روابط عینی را مد نظر قرار دارند.
چارلرمور در بحثی اظهار می کند که او علاقه دارد ساختمانها مانند ژئود (Geode) باشد و این تشبیه خود را در سناریویی چنین بست می دهد:
در سیحونز آلیز ایالات جورجیا آپارتمانهای ساحلی بیانگر چنین تصویری (ژئود مانند) هستند. در بیرون عظیم الجثه اما در درون مجموعه دیوارهای رنگی و تزئین شده شاد است که فضایی درونی را احاطه کرده اند.
ژئود نمونه یک استعاره کانسپچوال است که نشان می دهد چگونه یک ساختمان می تواند همزمان دو تصویر داشته باشد. یک ساختمان می تواند در نمای بیرون مناسب با ویژگی های محیط همسایگی اش و در درون تصویری متفاوت مثلاً مفرح یا دراماتیک به اقتضای کاربری اش داشته باشد. مثالهای دیگری از این دسته را می توان در کتاب "در مرح معماری" نوشته آقای جیوپونتی پیدا کرد. تعریف آواز معماری خود یک تشبیه است: معماری مانند یک کریستال است. از دیگر استعارات تشبیه های جالب توجه در این کتاب می توان: فواره یک نغمه است، در یک دعوت است یا خانه یک رویا است، اشاره کرد.

جوهری (کانسپت های جوهری)



جوهره ها در واقع چکیده و متمرکز شده جنبه های مختلف مسائل پیچیده هستند و بازتابنده اندیشه های درونی این جنبه ها هستند. استنفورد اندرسون درباره علاقه لویی کان به جان مایه ها و استفاده او از استعارات چنین می نویسد:
کان علاقه مند به فرمها و هستی اشیاء و جوهره آنها و عناصر و بیانگری آنها است، او می گوید من همواره به طبیعت پدیده ها و به ظهور و تبدیل آنها به نهایتشان فکر می کنم. هر ساختمانی در واقع پاسخی است به آنچه برایش اندیشیده شده و فضای آن مشخص کننده جایگاه انسان هاست.
اولین وظیفه هر معمار این است که برنامه ای را دریافت می کند و برگردان فضایی آنها را ارائه دهد و به این ترتیب لابی یعنی فضایی برای ورود راهرو یعنی یک گالری و بودجه یعنی اقتصاد.
طراحان برای جستجوی جوهره پروژه و بیان آن در قالب کانسپت روشهای بسیاری دارند. این جستجو در واقع تلاشی برای رسیدن به ایده هایی است که قسمتهای مختلف یک کانسپت پروژه را به هم می پیوندد و به عقیده کان ایده هایی که طراح را قادر می سازد بر شرایط موجود مسلط شود و آنچه را که باید به سرانجام برساند. یک راه عملکردی (پراگماتیک) عبارت است از بررسی برنامه و مشخص کردن سلسله مراتب موجود با این فرض که اصلی ترین مسأله (جوهره) آن است که در این سلسله مراتب، در جای نخست باشد. در نهایت نتیجه چنین بررسی ای می تواند در غالب تحلیلی از برنامه و یا یک دیاگرام گرافیکی ارائه شود.
تأکید زیاد بر این جان مایه ها و ریشه های اصلی، برخلاف یک نگرش فلسفی دیگر، درباره خلاقیت در معماری است که اتفاقاً در قرن بیست هم طرفداران زیادی داشت. این نگرش بر پایه این عقیده قرار گرفته که هر معمار باید با خلاقیت و ذهنیت خاص خود به آفرینش بپردازد. کسانی چون فرانک لوید رایت یا اروسارنین و والتر گروپیوس (از موسسین با وهاوس) از حامیان این فلسفه بوده اند. گرایش عمومی به استفاده از منابع و نمونه های معماری پیشین، چه تاریخی و چه متأخر به جای نمونه های بومی هم عصر، از زمان ظهور لویی کان در دهه 60 به عنوان یک طراح فرمها مجدداً مورد توجه قرار گرفت. او صریحاً معماری روم باستان و آثار لوکوربوزیه را منابع اصلی الهام خویش برشمرد. گرچه او هیچوقت درباره معاصرینش به صراحت سخنی نگفته بود اما در زمانی که مشغول طراحی ساختمان کتابخانه آکادمی ارکستر بود از کتابخانه طراحی شده بوسیله هیواستابینز در دانشکده پزشکی هاروارد با عنوان کتابخانه ای بسیار خوب یاد کرد. با مقایسه بین پلانها و فضاهای داخلی می توان شباهت های زیاد بین آن دو را دید. نمونه دیگر جستجو برای کانسپت های جوهره گرا را می توان در آثار جان پورتمن مشاهده کرد. معروفترین کارهای او هتل هایی با فضاهای دراماتیک و مربع هستند. در کانسپت کارهای او می توان تصاویر ذهنی و علاقه های او، توجه به کاربردهای بنا و هر کجا که ممکن بوده طراحی شهری ای متناسب با شهر موجود را مشاهده کرد. لابی های چند طبقه هتل های او، خصوصاً در هتل هایت در سان فرانسیسکو در اصل امکانی عمومی هستند که هم متعلق به خود هتل و هم متعلق به شهر هستند.
لارس لروپ روش عملکرد دیگری ارائه می کند. روش او در واقع ترکیبی از کانسپت مقایسه ای و جوهره ای است. هنگامی که او صورت مسأله طراحی جدیدی را دریافت می کند ابتدا چند نمونه مشهور را که خصوصیات موجود در آنها مشابه جنبه های مختلف صورت مسأله ی خودش است را مشخص می کند و عکس هایی از این نمونه ها که هر کدام حداقل یکی از ویژگی های مورد نظر او را در خود دارند انتخاب می کند سپس او در چند مرحله به تحلیل این تصاویر می پردازد. او از روی هر تصویر مجدداً طراحی می کند و به ویرایش آنها می پردازد تا ویژگی مد نظرش را برجسته سازد. این ویژگیها به تدریج به صورت فرضیاتی ذهنی به وجود می آیند که هر کدام در حکم یک درس طراحی هستند. این فرضیات به هم افزوده می شوند تا در نهایت مجموعه آنها هدایت کننده طرح پیشنهادی او باشند.
سمبلها زیر مجموعه ای از جوهره ها هستند، سمبل ها بیانگر این مطلب هستند که جان مایه ها می توانند فرم ها و تصاویر قابل درک برای عموم تجسم یابند. با این حال چرا باید کسی تلاش کند تا طرح یک ساختمان را برای سمبل سازی که شاید نه چندان مهم هم باشد مورد استفاده قرار دهد؟ پاسخ این است که سمبل ها در تصاویری هستند که پاسخ هایی برایی انگیزه های بصری ایجاد می کنند. بنابراین همواره در ارتباط با انتظاراتی هستند که از بنا می رود. یک ساختمان می تواند همزمان مکانی برای انجام یک فعالیت و سمبلی برای آن باشد.

پاسخ مستقیم و حل مسأله (کانسپت های برنامه ای)


همه کانسپتهای تصویرگر در جوهره، نماد فعالیت درون ساختمان نیستند. کانسپت ها می توانند حول مسائل عملکردی تری شکل بگیرند در حالی که توانایی حل صورت مسأله های کارفرما مایه مباهات بسیاری از معماران است اما در حقیقت عده کمی هستند که می توانند نگرشی عملکردی همراه با خلاقیت به حل این صورت مسأله داشته باشند و اکثراً هنگام ارائه راه حل های خلاقانه به مسائل ابتدایی کارکرد و توجهی می کنند.
جیواوباتا در بحث پیرامون طرح پیشنهادی اش برای موزه هوا فضا در واشنگتن بر اهمیت داشتن این مطلب که در پروژه های معظم، حل کردن کدام مسأله اساسی تر است تأکید می کند. اهمیت این مسأله زمانی دو چندان می شود که در فاکتور اقتصادی پروژه افزایش هزینه ها در اثر تورم وجود داشته باشد.
صورت مسأله اصلی در موزه هوا فضا سیرکولاسیون (چگونگی هدایت جمعیتی بزرگ) است و کانسپت ارائه شده عبارت است از یک گذر دو طبقه که تعدادی فضای بسته نمایشگاهی را به هم مرتبط می کند. همچنین سه سالن چند طبقه برای نمایش جاذبه های اصلی موزه در طول مسیر قرار داده شده اند. پس از ارزیابی الگوی سیرکولاسیون موجود که بازدیدکنندگان را به جای جای موزه هدایت می کرد مشخص شد که در سال اول موزه دو برابر مقدار پیش بینی شده بازدید کننده داشت. بدون این طرح سیرکولاسیون، ساختمان قطعاً کارایی موجودش را نمی داشت و احتمالاً میلیون ها بازدید کننده را ناامید می کرد.

ایده آل ها (کانسپت های ایده آل گرا):

.برخلاف انواع قبلی کانسپت ها که در آنها معمار می بایست به درون پروژه و پروژه های مشابه بنگرد تا کانسپت مناسب را پیدا کند، در این نوع خود معمار مفهومی جدید را به درون پروژه می برد. اگر این کانسپت او انتخاب صحیحی باشد به خاطر تنوعش مورد تعیین قرار می گیرد و اگر این چنین نباشد به خاطر این پیش فرض غلط صلاحیت و شایستگی او زیر سوال خواهد رفت. ایده آلها در واقع نماینده نهایت اهداف و رویاهای یک معمار هستند.
برای مثال کانسپت ایده آل یک معمار می تواند در رابطه با مصرف بهینه انرژی در ساختمان باشد که در این صورت موارد زیر را باید در ساختمان اجرا کرد:1- دسته بندی فضاها با توجه به نیاز فضاها به گرما
2- عدم طراحی پنجره در قسمت پشتی ساختمان
3- زاویه دار کردن سطوح نصب به منظور نصب کولکتورها و طراحی برای خودکفایی کل سیستم.
نمونه تأثیر ایده آلها بر شکل گیری کانسپت را می توان در کار میس وندروهه مشاهده کرد. کانسپت ایده آل میس برای ساختمان عبارت است از فضایی بزرگ، باز و جدا نشده که او آن را فضای جهانی خواند و این فکر را برای هر پروژه ای که طراحی می کرد صحیح می دانست. چنین فضایی برای بناهایی چون اتحادیه های دانشجویی، کتابخانه ها، ساختمان های آموزشی بسیار مناسب بودند، ایده آل ها می توانند تأثیر مثبت زیادی داشته باشند و اگر معماران در پروژه ها به آنها رجوع نکنند و از آنها در شکل دادن کانسپت ها بهره نگیرند در واقع کار را سخت تر کرده اند. تجارب قبل آنها و مهارت های ذهنیشان به پروژه جدید کمکی نخواهد کرد و همکاری را می باید از مرحله طراحی های بسیار ابتدایی آغاز و این نه به نفع کارفرما و نه به نفع معمار خواهد بود. معمارانی که این توانایی و انعطاف پذیری را دارند که در پروژه های مختلف با ایده آل های متفاوتی کار کنند در ارائه خدمات به کارفرمای خود دارای برتری هستند.

معماری رومانسک اصطلاحی است که جهت تشریح موضوعی از اروپا که معماری را در اواخر قرن ۱۰ تحت تأثیر قرار داد و در روش گوتیک دخالت خود در طول قرن ۱۲. روش رومانسیک در انگلستان بصورت سنتی*تری به نام معماری نورمان خوانده شد. معماری رومانسیک با کیفیت توده*ای آن، دیوارهای ضخیمش، طاقهای گردش، پایه*ها محکم، تاقهای فنری برجهای بزرگ و دالانهای تزئین شده*اش شناخته شده*است. هر ساختمانی شکل واضحی را نشان می*دهد و به ندرت دارای نقشه*های معمولی متقارن هستند بنابراین نمای کلّی آنها نسبت به ساختمانهای گوتیک که دنبالروش است ساده*تر به نظر می*رسد. این روش درست در طول اروپا قابل تشخیص است علیرغم خصوصیات علی و مواد مصرفی متفاوت. اگر چه قلعه*های زیادی دراین دوره وجود داشت اما آنها قابل قیاس با کلیساهای غیرقابل شمارش که بهترین آنها کلیساهای صومعه بود نیستند بیشتر آنها هنوز موجودند که بیش کامل و به ندرت قابل استفاده. کاندرال زیر، چپ و کلیسای گوتیک بانوی ما رومانسیک ابتدا بوسیله چارلز و می*گرویل باستان*شناس بکار رفت او در اوایل قرن ۱۹ جهت تشریح معماری اروپای غربی از قرن ۳الی ۵ زمانی که تاریخ بیشتر ساختمانها مشخص نبود به کاربرد بنابراین شرح آن قابل اثبات نیست. این اصطلاح در حال حاضر برای دوران محدودتری از اواخر قرن ۱۰ قرن ۱۲ به کار می*رود. لغت جهت توضیح روشی به کار می*رود که قرون وسطایی شناخته شده و دلالت بر گوتیک دارد هنوز طاقهای رومی را در خود دارد و بنابراین به نظر می*رسد ادامه پشت روم باشد البته خیلی ساده*تر و نوعی با تکنیکهای حاذقانه کمتر است. اصطلاح پیش- رومانسیک بعضی مواقع به معماری آلمان در دوران کارولینگیان و اوتانیان اطلاق می*شود در حالیکه رومانسیک اولیه به ساختمانهای ایتالیائی، اسپانیائی و قسمتی از فرانسه که خصوصیات رومانسیک دارند اما از لحاظ زمانی به دوران ماقبل صومعه کلانی می*رسند گفته می*شود. تاریخ بامبورگ کاتدرال مطلبی مجزا از تعداد زیادی از کلیساهای بزرگ رومانسیک از سنت آلمان ارائه داده*است.
پایه ، اساس معماری رومانسیک یک روش متمایز بود که در سطح اروپا از زمان امپراطوری رومان انتشار یافت علیرغم نقش هنر تاریخی قرن نوزدهم که معماری رومانسیک ادامه*ای از رومان بود در حقیقت تکنیکهای ساختمان*سازی رومان با آجر و سنگ به شدت در بیشتر قسمتهای اروپا از بین رفته بود و دربیشتر کشورهای شمالی اصلاً پذیرفته نشده بود مگر در ساختمانهای اداری در حالیکه در اسکاندیناوی اصلاً شناخته نشود.
مدت زمان کمی پس از آخن کاتدرال دستنویس*های قابل ملاحظه*ای از قرن ۹ وجود دارد که نشان دهنده نقشه ساختمان صومعه اس تی گان در سوئیس است نقشه*ای با تمام جزئیات است با دیرنشین*های مختلف و سطوح عملکرد آنها. بزرگترین ساختمان کلیسا است که نقشه آن بطور متمایزی آلمانی است. دارای دو برآمدگی در دو انتهایش است همچنین سازماندهی که دارد عموماً درجای دیگری دیده نمیشود. خصوصیت دیگر کلیسا تقسیم*بندی منظم، نقشهٔ گرد برج صلیب است که مقیاسی است برای تمام نقشه. این خصوصیات هر دو در رومانسیک پیشین کلیسای مایکلز، هیلدشایم دیده می*شود ۱۰۳۰-۱۰۰۱. معماری روش رومانسیک به طور هم زمان در شمال ایتالیا، قسمتهایی از فرانسه و پنسیلوانیای ایبریایی در قرن دهم و قبل ازتأثیرگذاری صومعه*های کلونی گسترش یافت. این روش را بعضی مواقع رومانسیک اولیه یا لامبارت رومانسیک مینامیوند که خصوصیات آن: دیوارهای ضخیم، فقدان مجسمه و وجود طاقهای تزئینی ریتمیک به عنوان کمربند لامبارت شناخته شده*است.
سیاست کاتدرال ساینت فرانت، پری جوکس، فرانسه دارای پنج گنبد شبیه کلیسای بیزانتین می*باشد اما با ساختمان رومانسیک. چارل ماگنی بوسیله پاپ در روز کریسمس در سال ۸۰۰ بعد از میلاد در پیترز با سیلیکا بوسیله پاپ تاج*گذاری شد به این منظور که امپراطوری روم غربی قدیم را بازسازی نماید. روند سیاسی چارل ماگنی ادامه یافت تا زمانیکه بیشتر اروپا را تحت سیطره خود قرار داد. همراه با ورود تدریجی ایالت سیاسی مجزا که در حقیقت به ملتها جوش خورده بودند. چه بوسیله وفاداران یا شکست خوردگان، پادشاهی آلمان به امپراطوری مقدس روم خاتمه داد. تصرف انگلیس بوسیله ویلیام، دوک نرماندی در هر بر ۱۰۶۶ باعث اتحاد آن کشور شد همچنین اتحاد ساختمان قلعه*ها و کلیساها که باعث استحکام حضور نورمن گردید. در آن زمان هنگامیکه ساختمانهای به جا مانده از امپراطور روم قبلی روبه انحطاط نهاد و آموزش*ها و صنعت آن ناپدید گردید ساختمانهای گنبدهای آجری و حکاکی*های معماری تزئینی بدون تنزل با تمام جزئیات ادامه یافت. اگر چه به شکل عظیمی تا سقوط روم در امپراطوری مستحکم بیزانتین بدون تنزل ادامه یافت. کلیساهای گنبددار استانبول و اروپای شرقی معماری شهرهای معینی را تحت تأثیر قرار دادند. بخصوص از طریق تجارت و جنگهای صلیبی. قابل ملاحظه*ترین ساختمان، مارکز باسیلیکا، ونیز است اما تعداد زیادی نمونه*ها با معروفیت کمتر وجود دارد. به خصوص در فرانسه مانند کلیسای سانیت، فرانت، پری گوکس و آنگولیم کاتدرال. بیشتر اروپا بوسیله فئودالیسم تحت تأثیر قرار گرفتند در فئودالیسم رعیت*ها تصدی زمینهایی را که در آن کار می*کردند درازای خدمات ارتشی از روسای محلی گرفتند. نتیجه آن این بود که می*توان آنها را برتر نامید نه تنها در مشاجرت محلی بلکه جهت پیروی پادشاهان برای مسافرت در سطح اروپا به جهت جنگهای صلیبی اگر از آنها خواسته میشد. جنگهای صلیبی ۱۲۷۰-۱۰۹۵ باعث مهاجرت افراد زیادی شد و همراه با آنها عقاید و مهارتهای تجاری انتقال یافت به خصوص آنهایی که در ساخت استحکامات و کارهای فلزی جهت آماده*سازی ارتش دخالت داشتند که این موارد جهت، ساخت و تزئین ساختمانها نیز به کار میرفت. مهاجرت مداوم مردم،رهبران ، اشراف، اسقف*ها، صنعتگران و رعایا عامل مهمی درایجاد تجانس روشهای ساختمان*سازی و روش شناخته شده رومانسیک علیرغم تفاوتهای محلی بود. در کلیسای آندروز، کراکو، برجهای جفت در نقشه هشت ضلعی هستند و دارای گنبدهایی با روش دوران باروک می*باشند.
مذهب در سطح اروپا در اواخر قرن یازده و قرن دوازده رشد بی*سابقه*ای در تعداد کلیساها دیده می*شود. تعداد زیادی از این ساختمانها بزرگ و کوچک هنوز موجودند که شامل کلیساهای بسیار شناخته شده مانند سانارماریا در کاسمدین روم، باپتیستری در فلورانست و سان ژنوماگیوردر ورانو می*باشد.
قابل تشخیص است علیرغم خصوصیات علی و مواد مصرفی متفاوت. اگر چه قلعه*های زیادی دراین دوره وجود داشت اما آنها قابل قیاس با کلیساهای غیرقابل شمارش که بهترین آنها کلیساهای صومعه بود نیستند بیشتر آنها هنوز موجودند که بیش کامل و به ندرت قابل استفاده. کاندرال زیر، چپ و کلیسای گوتیک بانوی ما رومانسیک ابتدا بوسیله چارلز و می*گرویل باستان*شناس بکار رفت او در اوایل قرن ۱۹ جهت تشریح معماری اروپای غربی از قرن ۳الی ۵ زمانی که تاریخ بیشتر ساختمانها مشخص نبود به کاربرد بنابراین شرح آن قابل اثبات نیست. این اصطلاح در حال حاضر برای دوران محدودتری از اواخر قرن ۱۰ قرن ۱۲ به کار می*رود. لغت جهت توضیح روشی به کار می*رود که قرون وسطایی شناخته شده و دلالت بر گوتیک دارد هنوز طاقهای رومی را در خود دارد و بنابراین به نظر می*رسد ادامه پشت روم باشد البته خیلی ساده*تر و نوعی با تکنیکهای حاذقانه کمتر است. اصطلاح پیش- رومانسیک بعضی مواقع به معماری آلمان در دوران کارولینگیان و اوتانیان اطلاق می*شود در حالیکه رومانسیک اولیه به ساختمانهای ایتالیائی، اسپانیائی و قسمتی از فرانسه که خصوصیات رومانسیک دارند اما از لحاظ زمانی به دوران ماقبل صومعه کلانی می*رسند گفته می*شود. تاریخ بامبورگ کاتدرال مطلبی مجزا از تعداد زیادی از کلیساهای بزرگ رومانسیک از سنت آلمان ارائه داده*است.
پایه ، اساس معماری رومانسیک یک روش متمایز بود که در سطح اروپا از زمان امپراطوری رومان انتشار یافت علیرغم نقش هنر تاریخی قرن نوزدهم که معماری رومانسیک ادامه*ای از رومان بود در حقیقت تکنیکهای ساختمان*سازی رومان با آجر و سنگ به شدت در بیشتر قسمتهای اروپا از بین رفته بود و دربیشتر کشورهای شمالی اصلاً پذیرفته نشده بود مگر در ساختمانهای اداری در حالیکه در اسکاندیناوی اصلاً شناخته نشود.
مدت زمان کمی پس از آخن کاتدرال دستنویس*های قابل ملاحظه*ای از قرن ۹ وجود دارد که نشان دهنده نقشه ساختمان صومعه اس تی گان در سوئیس است نقشه*ای با تمام جزئیات است با دیرنشین*های مختلف و سطوح عملکرد آنها. بزرگترین ساختمان کلیسا است که نقشه آن بطور متمایزی آلمانی است. دارای دو برآمدگی در دو انتهایش است همچنین سازماندهی که دارد عموماً درجای دیگری دیده نمیشود. خصوصیت دیگر کلیسا تقسیم*بندی منظم، نقشهٔ گرد برج صلیب است که مقیاسی است برای تمام نقشه. این خصوصیات هر دو در رومانسیک پیشین کلیسای مایکلز، هیلدشایم دیده می*شود ۱۰۳۰-۱۰۰۱. معماری روش رومانسیک به طور هم زمان در شمال ایتالیا، قسمتهایی از فرانسه و پنسیلوانیای ایبریایی در قرن دهم و قبل ازتأثیرگذاری صومعه*های کلونی گسترش یافت. این روش را بعضی مواقع رومانسیک اولیه یا لامبارت رومانسیک مینامیوند که خصوصیات آن: دیوارهای ضخیم، فقدان مجسمه و وجود طاقهای تزئینی ریتمیک به عنوان کمربند لامبارت شناخته شده*است.
سیاست کاتدرال ساینت فرانت، پری جوکس، فرانسه دارای پنج گنبد شبیه کلیسای بیزانتین می*باشد اما با ساختمان رومانسیک. چارل ماگنی بوسیله پاپ در روز کریسمس در سال ۸۰۰ بعد از میلاد در پیترز با سیلیکا بوسیله پاپ تاج*گذاری شد به این منظور که امپراطوری روم غربی قدیم را بازسازی نماید. روند سیاسی چارل ماگنی ادامه یافت تا زمانیکه بیشتر اروپا را تحت سیطره خود قرار داد. همراه با ورود تدریجی ایالت سیاسی مجزا که در حقیقت به ملتها جوش خورده بودند. چه بوسیله وفاداران یا شکست خوردگان، پادشاهی آلمان به امپراطوری مقدس روم خاتمه داد. تصرف انگلیس بوسیله ویلیام، دوک نرماندی در هر بر ۱۰۶۶ باعث اتحاد آن کشور شد همچنین اتحاد ساختمان قلعه*ها و کلیساها که باعث استحکام حضور نورمن گردید. در آن زمان هنگامیکه ساختمانهای به جا مانده از امپراطور روم قبلی روبه انحطاط نهاد و آموزش*ها و صنعت آن ناپدید گردید ساختمانهای گنبدهای آجری و حکاکی*های معماری تزئینی بدون تنزل با تمام جزئیات ادامه یافت. اگر چه به شکل عظیمی تا سقوط روم در امپراطوری مستحکم بیزانتین بدون تنزل ادامه یافت. کلیساهای گنبددار استانبول و اروپای شرقی معماری شهرهای معینی را تحت تأثیر قرار دادند. بخصوص از طریق تجارت و جنگهای صلیبی. قابل ملاحظه*ترین ساختمان، مارکز باسیلیکا، ونیز است اما تعداد زیادی نمونه*ها با معروفیت کمتر وجود دارد. به خصوص در فرانسه مانند کلیسای سانیت، فرانت، پری گوکس و آنگولیم کاتدرال. بیشتر اروپا بوسیله فئودالیسم تحت تأثیر قرار گرفتند در فئودالیسم رعیت*ها تصدی زمینهایی را که در آن کار می*کردند درازای خدمات ارتشی از روسای محلی گرفتند. نتیجه آن این بود که می*توان آنها را برتر نامید نه تنها در مشاجرت محلی بلکه جهت پیروی پادشاهان برای مسافرت در سطح اروپا به جهت جنگهای صلیبی اگر از آنها خواسته میشد. جنگهای صلیبی ۱۲۷۰-۱۰۹۵ باعث مهاجرت افراد زیادی شد و همراه با آنها عقاید و مهارتهای تجاری انتقال یافت به خصوص آنهایی که در ساخت استحکامات و کارهای فلزی جهت آماده*سازی ارتش دخالت داشتند که این موارد جهت، ساخت و تزئین ساختمانها نیز به کار میرفت. مهاجرت مداوم مردم،رهبران ، اشراف، اسقف*ها، صنعتگران و رعایا عامل مهمی درایجاد تجانس روشهای ساختمان*سازی و روش شناخته شده رومانسیک علیرغم تفاوتهای محلی بود. در کلیسای آندروز، کراکو، برجهای جفت در نقشه هشت ضلعی هستند و دارای گنبدهایی با روش دوران باروک می*باشند.
مذهب در سطح اروپا در اواخر قرن یازده و قرن دوازده رشد بی*سابقه*ای در تعداد کلیساها دیده می*شود. تعداد زیادی از این ساختمانها بزرگ و کوچک هنوز موجودند که شامل کلیساهای بسیار شناخته شده مانند سانارماریا در کاسمدین روم، باپتیستری در فلورانست و سان ژنوماگیوردر ورانو می*باشد.

دستاورد های برجسته تمدن بیزانس عبارت بود از اداره امور دولتی و هنر تزئینی :

دولت و کشوری که یازده قرن دوام آورد، و سانتا سوفیایی که هنوز هم بر جاست. تازمان یـوستینیانوس دیگر هـنر مشرکانه به پایان رسیده بود و نیمی از آثار آن منهدم یا مـعیوب گشته بود . چپاول بربرها ،غارتگری امـپراطوری ،و آسیب وارد از طرف مـومنان فرایندی از تبـاهی و غفـلت را پـیش آورد که تـا زمان پـترارک در قـرن چهارم بـرای حـفظ بقایای آنـها مجاهدت کرد، همچنان ادامه یافت.یک عامل انهدام این آثار این اعتقاد عام بود که خدایان مـذهب شرک ابـلیـسها هــستند و مـعابد آنها خانـه شیاطین است؛ در هـر حال چنیـن احساس می شود که مـصالح ویرانه ها در بنای کـلیـسا های مـسیحی یا خانه ها مـورد استفاده ی بهتری دارد.خـود مـشرکـان غالباً در ایـن چپـاول شرکت داشـتـند ،چند تـن از امپراطوران مسیحی،مخصوصاً هونوریوس و تئودوسیوس دوم،در حفظ بناهای کهن بـسیار کوشیده اند و روحانیون روشنفکر نیز پارتنون ،معبد تسئوس ، پانتئون ، .و چند بنای دیگر را با تبدیل آنها به معابد مسیحی ، از آسیب مصون داشتند.

مـسیحیت نـخسـت هنر را تکیه گـاه شرک،بـت پـرستی ،و فـساد اخلاق می دانـست ؛ پیکرهای برهنه باحرمت بکارت و تجرد سازگار نبودند.وقتی که جسم آلت شیطان انگاشته می شد، و راهبان به عنوان وجود آرمانی جایگزین پهلوانان می شدند، دقت در اندامهای بدن از عالم هنر حذف شد ، در نتیجه مجسمه سازی و نقاشی تـبدیل به هنر باز سازی چهره های بیحالت و جامه های بیشکل گشت.اما وقتی که مـسیحیت پـیروز شد و برای جای دادن جماعات روبـه تـزاید باسیـلیکـا های بزرگ لازم آمـد،سـنتـهای هـنری محلی و ملی دوباره سر بر آورد و هنر معماری از میان ویرانه ها قـد برافراشت.به علاوه این بناهای وسیع بناچار تزئیناتی را می طلبیدند؛عبادت کنندگان نیاز داشتند مجسمه هایی ازمسیح و مریم داشته باشند تا نیروی تخیلشان بر انگیخته شود ، و تصویر های داشته باشند که داستـان مـصـلوب شـدن مـسیح را برای مردم عامی و بـیسواد باز گـویند ، بـدین تـرتیـب مجسمه سازی ، موزائیک کاری و نقاشی احیا شد .

در رم ، هنر جدید با هنر قدیم چندان تـفاوتی نداشت ، استـحکام ساختمان ، سادگی شکل و سبک بـاسیلیکا یی ستوندار از شرک به مسحیت منتقل شد. در نزدیکی سیرک نرون ،بر تپه واتیکان معماران قسطنطنین نخستین کلیسای سان پیترو را به طول 115 و عرض 65 متر ساخته بودند ؛ این کلیسا به مدت دوازده قرن معبد بزرگ مسیحیت لاتینی باقی ماند ، تا آنکه برامانته آن را ویران کرد و بر جای آن کلیسای وسیعتری به همان نام ساخت که هنوز هم بر پاست .
از آن زمان تا کنون طرح باسیلیکایی طرح مطلوب و مناسب بوده است؛زیرا هزینه ناچیز آن ، سادگی پر شکـوهـش ، و مـنطق ساخـتمانی و اسـتحکام بسـیارش آن را در هـر نسـل مقبول و مطلوب ساخته است . اما طرح بـاسیلیکـایی به این آسـانیـها تـغییر و تـحول پیدا نکرد.معماران اروپا همواره در صدد یافتن طرحهای جدیدی درباره این کـلیسا ها بودند ، و این طرحها را در شرق یافـتند . دیوکلتیانوس در اوـین قرن چهارم به هـنر مندان خود آزادی کامل داده بود تا تجربه لازم را در ساختمان کاخی برای دوران کناره جوییش انجام دهند، و آنها انقلابی در هنر معماری اروپایی به وجود آوردند.

از بررسي كارواسراهاي سراسر ايران چنين بر مي آيد كه اساس معماري كاروانسراهاي ايران ، مانند ساير بناها ، تابع شيوه ، سنت و سبك رايج زمان بوده است . با اين ترتيب مي توان پنداشت كه كاروانسراهاي پيش از اسلام نيز تابع شيوه معماري زمان بوده و معماري خاصي نداشته است .
ولي ذكر اين نكته ضروري است كه شيوه معماري ، محل و منطقه ، مصالح ساختماني و موقعيت جغرافيائي نقش موثري در ايجاد اينگونه بناها داشته است شيوه ساختمان و معماري كاروانسراها از روزگار كهن تا به امروز دگرگوني بسيار نيافته و معمولا سبك بناي آنها همان ايجاد باره بند ها و اطاقهايي است.كه پيرامون حياط محصور،ساختهlrm;ميlrm;شدهlrm;است.و ليlrm;درطرحlrm;و خصوصيات هر كدام ويژگي هائي بچشم مي خورد . چنانكه انواع ساباط ساده تا كاروانسراهاي بزرگ با طرحهاي جالب معماري است كه در گوشه و گاهي در ميان اضلاع ديواره هاي آن برجهاني قرار گرفته بطوريكه دروازه ميان دو برج يا شبه ستون جاي دارد و داراي سر دري است كه گاهي بر فراز آن ساختمان دو طبقه اي ساخته اند . در كاروانسراها اطاق هاي مسافران معمولا پيرامون حياط ساخته ميشده و پشت آنها اصطبل قرار داشته كه درب ورودي اصطبل ها در چهار گوشه داخلي بنا قرار داشته و گاهي در ايوان ورودي حياط باز مي شده است.
در دوره صفوي طرح معماري كاروانسراها متنوع گرديد و علاوه بر كاروانسراهاي چهار ايواني نوع كوهستاني ، مدور - هشت ضلعي و كويري بر طبق موقعيت جغرافيائي و مكاني احداث گرديد و. در دوره هاي زنديه، افشاريه و قاجاريه احداث كاروانسراها بشيوه گذشته ادامه پيدا كرد . از نظر طرح و نقشه كاروانسراها ي بشيوه گذشته ادامه پيدا كرد . از نظر طرح و نقشه كاروانسراهاي دوره ياد شده عموما از نوع چهار ايواني بوده و از لحاظ مصالح ساختماني نيز بر خلاف دوره متقدم كه از كه آجر و سنگ بوده اغلب از خشت استفاده شده است . همچنين بسياري از كاروانسراهاي دوره صفوي در عهد قاجاريه در طول 25 قرن كاروانسراها در ايران در مكان هاي دور افتاده مأوي و مسكن موقتي براي كاروانيان بوده ولي امروزه مهمانخانه و هتل جاي كاروانسراها را گرفته است .
آثاري كه از كاروانسراهاي كهن بدست آمده نشان مي دهد كه اطاق هائي براي نگهبانان ، كاروانسرا دار يا مامورين ساخته مي شده است . ولي كاروانسراهاي تجارتي داخل شهرها عموما دوطبقه بودند . در دو طرف دروازه ورودي داخل كاروانسرا نيز معمولا اطاق هائي براي پاسداران و كاروانسرا دارساخته مي شده است.
معمولا هر كاروانسرا داراي چاه آب و آب انباري است كه گاهي در وسط كاروانسرا در زماني خارج از محوطه جهت تامين آب مورد نياز مسافران ساخته شده است.آب انبارها از نظر معماري به اشكال مختلف ساخته ميlrm;شدند بعضي داراي شكل مستطيل باسقف ساده و بعضي مواقع در خارج كاروانسرا و بعضي مواقع در خارج كاروانسرا ساخته مي شدند مثلا آب انبارهاي كاروانسرا هاي خليج فارس همه بيرون از بنا قرار دارند . درحاليكه در مناطق مركزي عموما در داخل كاروانسراها براي رفع نيازمنديها مسافرين ، حتي نانوائي ، قصابي، آسياب ، نماز گاه و يك سري دكان جهت خريد فروش كالاهاي كارواني وجود داشت.
براي مثال مي توان از كاروانسراي دير گلچين در جنوب تهران در حاشيه كوير-وكاروانسرايlrm;مهيار واقع در جاده اصفهان شيراز نامبرد .
كاروانسراهاي حاشيه كوير نواحي مركزي ايران دراي بادگير است كه فصل تابستان هواي خنك را به اطاقهاي كاروانسرا مي رساند.
بادگيرها عموما در جهت مقابل دروازه ورودي روي ايوانها ساخته مي شده اند ، مانند رباط زين الدين در جاده يزد - كرمان و كاروالنسراي جوكار در نزديكي طبس .
در بسياري از كاروانسراها بخصوص از دوره صفويه به بعد بخاري ديواري يا مكاني براي بر افروختن آتش تعبيه شده است محل بخاري هاي ديواري يا در اطاق ها ساخته مي شده يا در محل هاي سر پوشيده . بيرون اطاق ها و همچنين بخاري هاي مرتفعي در اصطبل ها براي گرم شدن حيوانات ايجاد مي شده است كه جاي آن اغلب در پشت ديوار اطاق هاي مسكوني مسافرين بوده است . در كاروانسراهاي نوع كوهستاني اهميت بخاري به حدي بوده كه محل وسيعي را براي قرار دادن آتش و بخاري انتخاب كردهlrm;اند .
آبريز گاهها معمولا در گوشه حياط كاروانسرا و در زير يا داخل برجها ساخته مي شده است .
مصالح ساختماني اصلي بناي كاروانسراها در ايران از سنگ و آجر بوده است سنگ به دو صورت مورد استفاده قرار مي گرفته . در بعضي موارد سنگ ها كاملا استادانه تراش داده مي شده و در برخي اوقات از قطعات كوچك سنگهاي نتراشيده استفاده مي كردند . در بعضي نقاط نيز از تلفيق سنگ و آجر پي بنا را مي ساخته اند . نماي خارجي و داخلي عموما از آجر بوده است. در برخي از كاروانسرا ها از خشت و يا بلوك هاي خشتي استفاده مي شده است .
سقف اغلب كاروانسراهاي ايران نوك تيز و شيب دار است. بام ها اكثرا مسطح و باشيب كم ساخته شده اند و در قسمت هائي كه اطاق هاي بزرگ دارند سقف ها شكل قوسي دارند .
آب باران بوسيله ناودانها ئي كه در روي ديوار خارجي كاروانسرا ساخته ميlrm;شد به بيرون از كاروانسرا هدايت مي گرديد ولي دربعضيlrm;از كارونسراها نيز ناودانهائي كه در ديوار هاي حياط داخلي كار گذشته شده مشاهده شده است . تمامي درها و پنجره ها و تو رفتگي ديوارهاي حياط و اطاقهاو ايوانها در زمان صفويه با سقف هلالي ساخته شده اند بسياري از كاروانسراها همانند بناهاي مذهبي همدوره خود داراي تزئينات معماري مانند : آجر كاري - كاشيكاري - گچ بري و سنگ كاري مي باشد . تزئينات عموما در نماي خارجي كاروانسراها در قسمت دروازه ورودي ، طاقنما ها و ايوانها بكار مي رفته است . از كاروانسرا هائيكه داراي تزئينات جالب توجهي مي باشند . مي توان رباط شرف - رباط چاهه ، مهيار ، رباط پسنج و كاروانسراي گذر نام برد .
از نظر معماري كاروانسراهاي ايران متنوع بوده معماران ايران از طرح ها و نقشه هاي گوناگوني براي ايجاد كاروانسراها استفاده كردند .
تنوع طرح و نقشه هاي كاروانسرا هاي ايران ايجاب مي نمايد كه اين كاروانسراها برگروه هاي مختلف تقسيم گردند و خصوصيات و ويژگي هاي هر گروه جداگانه مورد بررسي و تحقيق قرار گيرد .
آرتور ابهام پوپ معتقد است كه :
<<احداث و ايجاد كاروانسراها در ايران پيروزي بزرگ معماري ايران است و در هيچ جاي دنيا كاربرد و ويژگي هاي خاص معماري آن را نمي توان ديد >>.
مطالعاتي كه توسط ماكسييم سيرو درباره طبقه بندي كاروانسراهاي ايران در دوره صفوي و بعد از آن انجام گرديده و تقسيم اين بناها به دو گروه كاروانسراهاي كوهستاني و كاروانسراهاي حياط دار دشت كافي براي شناخت همه كاروانسراهاي ايران نيست.از آنجايي كه احداث كاروانسراهاي ايران به دلايل گوناگون شكل و گسترش يافته شايسته است تمامي دلايل آن از شرايط آب و هوائي ، تا شيوه معماري منطقه اي مورد بررسي قرار گيرد.
در درجه اول كاروانسراهاي ايران را مي توان به گروهاي ذيل تقسيم بندي نمود:
الف) كاروانسراهاي كاملا پوشيده منطقه كوهستاني .
ب) كاروانسراهاي كرانه هاي پست خليج فارس .
ج) كاروانسراهاي حياط دار مناطق مركزي ايران .
گروه سوم از نظر پلان به انواع مختلف تقسيم بندي مي شوند:
از نظر معماري با اينكه طي قرنها پيشرفت هائي از لحاظ فرم بنا در ساختمان كاروانسراها بوجود آمده و علي رغم شباهت زيادي كه بين بنا هاي هر گروه ديده مي شود . ولي در جزئيات هر يك ويژگي هائي به چشم ميlrm;خورد كه از نظر تنوع حيرت آور است .

در دهه ي هشتم قرن نوزدهم امر ساختمان در شيكاگو ناگهان رونق و رواج تازه گرفت و آسمان خراش هايي به ارتفاع دوازه، چهارده، شانزده و بيست و سه طبقه ساخته شدند كه بر خلاف آسمان خراش هاي ديگر آمريكا در شهر پراكنده نبودند. بلكه در مسافتي كوتاه از يكديگر قرار داشتند. هر يك از اين آسمان خراش ها شكل و نام خود را داشت و به صفاتي خاص ممتاز بود. اما عدم شباهت آنها جمع آشفته اي به وجود نمي آورد.
ساختمان ها در آمريكا معمولاٌ عمري كوتاه دارند بسياري از بهترين نمونه هاي آن ها تاكنون كوبيده شده اند و برخي ديگر به نظر مي رسد سرنوشتي جز نيستي ندارند.
مكتب معماري شيكاگو بيش از هميشه بين سالهاي 1883 و 1983 رشد يافت و قدرت گرفت. نقل مطالبي از دو نوشته ما را از وضعيت معماري شيكاگو از آغاز و انتهاي اين زمان مطلع مي دارد.
بعد از سال 1830 در هيچ زمان ديگري شهر شيكاگو به اندازه سال 1882 به خود چنين افزايش جمعيت و رواج تجارت و رونق كارهاي ساختماني را نديده است. بناها غول آسا وپر خرجند ... براي اجاره دفاتر تجارتي آن قدر متقاضي فراوان است كه هنوز اجازه ساختن يك بنا از شهرداري به دست نيامده براي آن مستاجزين بسيار پيدا شده اند. قبل از آن كه بنا به اتمام رسد تمام آن به اجاره رفته است. عمارات يكي بعد از ديگري ساخته مي شوند و سر به ابري دارند كه بر شهر سايه افكنده.
نوشته ديگر مربوط به سال 1893 اندكي قبل از بحران بزرگ شهر شيكاگو است. مكرر در شيكاگو اتفاق افتاده است كه روزنامه هاي صبح، آگهي اجاره ي بزرگترين بنا را در دفاتر كار منتشر كرده اند و روزنامه هاي عصر همان روز آگهي هاي ديگر براي احجاره بناهاي بهتر و بزرگتري انتشار داده اند.
در دهه ي هشتم قرن نوزدهم *>>لوپ>> ناحجيه مركزي و تجارتي شيكاگو تصوير كاملي از جرأت و جسارت معماران آمريكايي در حل مسائل معماري بود. تعداد ساختمان ها در خيابان هاي اين قسمت چندان بود كه تمام اين قسمت را چون برجي در ميان ناحيه ي بسيار وسيعي كه آن را در بر مي گرفت به ديده مي آورد. در زماني كه اين ساختمان هاي عظيم در شيكاگو بر پا مي گشتند؛ اين شهر مركز تجمع كالاهاي نواحي غرب و غرب ميانه ي آمريكا بود و نه مانند نيويورك صرفاً مركز عظيم دفاتر بورس. رشد سريع داد و ستد در شيكاگو و ورود و خروج كالاهاي بي شمار به اين شهر، توسعه ي ناگهاني ناحيه تجارتي آن - لوپ - را لازم آورد و براي اين توسعه ي ناگهاني لازم بود از امكانات جديد ساختماني استفاده شود. امكاناتي كه تا آن زمان فقط در ساختن پل ها و بناهاي صنعتي مورد استفاده قرار گرفته بود.
عمارات بزرگ براي شركت هاي تجارتي و بيمه ها نخستين بناهايي بودند كه در اين زمان در شيكاگو ساخته شدند. بزودي ساختمان هاي بزرگ ديگر براي مقاصدي ديگر بر پا گشتند. هتل هاي بزرگ براي مسافرين بسيار كه به اين شهر مي آمدند و يا بناهايي كه جوابگوي چند مقصود مختلف در يك جا بودند، في المثل بنائي موسوم به <<اديتوريوم ادلر و سالون>> كه براي دفاتر تجارتي، هتل و تاتر ساخته شد. در اين زمان حل مسئله ي آپارتمان هاي مسكوني نيز مسئله اي كه تاكنون حل كامل آن ميسر نگشته است - با مداومت و جرأت بسيار آغاز گشت.

ساختمان دفاتر كار، نقطه آغاز مكتب معماري شيكاگو:
اساس مكتب معماري شيكاگو به آسمان خراش هاي دفاتر كار يا به عبارت ديگر به مراكز اداري اين شهر - پيوسته است . در ساختن اين آسمان خراش ها مسائل مهندسي فراوان پيش مي آمد و مؤسس مكتب معماري شيكاگو <<ويليام لوبارن جني>> پيش از آن كه معمار باشد مهندس بود. تعليمات و تجربيات <<جني>> در مهندسي ساختمان كامل بود و در هنگ مهندسين سپاه <<شرمن>> با درجه ي سرواني خدمت كرده بود. وي در تعليم معماران جوان شيكاگو همان نقشي را ايفا كرد <<پطر بهرنس>> در تعليم معماران آلمان (در حدود 1910) و يا <<اگوست پره>> در تعليم معماران فرانسه. <<جني>> به معماران جوان مسائلي را آموخت كه در مدارس معماري راه حلي بر آنها متصور نبود.

آغاز توجه به اشكال خالص
معماران مكتب شيكاگو اساس ساختماني تازه اي در بناهاي خود بكار بردند: اسكلت آهني، كه در آن زمان صرفاً <<ساختمان شيكاگو>> ناميده مي شد.
<<پي شناور>> نيز كه مناسب با خاك سست شيكاگو است اختراع اين معماران بود. پنجره هايي بزرگ كه طول آن در جهت افقي قرار گيرد نيز براي نخستين بار توسط اين معماران بكار رفت و از همين رو <<پنجره هاي شيكاگو>> ناميده شد.
ساختمان هاي تجاري و اداري نيز زاده ي نيروي خلاقه ي اين معماران بود.
اهميت اين مكتب از نظر تاريخ معماري در اين است كه براي نخستين بار در قرن نوزدهم به جدايي بين فن ساختمان و معماري بين مهندس و معمار پايان داد، جدائي كه در تمام قرن هيجدهم ادامه داشت. شاگردان اين مكتب با دليري شگفت آوري كوشيدند از فرم هاي پيچيده ي دوران گذشته دوري جويند و فرم هائي <<خالص>> بيافرينند كه وحدت فن ساختمان و معماري را ميسر دارد.

نظريه ي معاصران مكتب معماري شيكاگو درباره ي آن:
معماران هشتمين دهه قرن نوزدهم اين مكتب از شجاعت خود كاملاً باخبر بودند. به سال 1890 <<جان روت>> سازنده ي آسمان خراش <<منادناك>> در خطابه ي خود درباره ي ساختمان هاي تجاري چنين گفت: <<آراستن اين بناها ه تزيينات و ريزه كاري ها به پشيزي نمي ارزد.
بر عكس اين ساختمان ها بايد صرفاً با حجم و با تناسب خود مظهر اساسي نيروهاي عظيم و پايدار تمدن جديد باشند.
<<يكي از نتايج روش هائي كه بدان ها اشاره كرده ايم اين خواهد بود كه طرح معماري براساس عوامل اساسي فن ساختمان استوار خواهد شود. اهميت ساختمان اين آسمان خراش ها چندان حياتي است كه رهائي فرم هاي ظاهري را ايجاب مي كند و خواست هاي تجارتي و ساختماني چنان مبرم است كه تمام اصول معماري در هر يك از اجزاء بنا بايد بر اين خواست ها استوار گردد. تنها با چنين شرايطي مي توان مصمم و با هدف هايي قطعي كار كرد، مي توان مظهر و نمودار حقيقي عصر بود، مي توان اميدوار بود كه معماري از مظاهر حقيقي هنر برخوردار گردد.>>

AutoCAD آشنايي مقدماتي با 2004
19
مباحث مورد نظر
پس از مطالعه اين فصل با مباحث زير آشنا خواهيد شد:
AutoCAD شرح كاربردهاي

تحولات گوناگون در تاريخ هر مرز و بومي جداي از همه عوامل دروني و بيروني اش يك واقعيت غير قابل انكار بوده است. عرصه هاي گوناگون اجتماعي، تاريخي، فرهنگي و ... شاهد اين دگرگوني

با درجات مختلف بوده اند.

يك روز در جامعه اي ورود صنعت و ماشين منشا اين تحولات بوده و روزگاري شرايط خاص منطقه اي چنين نقشي را ايفا كره است. شهرها و روستاهاي مختلف سرزمين عزيزمان ايران، سرد و

گرم بسيار چشيده اند و تغييرات بسياري را تجربه كرده اند. با پيشرفت علم، فن آوري ارتباطات و ... روز به روز تحولات، گسترده تر شده اند و آثار آنها گريز ناپذير تر نموده اند. چنين تحولات،

علتها، چگونگي و تبعات آن بخشي است كه شايد راهكارهاي مناسبي براي دستيابي به يك هدف مشخص در هر زمينه فعاليتي باشد.

ساختار معماري هر منطقه اي هم روند فوق الذكر را داشته است و كما بيش تحولات و دگرگوني هايش منطبق بر مدعاي اخير است. با يك نگاه گذرا اما پر دقت مي توان دريافت كه بافتهاي شهري و

اجتماعي شهرهاي ايران و به خصوص منطقه فوق ، دستخوش بسياري از اتفاقات به طور خواسته و يا ناخواسته و مثبت يا منفي گشته اند. سنت، مردم، اعتقادات، اقليم، امكانات و ... در طول

دورانهاي مختلف گذشته چهره يك شهر يكدست، متمركز را تصوير كرده است. كه در سايه تمامي همان عوامل بر شمرده شده پاسخگوي تمام جوانب يا لااقل بخش عمده اي از نيازهاي زمان خود بوده

است.

به عنوان مثال سلسله مراتب دسترسي بر اساس مركزيت اماكن عمومي مثل بازار،مسجد جامع، حسينيه ها و حمام و ... شكل گرفته بود و در نهايت به كوچه ها و در بندها و هشتي و حياط و اتاقها

منتهي مي شد، راهكاري بود براي پاسخگويي به تمامي نيازهاي فوق.

اقليم سرد بواسطه سازوكارهاي انديشيده شده توسط معماران و استفاده از مصالح بوم آور، رام گشته بود. مسائل اعتقادي و فرهنگي نيز چه در مقياس بزرگ شهري (مساجد و ...) و چه در مقياس

مسكن شخصي (اندروني و بيروني و ...) به شكل مطلوبي پاسخ داده شده بود براي هر پرسش، پاسخ برازنده تراشيده شده بود در هر زمان براي هر سوالي، جوابي در خور (يا لا اقل قابل قبول)

انديشيده مي شد كه خود پيوستگي دورانها و تحولات آن مورد را رقم مي زد. اين راهكارها و تفكرات پاسخگو را شايد بتوان در زمره پيشرو ترين هاي آن دوران قلمداد كرد. اما بنا به دلائل مختلف (

انقلاب صنعتي و پس از آن عدم كفايت حكام زمان و ...) دوران شكوفايي در تمام عرصه ها به نوعي از دست اين قوم گسيخته شد و به تبع آن مانند مسابقه دوئي كه هميشه چشم ديگران به ما كه در

جلو بوديم دوخته شده بود. حالا چشم به ساق پيشرو سبقت گرفته داريم.

به اين ترتيب ابتكار عمل و انديشه به لحاظ عقب افتادگي ناخواسته از دستمان خارج شده و روز به روز شاهد تغييرات تحولاتي بوديم كه به علت وجود انديشه ها و كارهاي نوي ديگران ما را نيز تحت

تاثير قرار مي داد. اما از آنجا كه تحولات پي در پي و رشد پوياي همه جانبه افكار، انديشه ها، فن اوري و ... يكي از اصول هميشگي دورانها بوده است، بي ترديد هر مملكت و قومي كه به هر علتي

نتواند رشد قابل توجه در زمينه اي مختلف داشته باشد نمي تواند تعيين كننده و تاثير گذار باشد. به عبارتي همزمان باافول تدريجي همه جانبه تواناييها در سرزمين ما و رشد و توسعه جوامع ديگر به

خصوص مغرب زمين، تمام فعاليتها و روابط به طور اعم و فرهنگ و هنر به طور اخص تحت تاثير اين موج ايجاد شده قرار گرفت. به طوري كه با گذشت هرروز، ماه و سال، شاهد كمرنگ شدن

اصالتهاو هويتهاي خويش بوديم. علت نيز كاملا مشخص است، وقتي توان و مايه اصلي به هر علت و دليلي وجود نداشته باشد توانايي مقابله با مايه ها و حرفها و توانهاي شايد بد، اما انديشيده شده نيز

نخواهد بود. مانند بسياري از ورزشها ما نيز در اين شرايط حالت دفاع آن هم از نوع بدش را داشتيم، دفاع بازي كه هر بار بازتر و بازتر مي شد.

بعضا هم اگر مقابله اي مي كرديم كه يا شايد قدرتمان كمتر بوده و شايد چون انديشه خاصي نداشتيم بزودي زود از صحنه خارج شديم به اين شكل در بسياري از زمينه ها ما مصرف كننده توليدات و

ابتكارات ديگران شديم. تجربه و تحقيق نشان داده است كه در طي اين روند خواسته يا ناخواسته ملتهايي از نوع و درجه ملت ما هر جا كه انديشه ها و فكر برتر و طبيعتا عمل مناسب تر در آستين

داشته اند موفق بوده اند. يعني هر جا كه صرفا مصرف كننده بدون تفكر نبوده ايم و در همان زمينه وارداتي انديشه را نيز بكار گرفته ايم، نسبتا موفق بوده ايم چنين جرياني در باب فرهنگ و معني به

ويژه در چند سال اخير بعد از انقلاب اسلامي در كشور خودمان به شكل زاينده اي ديده مي شود. براي مثال درست است كه سينما و فيلم يك مقوله كاملا بيگانه با فرهنگ ماست و ما مبتكر آن نبوده ايم

اما با مختصري انديشه و كار عاقلانه توانسته ايم در سالهاي گذشته (صرف نظر از سالهاي قبل از انقلاب كه خود بافته بوديم) حرفهاي بسياري براي گفتن داشته باشيم و سينمايي را تحت عنوان <<

سينماي ايران>> در دنيا مطرح كنيم. باشد كه در كليه زمينه هاي فرهنگ ، هنر و .. به جايگاه واقعي خود دست يابيم .




فرهنگسرا Cultural Center

فرهنگ معماري مدرن به طور سيستماتيك، فضاهاي شهري سنتي مانند خيابان و ميدان را از شهرها حذف كرد و با تفكيك كار بريها بر اساس عملكرد آنها براي هر يك ، يك مجموعه يا ساختمانهاي

اختصاصي در نظر گرفت. بدين ترتيب، فروشگاههاي كنار خيابانها به فروشگاههاي بزرگ و مراكز خريد، دفاتر قديمي به مجموعه هاي اداري، تماشاخانه ها و گالريها به مجموعه هاي عظيم فرهنگي

نقل مكان كردند. اين نگرش يك بعدي به پاسخگويي به نيازها موجب شد ابنيه مدرن به محفظه هايي براي تعدادي كاربري مشخص از قبيل كتابخانه ، سينما، تئاتر، موزه، گالري و ... تبديل شوند.

اما در سه دهه پاياني قرن بيستم توجه جهانيان به اين واقعيت معطوف شد كه ارتباطات اجتماعي پيچيده اي كه به طور ضمني در بهره وري از كاربريهاي شهري شكل مي گيرند و موجب جاري و

تپيده شدن زندگي شهري مي شوند. به مراتب مهم تر از پاسخگويي صرف به نيازي مشخص به صورت مستقيم و صريح است. تحقيقات بسيار دهه هاي 70 و 80 نشان دادند كه كاربريهاي مهم

فرهنگي اعم از سينما، تئاتر، موزه، اپرا و ... همه درگير بحران اند و نمي توانند مخارج خود را تامين كنند. و علت اصلي اين بحران بي روح بودن و تخصصي بودن بيش از حد اين فضاهاست. اين

تحقيقات نشان دادند كه ايجاد امكانات پيشرفته علمي و تكنولوژي براي پاسخگويي به نياز مردم كافي نيست.

تئوريهاي جديد موزه سازي، كه به ايجاد تغييرات در موزه هاي مهمي چون لوور انجاميد، حاصل تجديد نظر در نگرشهاي رايج نسبت به اين نوع فضاها بودند و در عمل اثبات كردند كه تلفيق

كاربريهاي تخصصي با كاربريهاي جذاب عادي مي تواند در موفقيت يك موزه نقش مهمي ايفا كند.

هم اينك ديگر موزه هاي جديد خواه علمي ، خواه هنري ديگر مكانهايي نيستند كه فقط افراد علاقه مند با اهداف مشخصي به آنها رجوع مي كنند. بلكه فضاهايي براي گذران اوقات فراغت كه در عين

حال آشنايي با اهداف مشخصي به آنها رجوع ميكنند. بلكه فضاهايي براي گذران اوقات فراغت اند كه در عين حال آشنايي مردم را با مضامين حدي و اصلي نيز امكان پذير مي كنند. درواقع، امروزه

تمايل پذيرفته شده در هم آميختن فعاليتهاي فرهنگي و علمي با تفريح، سرگرمي و برخوردهاي اجتماعي است. موزه هاي علمي گالريهاي نقاشي، نمايشگاهها و لابراتوارها، بيش از آنكه به ارائه نمونه

هاي اصل و آزمايشهاي علمي دقيق مورد توجه متخصصان بپردازند. به طور عمده به برنامه هاي آموزشي ـ تفريحي، شبيه سازيهاي بازي گونه، به نمايش گذاردن ماكتها و نمونه هاي بدلي فراوان،

متنوع و سرگرم كننده، اختصاص يافته اند از معروفترين اين نوع مراكز فرهنگي، مركز ژرژپمپيدو و مجموعه فرهنگي دلاويلت است.

چنين بينشي با شرايط جديد پيشرفت علم و تكنولوژي و تنوع و تغييرات سريع در زمينه هاي هنري مطابقت دارد. چرا كه معلومات عمومي علمي يك فرد تحصيلكرده ـ حتي اروپايي ـ عمدتا مربوط به

كشفيات و اختراعات قرن نوزده است و كمتر كسي از آخرين پيشرفتهاي علم نجوم، فيزيك، رياضيات و ... خبر دارد. فرهنگسراها از اولين نمونه هاي فضاهاي فرهنگي هوشمند براي پاسخگويي به

اين شرايط جديد به شمار مي روند.

فرهنگسرا به عبارتي فضاي واقعي محصور شهري است كه در درون آن كاربريهاي بسيار متنوع و غير همجنس تجاري، فرهنگي، آموزشي، نمايشي و ... در كنار هم قرار مي گيرند؛ محل گذران

اوقات فراغت و محل برخوردهاي اجتماعي و معاشرتهاست، مكاني است براي شركت مردم در توليد فرهنگ، و سرانجام جايي است كه در آن بين شهر و شهروند رابطه اي متقابل و پويا ايجاد مي

شود.

و به همين دليل بر ديگر كاربريهاي تك منظوره و كمابيش منفعل مانند موزه و گالري سنتي برتري دارد. استقبال وسيع ايران به صورت مختص تهران از فرهنگسراها، كه با تاخير زياد نسبت به ديگر

كشورها ولي با سرعت چشمگير ساخته شده اند، حاكي از موفقيت آنها در پاسخگويي به نيازي عيني است. ظاهرا آنها اگر چه از نمونه هاي غربي اقتباس شده اند. كاملا با فرهنگ و روحيه ايراني

تطابق دارند. پيشينه فضاهاي شهري در ايران حاكي از آن است كه ايرانيان بسيار پيش از اروپاييها به محاسن تلفيق كاربريهاي گوناگون در قالب مجموعه اي واحد پي برده اند. كتابخانه ، مساجد،

مدارس، بازار حسينيه ها و تكايا همواره به عنوان اندامهاي يك ارگانيزم واحد به هم مربوط بوده اند و كاربريهاي عمومي شهر نه به صورت ساختمانهاي مجزاي قرار گرفته در فضاهاي <<بيروني>>

ميدان و خيابان كه اجزا و درونهاي مجموعه اي بزرگ به شمار مي آمده اند.[1]


پيشينه مراكز فرهنگي

اگر بخواهيم به طور كل به موضوع فرهنگ نگرشي داشته باشيم، شايد بتوان نخستين مساجد، حسينيه ها و ميدان ها را به عنوان فرهنگسرا و فرهنگستان هاي اوليه ناميد. مراكز محله و فضاهاي

مذهبي خود به عنوان مكاني در جهت رشد و توسعه ي مذهب و فرهنگ، نقش موثري داشته اند. در اين خصوص احداث ساختمان تكيه ي دولت كه به دستور ناصر الدين شاه در سمت جنوب تالار

الماس در سال 1285 هـ.ق آغاز شد را مي توان اولين بناي مذهبي و به نوعي فرهنگي در ايران است كه تحت تاثير آمفي تئاتر فرهنگي بنيان نهاده شد. قرار داشتن غرفه هاي خواص جهت تماشاي

مراسم در اطراف صحنه وشكل مدور گونه تكيه دولت، درمعماري سنتي ايران سابقه نداشته و اين نوع طراحي به سالن هاي اجراي نمايش و اپرا در فرانسه نظير سالن اپراي پليتر و سالن خانه ي

اپراي پاريس شباهت زيادي دارد. در اين تكيه محل نمايش و اجراي مراسم در فضاي مياني بنا بوده كه حضار و تماشاچيان در گرداگرد سكوي وسط و افراد مشخص در غرفه هاي داخل بنا مراسم

را تماشا مي كردند. حضور زنان با چادرهاي سياه و روبنده و اجراي مراسم رژه توسط موزيكچيان ملبس به يونيفرم هاي فرنگي و در حال نواختن ادوات موسيقي غربي، همانند طرح خود بنا

همجواري سنت و تجدد در يك زمان و مكان را به نمايش مي گذارد. به مرور زمان، فكر جدا كردن عملكردها مد نظر قرار گرفت و فضاهاي فرهنگي ـ آموزشي در مجموعه هايي جدا از هم تعريف شد.

به طور كلي ميتوان گفت كه فرهنگستان به عنوان يكي از پيامدهاي قرن سيزدهم، در طي دوران هاي مختلف، به عنوان يك فضاي زير بنايي در اشاعه ي فرهنگ ايران فعاليت مي نمود.

فعاليت هاي فرهنگي و هنري در دوره ي پهلوي اول ، بعد تازه اي به خود گرفت. آنچه قبل از آن و در دوره ي قاجار به عنوان فعاليتهاي هنري و يا فرهنگي انجام مي گرفت، هيچ گاه در يك قالب

منسجم سيستماتيك دنبال نشد و اصولا فعاليتي كلاسيك و وسيع در نقش يك تشكيلات فرهنگي و هنري به وقوع نپيوست؛ تلاش هايي كه انجام گرفت، تنها در چندين شخصيت و از جمله كمال الملك

خلاصه مي شد و تمامي آنچه به عنوان ميراث فرهنگي اتلاق مي شد، آن بود كه بين توده ي مردم و تماماً به شيوه ي سنتي ، محلي، سينه به سينه و منحصرا از استاد به شاگرد منتقل مي شد.

نخستين اقدامات به شيوه ي جديد، در دوره ي معاصر، در زمان پهلوي اول به تاثير از فرنگ انجام پذيرفت. اولين فرهنگستان در زمان كابينة فروغي تشكيل شد و فعاليت هايي در زمينة ايجاد واژه اي

جديد مورد احتياج در زبان فارسي و تبديل بعضي لغات بيگانه و عبري به زبان فارسي انجام گرديد. اولين موزه هنرهاي زيبا در سال 1309 براي پيشرفت و رواج هنرهاي زيباي ايران آغاز به كار

نمود وهمزمان با آن ، هنرستان صنايع قديمه نيز افتتاح شد و گروهي از هنرمندان برجسته ايراني براي ترويج و پرورش هنرهاي زيباي باستاني دعوت شدند؛ كه اين هنرستان در رشته هاي مختلف

هنرهاي سنتي، دستي و قديمي ايران، خدماتي ارزنده در زنده نمودن و بازسازي اين هنرهاي فراموش شده انجام داد. فعاليت موزه ايران باستان نيز در سال 1315 هـ. ش آغاز شد و اين موزه در

بخش هاي مختلف (دوران پيش از تاريخ، دوران هاي تاريخي پيش از اسلام، دوره هاي اسلامي، سكه ها و مهره ها و ...) فعاليت خود را شروع نمود.

اين روند ادامه پيدا كرد و به مرور زمان در تمامي نقاط كشور، كتابخانه ها، فرهنگسراها، موزه ها و مكان هايي از اين قبيل تاسيس شدند.

البته آنچه امروزه از يك مركز فرهنگي ـ هنري انتظار داريم، بسيار فراتر از آن چيزي است كه در چند دهه اخير از آن انتظار مي رفت. در آن زمان، مركز فرهنگي، فضايي براي نمايش آثار خلق

شده بود، ولي امروزه بسياري از فعاليتهاي جنبي از قبيل نمايشگاه هاي موقتي، همايش ها، پايگاه هاي اطلاع رساني و ... دركنار آن اضافه شده اند، چرا كه جهان امروز، جهان ارتباطات است و

براي آگاهي از موقعيت خود ضروري است علاوه بر شناسايي دقيق فرهنگ ملي،از ساير رخدادهاي فرهنگي دنيا نيز آگاه بود. اين مراكز با ارزش ترين و پر ثبات ترين عناصر زير بناي ملي در هر

كشور محسوب مي شوند كه بيشترين دانش هاي بالقوه از طريق آنها جمع آوري و ذخيره شده و سپس بازتاب مي يابد.[2]


اهميت تاسيسات فرهنگي ـ اجتماعي

رشد شهر نشيني و گذران اوقات فراغت در مناطق شهري امروزه يكي از مباحث پر اهميت در جامعه شناسي شهري و بطور كلي علم جامعه شناسي است. اثر پذيري روابط اجتماعي و بروز

ناهنجاريها در محيط هاي پر جمعيت و به دور از نظارت هاي اجتماعي از ويژگي هاي نقاط شهري است. افزايش آسيب هاي اجتماعي و فرهنگي نظير جرم و جنايت، سرقت و خودكشي، طلاق، عقب

ماندگي فرهنگي و امثال آن روابط مستقيمي با وضعيت هاي نهادي موجود هر جامعه دارد و محروميت از برخي تاسيسات اجتماعي ـ فرهنگي و يا كمبود هاي موجود در اين زمينه خود مهيا گر سوق

طبقات سني، خاصه نوجوانان و جوانان به كج رويهاي اجتماعي در محيط هاي شهري است در اين خصوص تامين مراكز گذران اوقات فراغت جهت تمامي گروههاي سني و اقشار مختلف بصوري

سازنده و مفرح، مانند توسعه مراكز تفريح كودكان و نوجوانان، احداث سالنهاي نمايش و سينماها، كتابخانه هاي عمومي در مراكز شهري و مراكز نواحي، كلوپ هاي تفريحات سالم، مراكز ورزشي و

پاركها، شهر بازي و فرهنگ سراها جهت پر كردن اوقات فراغت و بيكاري جوانان و نوجوانان و افراد ميانسال خانوارهاي شهري از اهميت بسيار زيادي برخوردار ميباشد.


ضرورت مجموعه هاي فرهنگي

افزايش جمعيت و رشد و توسعه شهر نشيني طي دهه آينده نيازهاي جديدي را جهت گذران اوقات فراغت و ارتقاء كيفي نيازمنديهاي اجتماعي ساكنان شهر ايجاب مي نمايد و از اينرو با توجه به :

1ـ رشد اجتماعي ـ اقتصادي شهر تحت تاثير برنامه هاي منطقه اي و ملي

2ـ رشد فرهنگي جامعه شهري تحت تاثير روز افزون فرهنگ و آموزش و آشنايي با شيوه زندگي جديد از طريق وسائل ارتباط جمعي

3ـ تاثير متقابل رفتار اجتماعي گروههاي تحصيل كرده در ساير گروههاي اجتماع شهر

4ـ ارتقاء سطح در آمد و سهولت برخورداري از اوقات فراغت جهت گروههاي مختلف اجتماعي

5ـ چاره جويي جامعه شهري جهت حل معضلات آسيب هاي اجتماعي خاصه در بين جوانان و نوجوانان

6ـ توسعه وسايل ارتباط جمعي در سطح ملي، افزايش ميزان چاپ نشريات و مجلات و كتب و فيلم و نوار لزوم بوجود آمدن مكاني جهت پاسخگويي موارد فوق مشهود مي باشد.


تقسيم بندي فضاهاي فرهنگي شهر

با توجه به نوع استفاده از فضاهاي فرهنگي مختلف از چند جهت مي توان آنها را دسته بندي و طبقه بندي نمود كه بتواند جهت دستيابي به اهداف خاص ما را ياري دهد حاكميت فضاي شهري و

ترافيك آن در شهر سبب شده است كه فضاهاي خدماتي مورد نياز در شهرها به محله اي، منطقه اي و شهري تقسيم شوند بنابراين فضاهاي فرهنگي نيز كه جزو خدمات شهري و فضاهاي شهري

عصر جديد مي باشند اين تقسيم بندي را به خود مي گيرند. حال به ويژگي هاي اين فضاها مي پردازيم:
الف ) فضاهاي فرهنگي محله اي

ـ فضاهايي كه در مقياس محله اي عمل مي كنند و خدمات مورد نياز اقشار مختلف همان محله را تامين مي كند.

ـ استفاده از اين فضاها باعث مي شود تا افراد هر محله براي نيازهاي فرهنگي كه هر روز با آن در ارتباط هستند احتياج به طي مسير طولاني و رسيدن به مركز شهر را نداشته باشند كه علاوه بر

صرف وقت وهزينه بر ترافيك شهر نيز افزوده شود.

ـ وجود خدمات فرهنگي محله اي سبب مي شود كه هر محله با خصوصيات خاص خود تعريف شود و بنا به خصوصيات و ويژگي هاي خود خدمات ارائه نمايد كه سبب ايجاد تنوع در نحوه خدمات

رساني محله ها مي شود.


ب ) فضاهاي فرهنگي منطقه اي

از فضاي خصوصي محلات كه مي گذري، هر چند محله در شهر ايجاد يك منطقه را مي نمايد كه اين مناطق ممكن است توسط يك خيابان اصلي از هم جدا شوند و يا وجود يك فضاي شهري مانند پارك

و يا .... مناطق را از يكديگر جدا نمايد ولي هر منطقه داراي خصوصيات نزديكتر به يكديگر است و د صورت ايجاد فضاهاي فرهنگي منطقه اي، نياز افراد منطقه تا حدود زيادي تأمين مي شود اين

فضاها داراي خصوصيات زير نيز مي باشند:

ـ اولين خصوصيات فضاهاي فرهنگي منطقه اي اين است كه براي رسيدن به آن لازم به رفتن به مركز شهر و افزودن به ترافيك شهري نيست.

ـ چه بصورت پياده و چه سواره فاصله چندان زيادي را طي نخواهند كرد.

ـ خانواده ها با شناختي كه از اين مراكز در منطقه خود دارند اجازه استفاده فرزندان خود را از اين محل مي دهند. اين فضاها مي توانند شامل كاربريهاي ذيل باشند:

q كتابخانه نوجوانان و جوانان

q نمايشگاههاي آثار

q فضاهاي بازيهاي كامپيوتري و امثالهم

q و بسياري از فضاهاي ديگر


ج ) فضاهاي فرهنگي شهري

همانطور كه بسياري از فضاهاي خدماتي ، تفريحي، تجاري، ورزشي، ... داراي ويژگي هاي شهري هستند و مردم از تمام شهر براي استفاده از آن به مركز شهر مي آيند در مورد فضاهاي فرهنگي

نيز فضاهايي هستند كه داراي ويژگي هاي شهري هستند و بايد به آن پرداخت.

ذكر اين نكته ضروري است كه اين تقسيم بندي براي كلان شهرها كه جمعيت آنها بيش از يك ميليون نفر است ممكن است تا حدودي تغيير كند ولي اين تقسيم بندي براي شهرهاي بين 20 هزار تا 500

هزار نفر مي تواند جوابگو باشد.

q فضاهايي هستند كه تمام مردم شهر براي استفاده از آن به قسمت مركزي شهر مي آيند.

q مورد نياز تمام مردم شهر مي باشد و ايجاد آن در هر محله يا منطقه معقول بنظر نمي رسد.

q يا جمعيت پشتيبان خود را در محلات و مناطق ندارد و يا از نظر اقتصادي ايجاد چند فضاي يكسان بصرفه اقتصادي نيست و با بودجه هاي شهري مطابقت نمي كند. از فضاهاي فرهنگي مي توان

كتابخانه مركزي، آمفي تئاترها، سينماها، مركز كتاب، ... اسم برد.


د ) فضاهاي فرهنگي فرا شهري

فضاهاي فرهنگي فراشهري فضاهايي هستند كه بيشترين مراجعه آنرا كساني تشكيل مي دهند كه از ساكنين شهر نمي باشند يا جزو مسافرين شهر هستند كه به اين شهر وارد مي شوند و توريست شهر

و يا اينكه مسافرين كه از اين شهر عبور مي كنند، ياكسانيكه براي استفاده خاص از اين فضا به اين شهر آمده اند. مانند فضاهاي خاص تاريخي كه براي ديدن آن مسافرين به آنجا مي آيند. يا كتابخانه

هاي خاص و پژوهشي كه پژوهشگران و دانش جويان براي استفاده از كتب آن (كه امكان دارد در ديگر شهرها نباشد) به اين مكانها مي آيند. موزه ها و نمايشگاهها و گالريها نيز از اين دسته مي توانند

ذكر شوند.

با توجه به موارد فوق و امكانات موجود در شهر اين مجموعه جزء فضاهاي فرهنگي شهري مي باشد.

تناسبات در معماری

تناسبات یکی از مبانی ارزیابی آثار معماری است، که به طور متعارف معماران بر حسب توان و ظرفیت های احساسی خود در دریافت و قیاس زمینه های هنری، به آن توجه کرده اند. ولی تعریف و مشخصات <<تناسبات>>، مراتب و محدودهای آن، زمینه هایی است که کمتر به آن پرداخته شده است.
تناسب در معماری به ظاهر، قیاس کمی بین کمیت ها است. در صورتی که، کمیت مجرد یا مطلق به خودی خود و حتی در قیاس باهم، اساساً، قابل ارزیابی نیست. زیرا که، انسان متعارف به عنوان جزی از این نظام هستی، قادر به دریافت کمیت مجرد نیست. در واقع دریافت انسان از کمیت یا فرم به محتوا یا معنای آن است و بالعکس دریافت از محتوا به واسطه فرم آن است. حال این دریافت ممکن است آگاهانه یا ناخودآگاه، متکی به تجارب گذشته و ضمیر فرهنگی شخص باشد.
از این رو، تبیین تناسبات زیباییshy;شناسانه، نیازمند بصیرت و اشراف به وجوه کلی تری از محیط و شرایط اجتماعی و زمانی، آثار معماری دارد. تناسباتی که در حوزه معماری توسط ناظر به تجرید بیان شود، در واقع یک نوع نگاه ظاهری و آذینی است، که فارغ از زمان و مکان ارائه می گردد.
در واقع، تناسب در حوزه معماری، آگاهانه و طی روند مطالعاتی و گذر از مراحل و مراتب با بصیرت معمار حکیم در آثار، تجلی پیدا می کند.
دیدگاه عملکردی و معنوی معمار همراه با توان مهندسی و نگاه به تاریخ و اجتماع (که شرح آن ها به اشاره در زیر ارائه می شود)، در واقع، زمینه لازم را برای تبیین تناسبات زیبایی شناسانه فراهم می کند.


دیدگاه عملکردی و حیاتمند

تناسبات در حوزه معماری به طور متعارف، رابطه کمی بین اجزای آثار معماری است، که ارزیابی های معمارانه نیز، اغلب در این محدوده به پشتوانه تجارب و اندوخته های هنری معماران انجام می شود. ولی، در واقع، دریافت انسان از تناسب، به محتوا کل است. به عبارتی هیچ جزیی با جز دیگر به طور مجرد تناسب یا نسبت ندارد، بلکه تجلی تناسب در گروی چگونگی خوانایی اجزا از کل است.
در واقع تناسب اجزا باهم، تناسب اجزا با کل است، که یک نوع <<دیدگاه عملکردی و حیاتمند به آثار معماری>> است. با این دیدگاه، معمار حتی طراحی جزییات ساختمانی را نیز در قالب کل می نگرد و سلسله مراتب جز به کل را در هر برشی از روند طراحی رعایت می کند. با این روش، امکان تجرید و ناسازگاری در طراحی و ساخت آثار معماری به حداقل خود می رسد.
<<تناسبات>> در این مقوله قدر مطلق ندارد، به عبارتی، چون هیچ جز یا کلی در این عالم به صورت مجرد تجلی پیدا نمی کند، به طریق اولی، مجموعه آن ها نیز، نسبی و بر حسب میزان خوانایی، در مقامات این نظام هستی قرار خواهد گرفت. از این رو، <<تناسبات>> دارای مراتب و مراحل است و بر حسب شرایط و موقعیت و نه قدر مطلق، قابلیت تعریف و تجلی پیدا می کند.

دیدگاه معنوی و محتوایی

معنا و محتوا در آثار معماری، تجلی پیام واحد است، این پیام یعنی <<حیات>> که به طور طبیعی در عالم هستی برای همه جاری است، در معماری نیز، این تجلی هرچه در ستایش حیات باشد، پسندیده و هر آنچه بزداید، ناپسند خواهد بود.
اما تناسبات در این مقوله، به میزان دریافت از عالم حیات است که خود ابهام برانگیز و نمودی از معنای تام است، به گونه ای که، تجلی رعنایی به میزان قرابت به معنای تام است، که تمامیت آن برای انسان قابل دریافت نیست و به ناچار متوسل به تصور ذهنی و فرم می شود.
بنابراین، نسبت بین معنا و شکل (محتوا و فرم) همیشه برقرار است، به گونه ای که نه شکل مطلق و نه معنای مطلق برای انسان قابل ادراک است. از این رو، انسان شکل و معنا را به کمک یکدیگر دریافت می کند و میزان دریافت هر یک از آن ها به نیت و توانایی معمار طراح است. البته، گرایش معمار حکیم به بیان بیش ترین معنا در کمترین شکل است. لذا، صورت بندی راحت و ساده با بیان بیش ترین معنا، میزان موفقیت هر هنرمند صورتگر است.
نتیجه این که، در مقوله حاضر، ارائه بیش ترین نسبت معنا به شکل، هدف معمار است. به عبارتی، معمار حکیم از آثار فرمالیستی به طور کلی پرهیز می کند و تا آنجایی که امکان دارد به معنا و محتوا می پردازد. در واقع، تناسب معنا به شکل، یک نوع دیدگاه معنوی و محتوایی به آثار است که معمار حکیم با رعایت آن، تعادل حیاتی انسان و طبیعت را تأمین و آثارش را ماندگار می کند.

دیدگاه مهندسی و فنی

تناسبات از دیدگاه مهندسی و فنی، عطف به میزان کمیت و کیفیت ساختاری آثار معماری می شود، که معمار حکیم با بهره گیری از این تناسب آثارش را پایدار می کند.
در آثار معماری <<کمیت>> کاملاً مشخص و قابل اندازه گیری است. ولی در مقابل <<کیفیت>> قابلیت سنجش و اندازه گیری دقیق مانند کمیت را ندارد. از این رو، رعایت نسبت آن ها به خواست و توانایی معمار است. به طور متعارف، آنچه در مقوله کمیت و کیفیت اعمال می شود، پرداخت بیشتر به کمیت است، که به راحتی قابل اجرا و ارزش تظاهری موثر دارد. در صورتی که کیفیت از پس کمیت می آید و چون هزینه بر و نیاز به دقت و توجه بیش از بیان نمایشی اثر دارد، اغلب به اندازه لازم و مناسب به آن پرداخت نمی شود. در صورتی که، رعایت کیفیت همراه با کمیت، یعنی نگاه حیاتمند و جامع به آثار معماری که منجر به دوام و طول عمر، بهداشت و سلامت، عملکرد و کارایی مناسب و همچنین پایش محیط زیست با کمترین آلودگی و در نهایت تجلی زیبایی و پرمحتوایی آثار خواهد شد.
معمار حکیم این نسبت متعادل بین کمیت و کیفیت را در همه ی اجزای آثار معماری، رعایت و هیچ یک را فدای دیگری نمی کند. به عبارتی ترکیب این نسبت باید ثابت و متعادل باشد، یعنی کیفیت به میزان کمیت ضرورت دارد و بالعکس، به گونه ای که هیچ یک بر دیگری برتری ندارد. یعنی مجموعه کمیت و کیفیت هر دو باهم نسبتی از کل امکان است. آنچه معمار حکیم بر می گزیند، سهمی است متعادل، از هردوی آن ها، متناسب با موضوع اثر معماری.
نتیجه این که، تناسب و تعادل کمیت و کیفیت و برخورد همسان باهر یک از آن ها در معماری، یعنی توجه به دیدگاه مهندسی و فنی آثار معماری، که معمار به اتکای آن ماندگاری آثار خود را به صورت کارآمد و حیاتمند، تضمین می کند.

دیدگاه تاریخی و فرهنگی

در واقع دیدگاه تاریخی و فرهنگی به آثار معماری، یعنی تناسب بین امکانات و محدودیت های بالقوه <<محیطی>> همگام با <<تاریخ حیاتی>> آثار، که توجه به آن نیازمند بصیرت و تسلط به مفاهیم مطرح در زمانه و محیط دارد.
به طور متعارف، آثار معماری شاخص و ماندگار با ایجاد سازگاری مضاعف و ظرفیت های بیشتر، از زمانه و محیط خود پا فرا می گذارند، به گونهshy;ای که، با پایان یافتن عملکرد و حتی عمر سازه ای، به جهت استمرار حیات فرهنگی خود و پذیرش محیطی، با صرف هزینه های مضاعف، همچنان حفاظت می شوند.
زمانمندی متناسب در آثار معماری، یعنی توجه به زمانه و تاریخ حیاتی آثار، که از طریق تناسب فضایی، ظرفیت های عملکردی و نرمش کاربری برای بازدهی بیشتر، به اضافه تناسب فناوری و اتکا به مبانی <<فرهنگی - اجتماعی>> زمانه خود، میسر می شود.
اما، تجلی محیطی در آثار معماری یعنی همزیستی حیاتمند با محیط که از طریق دریافت امکانات و محدودیت های محیطی و اقلیمی حوزه استقرار تأمین می شود.
بنابراین، رعایت تناسبات زمانی و محیطی در آثار معماری که از مقولات کشف و شهود معمار حکیم است، ضامن ماندگاری و کارایی آثار می شود، که معمار با درایت از آن ها بهره گرفته است.

دیدگاه زیبایی شناسانه

مقوله تناسبات از دیدگاه زیبایی شناسی در حوزه معماری، از دوران های گذشته محور اصلی، توجه طراحان و هنرمندان معمار بوده و به سبک های مختلف متناسب با زمانه خود در آثار معماری تجلی پیدا کرده است. از تقارن در آثار کلاسیک تا مدرنیسم و ساختارشکنان دوران معاصر، همه به نوعی در پی بیان تناسب زیبایی شناسانه زمانه خود بوده اند.
تناسب در معماری از دیدگاه زیبایی شناسی به ظاهر قیاس کمی ابعاد و اندازه های در آثار معماری است. در صورتی که، پشت این نگاه، مراحل و مراتبی است که معمار حکیم از آن ها بهره می گیرد. در واقع زیبایی حاصل هماهنگی و وحدت مجموعه هایی است، که در آثار متجلی می شود، نه از پردازش مستقیم آن که نوعی آذین بندی است.
از این رو، معمار حکیم با گذر از مراحل مختلف از جمله دیدگاه های یادشده، قدم به تناسبات زیبایی شناسانه می گذارد. تناسبات در مقوله زیبایی شناسی، در واقع نوعی تجلی، <<تعادل زمانه>> است در انسجام حجمی و نمایشی آثار معماری. از این رو، تبیین زیبایی نسبی است و نسبت آن به میزان اعمال تناسبات یا رفتار عدالت خواهانه معمار با شرایط مکانی و زمانی است. به عبارتی <<تعادل>> بیان مطلق و مجرد ندارد، بلکه مرتبه و مقام آن، منجر به تجلی زیبایی در آثار می شود. یعنی تناسبات زیبایی شناسانه مانند <<عدل>> برای انسان نسبی و قدر مطلق ندارد.
بنابراین، معمار حکیم به تناسب بصیرت و دانایی خود، عدالت را در آثار معماری رعایت می کند و تناسبات زیبایی شناسانه حاصل این توانایی و انعکاس آن به صورت بندی آثار است.
<<تقارن>> که از ارکان طبیعی خلقت و از مبانی صریح عدالت است، در آثار معماری، زمانی تنها نماد راستین <<تعادل>> می نمود که در آثار معماری پیش از مدرنیسم از آن به بهترین و بیش ترین وجه بهره گرفته اند. در عصر حاضر به کمک فناوری های نوین، تقارن در حوزه معماری دامنه وسیع تری پیدا کرده به گونه ای که عملکرد در اجزای یک اثر معماری به طور مستقل بدون صورت بندی خاص قابل پردازش شده، و امکان دریافت آن از اشکال یا فرمshy;های مختلف فراهم آمده است.
نتیجه این که، تعادل به یقین دامنه وسیع تر و عمیق تری نسبت به گذشته پیدا کرده است. به گونه ای که رعایت آن بدون تقارن ظاهری نیز می تواند بیان تناسبات زیبایی شناسانه را در حوزه معماری مطرح نماید.
معمار حکیم و بصیر با جامعshy;نگری و رعایت حرمت حریمان، تناسب زمانه را در آثار خود به میزان عدل حرفهshy;ای متجلی میshy;کند. تناسبات معمارانه، تجلی گاه محتوا و عملکرد اثر باشد و هماهنگ با محیط، شرایط زمانی و جامعه، عادلانه بر زمین بنشیند و آسمان را بستاید. در واقع، زیبایی همان عدل است و عدل تجلی زیباترین تناسبات در آثار معماری است.
از این رو، تناسبات، در این زمانه به نسبت بصیرت و حکمت معمار طراح است و هیچ تعریف یگانه و مطلقی ندارد. به عبارتی، تناسبات زیبایی شناسانه، در این زمانه یک نوع کشف است که بر مبنای شهود، قابلیت تعریف و تبین پیدا می کند.

وحدت در معماری

میان جز و کل عالم هستی که دو نهایت یک معنای واحدند، شاکله این عالم از بی نهایت مجموعه های جز و کل در مراتب مختلف که هر یک به نوعی تجلی معنوی دارند، تشکیل شده است. آنچه نظم و آهنگ حیاتی آنها را در این عالم سبب می شود، همان وحدت معنایی آنها است، که از عقل کل یا عالم ملکوت دریافته اند.

به عبارتی، معنا و زیبایی امری واحد است، آنچه آنرا متنوع و به ظاهر جز و کل مینمایاند، صورت یا فرم است. از این رو، معنا و زیبایی در کوچکترین جز همان تجلی زیبایی کل را دارد. در واقع، جز و کل به طور متعارف نمود شکلی دارند و عطف به ماده است، مگر نهایت و تجرید آنها که در شکل نمی گنجد و معنای تام پیدا می کند.

همانگونه که اشاره شد، مجموعه های جز و کل در این عالم بی نهایت است و این مجموعه ها علاوه بر جایگاهشان که در سطوح و مراتب مختلف هستند، با هم تداخل نیز دارند، به گونه ای که یک جز می تواند در چند مجموعه مستقر، یا یک کل در مجموعه های مختلف حتی در مقام جز با توجه به وحدت آنها مطرح شود.

از این رو، معنا و زیبایی عطف به مجموعه ها می شود و به تناسب هماهنگی و وحدت جز و کل در آنها تجلی معنوی پیدا می کند، ناهماهنگی در جز و کل یک مجموعه، در واقع تجلی محتوای ناحقی است که فریاد آن به میزان همان ناهماهنگی، بلند است.

پس، حیات هستی به وحدت جز و کل است، و از این رو، جز و کل در وحدت متعالی می شود و حیات آن به نسبت این تعالی پایدار و پربار می گردد.

در حوزه معماری ماندگار نیز، وحدت جز و کل حاکم است، به گونه ای که با هم، همزمان و یکجا مطرح می شوند، به عبارتی، آثار معماری در عین کل بودن، خود نیز همزمان نقش جز را در مقابل کل های بالادست دارد. یعنی آثار معماری در عین کلیت (در مقابل اجزای خود) عملکرد جز را نیز (در مقابل محیط) به همراه دارد و دقیقا ماندگاری آثار معماری به همین یگانگی زمانی و وحدت عملکرد آنها است. به عبارتی، آثار معماری ماندگار، در مقام جز، وحدت با کل های بالادست دارد و همزمان در مقام کل وحدت با اجزای پایین دست خود دارد. ولی باید توجه کرد که جز تنها بزرگ نمایی بخش کوچکی از کل نیست، بلکه خود دارای معنای همسان و هم ارزش با کل است. بالعکس، کل هم تنها مجموعه عینی از جزییات نیست، بلکه مفهوم مستقل و در ضمن واحد با اجزای خود دارد. به عبارتی، ویژگی کل جمع جبری مجموعه ی اجزای درون خود نیست، بلکه با وجود وحدت با آنها، دارای ویژگی مستقل نیز است.

از این رو در حوزه معماری روند طراحی، کل به جز و جز به کل است، به گونه ای که، این رفت و برگشت در ذهن معمار مرتب جریان پیدا می کند. در واقع رابطه ی جزییات با معماری در قالب کل و همچنین رابطه معماری به عنوان جز در برابر محیط دو سویه، همزمان و وابستگی تام به یکدیگر دارند.

ماندگاری آثار معماری دقیقا به همین ارتباط همزمان و یکجای جز و کل دارد. در واقع تسلط معمار طراح به همین یگانگی رمز ماندگاری آثار معماری است.

توانایی تجسم ذهنی معمار قبل از ارایه طراح، در واقع همان کارآزمودگی و تسلط به جز و کل است. تجسم ذهنی برای معمار حکیم، یعنی دیدن اجزا و کل ها با هم، که بسیار جامعتر از برداشت عینی از یک ترکیب مادی است. زیرا در تجسم محدودیت وجود ندارد و جامعیت قابل حصول است، در صورتی که ترکیب مادی و عضو بینایی دارای محدودیت و برحسب شرایط و موارد، می بیند و داوری می کند.

تجسم معماری در ذهن معمار حکیم، یک پیام واحد است، که در پیاده کردن آن محوریت این پیام حفظ می شود. دریافت ذهنی معمارحکیم از طرح خود در واقع احساسی است که از یک <<اثر>> کامل و اجرا شده و حتی در حین عملکرد، دریافت می شود. اگرچه، در این احساس خیلی از جزییات به صورت دقیق و کامل خودنمایی نمی کنند، ولی آنچه مسلم است، در القای این حس مشارکت تام دارند. از این رو، معمار حکیم با دریافت پیام کل تلاش در طراحی و اجرای اثر دارد.

در واقع، تصور و تجسم معمار حکیم یک کلیت زیبایی شناسانه است. یعنی ابتدا معنا به ذهن خطور می کند، بعد فرم و شکل. از این رو، پرورش ذهن و نیروی تجسم معنا و زیبایی قبل از فرم برای معمار حکیم یک اصل و هدف طراحی است.

معمار حکیم، آثار خود را هیچ وقت تجرید نمی کند، بلکه برعکس تلاش دارد، در مقام کل به جزییات و در مقام جز به کل های بالادست پیوند دهد و به گونه مطلوب و بجا بنشاند. دراین نشاندن مراتبی است که از معمار به همه آنها همسان توجه می کند. به ویژه به فصل مشترک ها که در واقع مقیاس های مختلف جزییات ترکیبی آثار معماری اند. این جزییات ترکیبی و فصل مشترک ها، باید به گونه ای باشد که مهر زمین، آسمان و محیط در بنا نمایان شود، نه فریاد آنها از درد نشستن روی زمین. به عبارتی اثر معماری روی زمین گذاشتنی نیست، بلکه باید از دل زمین بروید.

جز و کل از دیدگاه معماری دردو مجموعه شاخص، ولی هماهنگ و وابسته به هم به شرح زیر مطرح می شود:



اول- عملکرد و کارآیی در محدوده کالبدی بنا

جز و کل در محدوده بنا، عطف به محدوده فضای کالبدی بنا به عنوان کل، و جزییات فضایی و ساختمانی به عنوان جز دارد. یک اثر معماری مطلوب و ماندگار با جزییات خود یک مجموعه جز و کل هماهنگ و متعالی را تشکیل می دهد، که از نظر محتوای تابع یکدیگر، از نظر ارزش زیبایی شناسانه مکمل هم و از نظر ارزش مهندسی و فناوری همسنگ یکدیگر باشند.

جزییات مانند کل اثر معماری ویژگیهای محوری متفاوتی متناسب با کاربری دارد. از جمله ویژگیهای فنی و مهندسی، ویژگیهای عملکردی و محیطی، ویژگیهای نمادین و زیبایی شناسانه و غیره. جمع و یکپارچگی ویژگیهای فوق در تمامی جزییات معماری، هدف معماری طراح است، مگر به جهت کاربری، معمار به عمد یکی را بارز نماید. از این رو، ویژگیها بر حسب کاربری و موقعیت بنا، اهمیت متفاوتی پیدا می کنند. به طور مثال:

در بناهای صنعتی، ویژگیهای فنی و مهندسی بیشتری توجه را نیاز دارد.

در بناهای عمومی و فرهنگی، ویژگی نمادی و زیبایی شناسانه نقش بسیار دارد.

در بناهای آموزشی و ورزشی، ویژگی عملکردی و محیطی نقش غالب دارد.


دوم- عملکرد و نقش بنا در محیط

جز و کل در محیط، عطف به ترکیب فضایی محیط به عنوان کل و اثر معماری به عنوان جز دارد. یک اثر معماری مطلوب و ماندگار با کل خود، یک مجموعه واحد و متعالی را تشکیل می دهد. که از نظر محتوایی و زیبایی تابع آن باشد. در این مجموعه، <<کل>> در سه زمینه اصلی شامل، آسمان، زمین و محیط همسایگی با ویژگیهای متفاوت درعین حال واحد مطرح می شود.

الف: نگاه به آسمان

آسمان در واقع کل، کل ها واعلای وجود است، که همه موجودات عالم هستی از آن بهره مندند و رو به سوی او دارند. آسمان زیبایی مطلق و معنای تام است، به عبارتی آسمان نشان عالم ملکوت و نمای وحدت کل است. از این رو، انسان به جهت شان خود دراین عالم هستی، حیات این جهانی و آن جهانی خود را، تنها در او می جوید و نگاه عبودیت، تنها به سوی او دارد. در واقع این لایتناهی مظهر وحدت و منشا رحمت و مهر است.

از این رو، آثار معماری ماندگار و حیاتمند نیز مانند همه موجودات عالم، نگاه زیبای خود را به سبب وحدت با کل، سوی آسمان دارند. این نگاه در بناهای مذهبی از گذشته مطرح بوده، به گونه ای که، معماران این بناها نیایش خود را از طریق آثارشان مستمرکردند. مساجد، کلیساها، معابد و حتی بناهای نیایشی قومهای ما قبل تاریخ با این باور بهترین احجام و زیباترین مظاهر معماری را در وحدت جز با کل متجلی کردند.

در شهرهای مناطق کویری که آسمان با صراحت بیشتربه ویژه در شبها تجلی می کند، شکوه آسمان معماری سنتی و بومی را حتی در مقیاس شهر به چالش کشیده و نمای آنچنانی به وجود آورده که تجلی گر اجتماعی وحدت گرا با فضاهای معمارانه است که کاملا تابع، قواعد و آیین های آسمانی است.

نگاه به آسمان و تمنای عاشقانه با عالم ملکوت متاسفانه در محیط های شهری نوپا رو به فراموشی است و بجای آن آثار معماری در رقابت باهم فقط همدیگر را نظاره می کنند. حکمت در معماری جای خود را به رقابت معماران به ویژه در عرصه های شهری داده که تلاششان خلق آثار شاخص تر در برابر یکدیگر است به عبارتی ناآگاهانه تابع یکدیگرند.

ب: نشستن آثار معماری روی زمین

زمین نماد مادی، خود جزئی در برابر کل آسمان است، در عین حال، زمینه غالب و کل برای آثار معماری است که به عنوان جز، روی آن نشسته اند. دراین زمینه حیاتمند و دقیق، امکانات و نعمات بسیاری برای محیط و حیات انسان فراهم می کند، مشروط به آن که، ایمان به حیات آن باشد و بهره برداری هماهنگ با ضربان حیاتی آن برقرار شود.

از این رو، شناخت زمین به عنوان سکوی استقرار بنا، برای معمار طراح ضروری است. از دیدگاه حکمت به معماری زمین مادری است که آثار معماری را در آغوش دارد، لذا این آثار باید باروری هم تراز مادر را داشته باشند، تا از طریق وحدت جزوکل، زیبایی این احساس تجلی پیدا کند.

در واقع، معمار حکیم تلاش دارد، اثر خود را تجرید نکند و به گونه ای مطلوب و هماهنگ روی زمین بنشاند. از دیدگاه معماری در این نشاندن مراتبی است که معمار، ابتدا به عملکرد، ترکیب حجمی و سپس به فصل مشترک زمین با بناو جزییات آن توجه می کند.

این ترکیب حجمی و نحوه نشستن آثار معماری روی زمین، باید به گونه ای باشد که مهر زمین را، با توجه به توان بالقوه و قابلیت های آن، که در ساختار سازه های طبیعی به ویژه در زیبایی و رعنایی آنها به عیان تبلور دارد، متجلی نماید.

پ: محیط همسایگی

محیط در کل، عطف به فضای بین زمین و آسمان است، که امکان زندگی را برای کلیه موجودات فراهم آورده است. موجودات در واقع اجزای این محیط یا حیات کل هستند که، در هماهنگی و وحدت با محیط استمرار و کیفیت حیاتی خود را حفظ می کنند. انسان در این میان تنها موجودی است که به جهت <<اختیار>> به رقابت با این محیط برمی خیزد و حیات آن را دگرگون می کند. یکی از عوامل انسانی تخریب محیط ساخت و ساز و کاربریهای نابجاست که بار مضاعفی بر این فضای حیاتمند است.

در حوزه معماری، آثار ماندگار که خود دارای حیاتند، در قالب جز به محیط پیرامون به عنوان کل می نگرند و در وحدت با او ماندگاری خود و سلامت محیط را حفظ می کنند. محیط همسایگی آثار معماری شامل، محیط طبیعی، محیط فرهنگی و محیط مصنوع است که دقیقا به همین ترتیب در طراحی معماری و طراحی شهری الویت پیدا می کنند. به گونه ای که، مبانی و معیارهای محیط طبیعی و پس از آن محیط فرهنگی نقش تعیین کننده در آهنگ رشد و توسعه کالبدی شهر که به عنوان محیط مصنوع مطرح می شود، باید داشته باشد. پس از آن، آثار معماری ماندگار، علاوه بر معیارهای طبیعی و فرهنگی، معیارهای محیط مصنوع را که خود نمودی از طبیعت و فرهنگ محیط است را، مد نظر دارد.

کتاب حکمت در معماری

انسان اولیه با پشت سر گذاشتن دوران غارنشینی، به تجربه دریافت که حیاتی ترین نیاز او سکونت است. لذا، هنرمندانه در خلق و ابداع سرپناه مطلوب و امن خود، نسل پشت نسل، تاجایی که توانست کوشید. این نیاز و همت هنرمندانه او، راه را به معرفت معماری گشود. یا به عبارتی، نیاز حیاتی انسان اولیه با احساس هنرمندانه او، در یک روند تدریجی و تکاملی همگام شد، تا معرفت معماری پا به این عرصه خاکی نهد. در واقع سه عامل: ldquo;نیازrdquo; که مبنای آن عقل است، ldquo;هنرrdquo; که منشا آن احساس است، همراه با سیر تکاملی و انباشت دانستهshy;ها، که تجربه فرهنگی - تاریخی است، راهگشای این معرفت شدند.

معماری در واقع در حوزه حمکت جان میshy;گیرد، به گونهshy;ای که، از سویی به علم و فلسفه و از سوی دیگر به محتوا و مفاهیم زیبایی شناسی عوالم هستی، متکی است. معمار حکیم، هنرمندی است که با توجه به هر دو سوی این فرآیند، بین عقل و احساس اثر معماری خود را خلق میshy;کند و هنرمندانه پاسخگوی مبانی عقلی و عملکردی در طراحی و اجرای آثار معماری میshy;شود.

حکمت معماری، حکمت نسبتshy;هاست. به گونهshy;ای که، به آن نهایتی متصور نیست، آنچه هست نسبی است و همین انگیزهshy; تکامل و تعالی معرفت معماری است. دریافت این معرفت، بخشی با آموزش علوم و تسلط به ذخایر معماری موجود و بخش دیگر غیر مستقیم به طریق سلوک، الهام از عوالم معنوی و زیباییshy;های آن است. عوالم معنوی خود نیز، دارای میزان و شناسه نسبی است، به گونهshy;ای که، تجلی زیبایی، در هنر معماری به تناسب آن بارز می شود.

معماری در داخل مجموعهshy;ای هم پیوند، که دیدگاهshy;های: روانشناسانه، محیطی جامعshy;نگر، اقتصادی، فناوری و طراحی معماری را در برگرفته است؛ حکمت خود را میshy;یابد و به عبارتی داوری آثار معماری به داوری نسبی دیدگاهshy;های فوق است که هریک نقش تعیین کننده و نسبی به یکدیگر دارند. از این رو، داوری آثار معماری، مطلق و مجرد نمیshy;تواند باشد و این ldquo;نسبیتrdquo; است که روند تکاملی معرفت معماری را به سان روند تعالی انسانی به پیش میshy;راند. شرح این دیدگاهshy;ها محتوای کتاب حاضر را تشکیل میshy;دهد، که به اختصار و با دامنه بسیار محدود، فقط با اشاره کوتاه به رمز و رازهای هریک، مطرح شده است.

برای دانلود کامل کتاب حکمت در معماری اینجا کلیک کنید.

امروزه با وجود تخصصي تر شدن رشته هاي علمي , در مواردي مرزبندي قطعي و مشخص در مورد حوزه هاي مختلف علم و تعلق يک مسئله به يک حيطه ي علمي خاص قائل شد.به عنوان مثال معماري با محيط زيست و شرايط اقليمي , روانشناسي , مديريت , جامعه شناسي , اقتصاد و ... ارتباط متقابل داشته و بر هم تاثير گذارند.معماري جامع گرا است و يک اثر موفق زماني خلق مي شود که در روند طراحي آن , گروه طراحي با ديدي جامع و کلي نگر و با همکاري تيم هاي متشکل از متخصصان علوم مرتبط با موضوع , با در نظر گرفتن جنبه هاي متفاوت امر و بررسي از زواياي مختلف به دور از هر گونه تفکرات و انديشه هاي تک بعدي , اقدام نمايد



معماري به طور قطع و يقين , نظامي فراگير و چند ساحتي (چند بعدي)است.به گفته ي آلوار آلتو : معماري پديده اي است مرکب که عملا تمام فعاليت بشري را تحت پوشش قرار مي دهد . از ديدگاه جامع نگري , معماران تک بعدي شايسته را بايد يه عنوان مشاوران تخصصي در نظر گرفت . هر معمار جامع نگر بايد نظريات ايشان را مطالعه و بررسي نموده و در نهايت انها را با هم در آميزد .

معماران تک بعدي اشخاصي هستند که در راه خلق يک اثر فقط به يک جنبه ي خاص اشاره کرده و در اين راه هر چيزي را فداي تامين اين جنبه مي کنند , مانند معماران نماساز که فقط به جلوه ي بيروني نما توجه داشته و از ديگر مسائل فني و فضاي ساختمان غافل مي مانند .

در اين مقاله سعي بر اين است که ارتباط , تاثيرگذاري و تاثيرپذيري متقابل معماري با ديگر حيطه هاي علمي در راه خلق يک اثر مورد بررسي قرار گيرد . به عنوان نمونه يک مجتمع اداري مد نظر قرار گرفته و در راستاي طراحي ان فارغ از در نظر گرفتن استاندارد ها و مسائل مبتني بر سيستمهاي عملکردي خاص ,اثرات متقابل مسائل مختلفي همچون محيط زيست و شرايط اقليمي , مسائل روانشناسي کارمندان و مراجعان , مسائل تکنولوژيک و جز اينها و اثرات آن بر طراحي فضاهاي اداري بررسي خواهد شد.



شرايط اقليمي و زيست محيطي

ايجاد مجموعه هايي با ناديده گرفتن مسائل زيست محيطي و شرايط اقليمي محيط , منجر به شکل گيري اثاري به صورت توده هاي جدا از محيط و حتي اسيب رسان به آن شده است , استدلال برخي سازندگان در برخي شرايط مبني بر ترجيح تامين شرايط آسايش استفاده کنندگان بر مسائل اقليمي , شايد پوششي باشد جهت پنهان کردن تفکرات نا صحيح , غير اصولي , غير علمي,مادي گرايانه و منفعت طلبانه ي خويش.

معماري هم ساز با اقليم با تطابق با شرايط اقليمي محيط , شرايط مطلوب اسايش انساني از نظر درجه حرارت , ميزان رطوبت و مانند اينها را در فضاهاي داخلي با حداقل کاربرد وسايل سرمايش , گرمايش و تنها با تمهيدات و تفکرات علمي معمارانه فراهم مي کند, اين نوع معماري از نظر اقتصادي نيز با کاهش قابل ملاحضه ي ميزان مصرف انرژي موثر است.



ايجاد فضاهاي سبز

پيامدهاي توسعه ي شهري نامناسب و پيچيدگي معضلات زيست محيطي انها, موجوديت فضاي سبز و گسترش آن را براي هميشه اجتناب نا پذير کرده است . شهر ها به عنوان کانون هاي تمرکز فعاليت و زندگي انسانها براي اين که بتوانند پايداري خود را تضمين کنند چاره اي جز پذيرش ساختاري و کارکردي متأثر از سيستمهاي طبيعي را ندارند. فضاهاي سبز , شهر ها را به عنوان محيط زيست و محيط عملکردي انسانها معنادار ساخته و با مقابله با اثرات سوء گسترش صنعت و کاربرد نادرست تکنولوژي از طريق تعادل بخشي در سيستمهاي اکولوژيک و ارتقاء سطح زيبايي يصري باعث افزايش کيفيت زيستي شهرها مي شوند .

در مکانهاي مختلف يک شهر ايجاد فضاهاي سبز تحت عنوان ساخت و احداث پارک ها و فضاهاي تفريحي شهري تبلور مي يابد , اما بايد توجه کرد اين تنها راه موجود نيست و مي توان فضاهاي طبيعي -تفريحي را در محيط هاي کاري افراد ساکن در شهر به راحتي ايجاد نمود و با جانمايي مجموعه ها و فضاهاي اداري در دل آنها و ايجاد ارتباط منطقي و هماهنگ ما بين آنها مجموعه هايي پديد آورد که کارمندان و مراجعان در طول ساعات اداري و حين کار از آرامش و نشاط ناشي از شرايط خاص محيط برخوردار شده و در عين حال در طول روز و علاوه بر آن پس از ساعات کار اداري , مجموعه به عنوان يک فضاي شهري در خدمت مردم قرار گرفته و به مکاني براي عرضه ي فعاليت هاي تفريحي-فرهنگي-آموزشي - اجتماعي و مانند اينها تبديل شود و بتوان ار آن به عنوان مکاني براي گردهمايي افراد جامعه و يا محلي براي آموزش عمومي استفاده کرد .

مجموعه شهر اينترنتي دبي , مقر نمايندگي شرکتهاي بزرگ فعال در زمينه ي رايانه و ارتباطات و تکنولوژي مرتبط , در چنين بستري ايجاد شده است.



روانشناسي

انسان گرامي ترين گوهر آفرينش و ناشناخته ترين آن است .رفتار آدمي تابع انديشه ها , احساسات , انگيزه ها , خواسته ها دروني و عوامل فطري و پرورشي او است که در موقعيت هاي مختلف به صورت هاي گوناگون ظاهر مي شود .براي آشنايي با ابعاد مختلف وجود آدمي , آشنايي با روانشناسي و علوم رفتاري ضروري است. روانشناسي علم تازه اي است که از اوايل قرن گذشته به تدريج رو به پيشرفت گذاشته و اگر چه قبل از ان فلاسفه و حکماء مسائل رواني را به طور گوناگون مطرح کرده اند , ولي جنبه هاي علمي و تجربي آن کاملا تازگي دارد . پرداختن به روانشناسي در حيطه ي کار مديريت ع ظهور نهضت روابط انساني , توجه به انگيزش و مسائل انگيزشي در سازمان و مانند اينها موضوعاتي است که از سالهاي دهه ي 1970 ميلادي به بعد مطرح شده و امروزه کمتر مقاله اي در زمينه مديريت مي توان يافت که به يکي از ابعاد علوم روانشناسي و رفتاري در ان توجه نشده باشد.

با توجه به طراحي و ساخت سازمان ها و مجتمع هاي اداري توسط معماران , ضرورت آشنايي اين افراد با مسائل رواني کارکنان و کارمندان پر رنگ تر مي شود , زيرا فضاي خلق شده توسط معماران بايستي مورد استفاده کارمندان يک سازمان قرار گرفته و ماهيت فضا اثرات رواني خاصي را بر آن ها ايجاد کند . در صورتي که يک فضا و مجموعه از لحاظ اصول معماري ع هنري و روانشناسي به صورت منطقي و درست طراحي شود , علاوه بر ايجاد نشاط , شادابي و انگيزه ي کافي در کارکنان مي تواند با رعايت نکات خاص و ساده اي در چيدمان فضاها و مبلمان داخلي , استرس هاي ناشي از محيط کاري را به حداقل برساند.

مهمترين منبع هر سازمان نيروي انساني شاغل در ان است و اين نيروي انساني در صورتي که داراي انگيزه , رضايت و وجدان کاري باشد با به کارگيري توان و تخصص خود موجب پيشرفت سازمان را مي شود, و چون سازمان جزئي از مجموعه کل يک کشور است با موفقيت سازمان , شاهد رشد, تعالي و موفقيت مجموعه يک جامعه نيز خواهيم بود.





بنابراين علاوه بر بررسي و رعايت استاندارد ها و نکات فني لازم جهت طراحي و شناخت نيازها و اهداف يک مجموعه اداري و تلاش در جهت تامين انها , مسائل رواني استفاده کنندگان , موارد موثر در ايجاد فضاي آرامش بخش اداري, جنبه هاي ميان افراد طراحي فضاهاي کاري و غيره نيز در روند طراحي بايد مورد توجه قرار گيرند تا حاصل کار, مجموعه اي کارآ, در جهت تامين اهداف و نيازهاي فضايي و عملکردي و رواني استفاده کنندگان باشد.



تکنولوژي

امروزه طراحان محيط کار با توجه به شرايط جديد جامعه ي امروزي در مقايسه با گذشته از لحاظ پيشرفت هاي تکنولوژي و تغييرات سلسله مراتب مديريتي در شازمانها و نياز هاي امروزي کارمندان , دست به نوآوري هايي در زمينه طراحي دفتر کار زده اند. عامل بنيادي و سبب ساز اين تغيير و تحول , انسان و روحيات او بوده است . اوضاع , شرايط و ويژگي هاي زندگي امروزي انسان ها ئر مقايسه با گذشته تفاوت هاي زيادي کرده و شرايط متفاوت , نياز ها و خواسته هاي متفاوتي را نيز به دنبال داشته است .

ظهور رايانه و افزايش کاربري آن در تمام شئون زندگي انسان , در طراحي فضاهاي کاري و اداري جديد نيز تاثير گذار بوده است . امروزه در همه ي دفاتر , بايگاني, محاسبات , آمار گيري , نامه نگاري , اصلاع رساني و کارهايي از اين دست بر خلاف گذشته توسط رايانه انجام مي گيرد , بنا بر اين ديگر نيازي به پيش بيني فضاهاي وسيع و قفسه هاي حجيم براي بايگاني اسناد و مدارک و محلهايي براي کارهاي دستي بسيار وسيع نيست ؛ در عوض خلق فضا و مبلمان مناسب و قابل انعطاف براي بهترين کارايي به هنگام کار با رايانه و سيستم هاي جديد عملکردي ادارات مد نظر طراحان قرار گرفته است . به اين ترتيب دفاتر اداري امروزي با وجود آمدن يک سري زير ساختها و امکانات مثل شبکه هاي رايانه اي , تغيير سيستمهاي عملکردي , نياز ها و داشتن شرايط متفاوت نسبت به کذشته و روند انجام برخي فعاليتها در آن ها دگرگون و يا بهينه شده اند.

ارگونومي

"ارگونومي علمي است که با تعامل فيزيکي و رفتار هاي انسان و محيط کار , ابزار و شرايط کلي حاکم بر کار سروکار دارد و از طريق تطابق کار با و توانمندي هاي او به دنبال دستيابي به حداکثر سطح ايمني , بازدهي و راحتي در محيط کار است ." اگر يک شکل يا فضايي به منظور استفاده ي انسان طراحي يا در نظر گرفته شده باشد , بايد شکل و ابعاد آن از شکل و ابعاد بدن انسان , ويژگي هاي حواس انساني و اطلاعات قابل تاييد تجربيات انساني تبعيت کند. ارگونومي دانش جواني است که با کوشش براي ايجاد تناسب ميان ابعاد و آرايش ساختمان , ابزار و تجهيزات و ماشينها و محيط کار با ويژگيها و ابعاد انسانها , به افزايش بهره وري توليد و حفظ تندرستي جسماني و رواني کلرکنان کمک کند .

نتيجه گيري

يک ساختمان بدون ظاهر سازي دروغين , حجيم نبودن و با تواضع , آرامي و هماهنگي با محيط در مردم احساس نوعي صميميت و همراهي مي کند , مردم بايد حس کنند که يک تشکيلات اداري متعلق به انان و براي خدمت به آنهاست . يک بناي متظاهرانه و ناهماهنگ با محيط نتيجه اي جز احساس جدايي و عدم مشارکت مردم را در پي نخواهد داشت .

بنا به تصور بسياري از مردم چه خواص و چه عوام آثار خلاقه ي معماري داراي ترکيب هاي غير معمول , بي نظير , شگفت انگيز و عجيب و غريب هستند .کارهايي که هيچ يک از اين ويژگي ها را دارا نباشد و شايد به آرامي در هماهنگي با محيط خود هدفي را که از انها انتظار ميرود انجام مي دهند , ممکن از سوي خيلي ها به عنوان دستاوردهايي ارزنده مورد توجه قرار نگيرد.

معمار به عنوان خالق فضا , در اين آفرينش بايد به نيازها , شرايط , اهداف و خواسته هاي مصرف کنندگان توجه کافي داشته و تمامي آنها را در طراحي خود لحاظ کند . بکارگيري تمامي استاندارد ها و نکات فني در رابطه با هر نوع کاربري خاص فضايي امري ضروري است , اما حاصل کار طراحي زماني موفق و کارآمد خوانده مي شود که علاوه بر تمامي موارد مذکور , شرايط روحي , راني , و فيزيکي استفاده کنندگان را نيز مد نظر قرار دهد , و کليت مجموعه بتواند نيازهاي عملکردي , فضايي , رواني استفاده کنندگان را به بهترين صورت برآورده کند .

برای اینکه نشان دهیم رنگ ها چه تاثیری در توصیف فضا دارند نخست به نقش نور در فضا اشاره می کنیم,خوب می دانیم که یکی از اجزای اصلی تکمیل کننده سیستم بصری (visual) ما بای دیدن نور است و بدون آن دنیایی تاریک فراسوی چشمان ما قرار دارد,دنیایی که ادراک ما از کلیات و جزییات آن چیزی در حدود صفر خواهد بود,اجازه دهید کم کم از بحث نور (که دنیایی بحث دارد) به آرامی خارج شوم و به این نکته اشاره کنم که جلوه اصلی نور برای توصیف فضا رنگ است آری رنگ,رنگ زبان نور است واسطه بین انسان و نور رنگ است,رنگ ها نقش فوق العاده ای در تجسم ما از فضا دارند آن ها هستند که به ما می گویند که اشیاء پیرامون ما با چه ویژگی هایی در مقابل چشمان ما شکل گرفته اند برای نمونه به مطالب زیر توجه کنید:

رنگها با تاثیر روی سیستم بصری مان اندازه ها را تعریف می کنند گاهی آن ها را دورتر از حد واقعی,گاهی نزدیکتر,وگاهی منطبق با حقیقت توصیف می کنند(نکته ای که طراحان فضا های داخلی از آن به زیبایی سود می جویند) آنها همچنین با تاثیر روی روح وروان ما حالت هایی همچون ترس,اظطراب,آرامش,دلهره,شادی وغم و... را به ناظرین تلقین می کنند.

جالب است بدانیم رنگ ها حتی به اشکال و احجام فضایی وزن می بخشند و یا گاهی از وزن اشیاء می کاهند برای اثبات کافی است شئ دلخواهی را با رنگهای متفاوت ببینید آنگاه تصور خویش را در مورد وزن آن مورد بررسی قرار دهید.



ونکته دیگر آنکه رنگ ها مفهوم حرارت را در ذهن ما دچار تاثیر قرار می دهند رنگ هایی مثل قرمز و نارنجی مفهوم گرما ورنگ هایی مثل آبی و فیروزه ایی مفهوم سرما را در ذهن ما تداعی می کنند,مفهومی با تاثیر واقعی و ملموس و نه صرفاً ذهنی و انتزاعی.

ما پنج حس داریم (بینایی,شنوایی,لامسه,بویایی,چشایی) و با آنها فضای اطراف خود را درک می کنیم(انسانهایی که قدرتهای بیشتر دارند را فاکتور بگیرید) به تحقیق می گویم که رنگ ها روی همه ی آن ها تاثیر می گذارند<< با آزمایشهای خیلی ساده می توانید این مطلب را برای خود اثبات کنید>>.

یک معمار به عنوان خالق یک فضا ویک مدیر در چیدمان عناصرتشکیل دهنده آن; لازم است که زبان رنگ ها را درک کند,خواص آن ها را بشناسد,منطق آن ها را بفهمد وبا ترکیب و مکان نمایی مناسب آن ها آنچه را که می خواهد به ناظرین و ساکنین محیط انتقال دهد, بگوید.

زندگی چیزی جز یک مهارت در بکار گیری حقایق پیرامون ما نیست,حقایقی که موجب تعالی ما و پیشبرد اهداف ما خواهند شد, به قول سهراب :چشم ها را باید شست جور دیگر باید دید

دریافت نور (نور را دریاب)

x97نور عنصری است كه با آن دیدن اشیا ممكن می شود.
x97 نور می تواند ریتم خلاقانه ای به یك فضای داخلی ببخشد.
x97 بدون نور، نه فرم را احساس می توان كرد، نه رنگ را و نه بافت را.
x97 نورپردازی در یك فضای داخلی پیامدهای مهمی در بردارد.
x97چه بسا نورپردازی مناسب یك فضا آن فضا را خوشامد و چشم نواز كند.

x97 نورپردازی در كنار ابعاد زیباشناختی، بعد عملكردی هم دارد.

x97 نور مناسب در طول شب در یك فضای داخلی می تواند حس محدود بودن یا ابهام و هراس را بر طرف كند.
x97نور مناسب یك اتاق حتی می تواند چهره آدمی را گرم و صمیمی كند.
x97 به كمك نورپردازی می توان یك فضای داخلی را به جزایر نورانی متنوعی تبدیل كرد.
x97از نور برای القای حسی خاص در انسان نیز می توان استفاده كرد.

معجزه نور در خانه

x97یكی از عناصر مهم در آرایش خانه، نحوه نورپردازی آن است.
x97میزان نور و هم چنین كیفیت آن تاثیر مستقیمی روی جسم و روح انسان می گذارد. معمولاً افرادی كه در نور كم زندگی و كار می كنند، انسان های افسرده و پریشانی هستند در حالی که نور زیاد به خصوص بهره مندی از نور خورشید، انرژی مضاعفی را ایجاد می کند و خمودگی و كسلی را از بین می برد.
x97دكتر <<جوزف كاسوف>> : وقتی فرد در برابر نور زیاد قرار می گیرد، حالتی خودآگاه و خودپسند در او به وجود می آید، اما هنگامی كه با نور كم مواجه می شود، ناخودآگاه این احساس او كم می شود و به دنبال آن رفتاری ناخوشایند از او سر می زند.

تغییرات بسیار جزئی در نور و روشنایی خانه می تواند روی میزان غذا خوردن افراد نیز تأثیر بگذارد، مخصوصاً برای افرادی كه تحت رژیم غذایی هستند.

x97نورپردازی در یك اتاق نه تنها در ایجاد آرامش بلكه در كوچك یا بزرگ نشان دادن فضای خانه نیز تاثیر می گذارد.
bull;هرچه فضای یك اتاق كم نور باشد كوچك تر و هرچه پرنور و روشن باشد، بزرگ تر جلوه می كند.
bull;از آنجا كه نورها نیز رنگ دارند، همان تاثیرات رنگ ها را به همراه خواهند داشت، بنابراین در انتخاب منابع نور زا برای فضای خانه باید توجه ویژه ای به خرج داد.
x97به عنوان مثال انتخاب نور سفید حاصل از لامپ مهتابی به تنهایی فضای دلگیر و افسرده كننده را سبب می شود، ولی اگر با نور زرد جایگزین شده و یا لااقل تلفیق شود، چنین نتایجی را نخواهد داشت.
x97اصلی ترین منبع ورود نور و روشنایی خانه، پنجره آن است، پس برای استفاده از نور طبیعی نصب پرده های تور و حریر بهتر است.
x97در شب نیز بهترین راه روشنایی منزل استفاده از لوستر، آباژور و چراغ های متناسب با ارتفاع سقف و رنگ دیوارها است.

برای اینکه نشان دهیم رنگ ها چه تاثیری در توصیف فضا دارند نخست به نقش نور در فضا اشاره می کنیم,خوب می دانیم که یکی از اجزای اصلی تکمیل کننده سیستم بصری (visual) ما بای دیدن نور است و بدون آن دنیایی تاریک فراسوی چشمان ما قرار دارد,دنیایی که ادراک ما از کلیات و جزییات آن چیزی در حدود صفر خواهد بود,اجازه دهید کم کم از بحث نور (که دنیایی بحث دارد) به آرامی خارج شوم و به این نکته اشاره کنم که جلوه اصلی نور برای توصیف فضا رنگ است آری رنگ,رنگ زبان نور است واسطه بین انسان و نور رنگ است,رنگ ها نقش فوق العاده ای در تجسم ما از فضا دارند آن ها هستند که به ما می گویند که اشیاء پیرامون ما با چه ویژگی هایی در مقابل چشمان ما شکل گرفته اند برای نمونه به مطالب زیر توجه کنید:

رنگها با تاثیر روی سیستم بصری مان اندازه ها را تعریف می کنند گاهی آن ها را دورتر از حد واقعی,گاهی نزدیکتر,وگاهی منطبق با حقیقت توصیف می کنند(نکته ای که طراحان فضا های داخلی از آن به زیبایی سود می جویند) آنها همچنین با تاثیر روی روح وروان ما حالت هایی همچون ترس,اظطراب,آرامش,دلهره,شادی وغم و... را به ناظرین تلقین می کنند.

جالب است بدانیم رنگ ها حتی به اشکال و احجام فضایی وزن می بخشند و یا گاهی از وزن اشیاء می کاهند برای اثبات کافی است شئ دلخواهی را با رنگهای متفاوت ببینید آنگاه تصور خویش را در مورد وزن آن مورد بررسی قرار دهید.



ونکته دیگر آنکه رنگ ها مفهوم حرارت را در ذهن ما دچار تاثیر قرار می دهند رنگ هایی مثل قرمز و نارنجی مفهوم گرما ورنگ هایی مثل آبی و فیروزه ایی مفهوم سرما را در ذهن ما تداعی می کنند,مفهومی با تاثیر واقعی و ملموس و نه صرفاً ذهنی و انتزاعی.

ما پنج حس داریم (بینایی,شنوایی,لامسه,بویایی,چشایی) و با آنها فضای اطراف خود را درک می کنیم(انسانهایی که قدرتهای بیشتر دارند را فاکتور بگیرید) به تحقیق می گویم که رنگ ها روی همه ی آن ها تاثیر می گذارند<< با آزمایشهای خیلی ساده می توانید این مطلب را برای خود اثبات کنید>>.

یک معمار به عنوان خالق یک فضا ویک مدیر در چیدمان عناصرتشکیل دهنده آن; لازم است که زبان رنگ ها را درک کند,خواص آن ها را بشناسد,منطق آن ها را بفهمد وبا ترکیب و مکان نمایی مناسب آن ها آنچه را که می خواهد به ناظرین و ساکنین محیط انتقال دهد, بگوید.

زندگی چیزی جز یک مهارت در بکار گیری حقایق پیرامون ما نیست,حقایقی که موجب تعالی ما و پیشبرد اهداف ما خواهند شد, به قول سهراب :چشم ها را باید شست جور دیگر باید دید;

زبان رنگ های اطراف خود را بیاموزیم.

نویفرت .........................................................

درک رفتار سازه ها .........................................محمود گلابچی

سازه در معماری .............................................ماریو سالوادوری-- محمود گلابچی

مصالح ساختمان ..............................................سام فروتنی

شناخت مواد و مصالح ......................................فنی حرفه ای

معمار مهندس ساختار........................................محمود گلابچی

اجزاء ساختمان................................................سیاوش کباری

مقررات ملی ساختمان ......................................(مبحث ۱۹)

زبان انگلیسی.................................................(۵۰۴ لغت)

فرهنگ تصویری معماری ................................فرانسیس دی گچینگ-- محمد احمدی نژاد

معماری معاصر غرب......................................وحید قبادیان

طراحی اقلیمی................................................وحید قبادیان

از زمان و معماری .........................................منوچهر مزینی

بادخان..........................................................محمد احمدی نژاد

بررسی اقلیمی ابنیه سنتی ایران ..........................وحید قبادیان

اقلیم ومعماری ................................................مرتضی کسمایی

آشنایی با معماری اسلامی..................................محمد کریم پیر نیا

درآمدی بر شناخت معماری روستایی ایران.............اکبر زرگر

معماری(فرم فضا نظم)............. ........................فرانسیس دی گچینگ

زیبا شناختی در معماری.....................................یورگ گورتر

لویی کان .......................................................رومانسو جورکولا

پیشگامان طراحی مدرن.....................................نیکلاس پورتر

شکل گیری معماری در تجارب ایران و غرب ........دکتر فلامکی

شکل گیری هنر اسلامی....................................اولگ گرابر-- مهرداد وحدتی

هنر و معماری اسلامی.....................................اولک گرابر-- یعقوب آزمند

شهر اسلامی..................................................نجم الدین سمات